Isang Maikling Kasaysayan ng Klasikal na Musika

Si M. Beck ay nagkaroon ng on, off again love affair sa pagsusulat sa loob ng mahigit 20 taon. Ang musika ay isa sa kanyang mga paboritong paksa.

Musika sa Middle Ages (400-1400 A.D.)

Ang musika noong Middle Ages ay pangunahing relihiyoso sa kalikasan at parang chant. Ang teknikal na termino para dito ay monophonic, literal na "solong tala." Ang monophonic na musika ay binubuo lamang ng melody, na walang saliw.

Ang pinakatanyag na uri ng musika mula sa panahong ito ay ang Gregorian Chant, na ipinangalan kay Pope Gregory I (590-604). Ang mga pag-awit ng Gregorian ay mapagnilay-nilay at lubhang nakakarelaks.

Renaissance Music (1400-1600 A.D.)

Ang polyphony, dalawa o higit pang mga musikal na boses, ay naging mas sikat sa panahong ito. Ang musika ay madalas na isinulat para sa mga tiyak na instrumento para sa saliw at upang aliwin ang mga maharlika sa mga ballroom dances.

Ang recorder, isang maagang pasimula sa plauta at piccolo, at ang Lute, isang ninuno ng modernong gitara, ay dalawa sa pinakasikat na mga instrumento noong araw.

Ang Klasikal na Panahon (1750-1820 A.D.)

Sa panahon ng Klasiko, ang "masa" ay talagang nagsimulang makibahagi sa karanasan sa musika sa parami nang parami ng mga pampublikong konsiyerto at pagtatanghal. Habang ang pangkalahatang populasyon ay nagsimulang magbayad para sa mga konsyerto, ang mga kompositor ay malayang magsulat ng higit pa sa kung ano ang gusto nila, hangga't ito ay umapela sa publiko. Hindi na nila kailangang isulat ang gustong marinig ng maharlika.

Ang pundasyon ng klasikal na komposisyon ng musika ay balanse. Ang matingkad, sobrang gayak na istilo na napaboran sa panahon ng Baroque ay nawala sa pabor sa panahon ng Klasiko. Ang bagong istilong ito ay makikita sa mga pamagat ng mga piraso ng araw. Hindi na gumamit ang mga komposisyon ng mabulaklak na pamagat tulad ng "The Four Seasons." Sa halip, ang mga komposisyon ay may mas mahahalagang pamagat tulad ng "Piano Concerto No. 9."

Mula kay Spinditty

Kasama sa mga bagong musikal na anyo ng panahong ito ang minuet, rondos, symphony, at sonata. Ang Harmony ay patuloy na nagsama ng polyphonic elements, kahit na ang imitative polyphony ay hindi na pabor. Ang Harmony ay nakararami sa isang solong linyang melody na may saliw, at ang paggamit ng mga cadences (isang partikular na serye ng mga chord na nagpapahiwatig ng pagtatapos ng isang musikal na parirala) ay ipinakilala.

Ang pangunahing pagbabago sa instrumentasyon ay ang pag-imbento ng pianoforte, na literal na nangangahulugang "malambot-malakas." Ang mga nakaraang bersyon ng mga instrumento sa keyboard ay hindi sensitibo sa presyon. Halimbawa, ang tunog na ginawa ng isang harpsichord ay pareho kung "kinikiliti mo ang mga ivory" o tumalon pataas at pababa sa mga ito tulad ni Jerry Lee Lewis.

Ang istilo ng mga komposisyon ng Classical na panahon ay mas dynamic din, na naglalaman ng malambot at malakas na mga sipi sa parehong paggalaw kaysa sa mga naunang panahon.

Ika-20 Siglo na Klasikal na Musika (1900-)

Ang ika-20 siglo ay nakita ang pagpapahinga ng mga mahigpit na alituntunin ng anyo ng musika na nagpatuloy. Kadalasan, ang tanging limitasyon sa ika-20 siglong klasikal na musika ay ang sariling imahinasyon ng kompositor.

Ang mga kompositor ay nag-eksperimento sa mga anyo kung saan ang istraktura at nilalaman ay hinahayaan sa pagkakataon. Ang isa sa naturang komposisyon ay ang tunog lamang ng mga manonood na natipon upang marinig ang pagtatanghal ng isang piyesa, para lamang mapagtanto na sila ang mga performer at ang kanilang ubo, shuffles, atbp. ay ang "musika."

Ang pagkakatugma ng musika noong ika-20 siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng tumaas na dissonance at paggamit ng chromatic, pentatonic, at modal scales.

Ang instrumentasyon ay patuloy na umuunlad. Ginagamit pa rin ang mga piano, ngunit gayundin ang mga synthesizer at electronic keyboard.

Ang musika mula sa ika-20 siglo at higit pa ay madalas na nailalarawan sa pagiging polyrhythmic (higit sa isang ritmo) at pagkakaroon ng isang malakas na pakiramdam ng dissonance at isang malabong melody. Ang ganitong uri ng musika ay may posibilidad na maging atonal at hindi mahuhulaan.

Mga komento

isang taong hindi mo hindi noong Setyembre 03, 2014:

tinulungan akong mag-aral para sa isang malaking proyekto!!! YAY maganda grades ko

JasonPLittleton noong Hunyo 06, 2011:

Gusto kita hub M. Beck.

John Sarkis mula sa Winter Haven, FL noong Mayo 13, 2011:

Salamat sa aralin sa kasaysayan. Siyanga pala, ang Piano Concerto No. 9 ni Mozart ay isa sa mga paborito ko….

D. Davis noong Enero 17, 2011:

Salamat sa input na napaka-kapaki-pakinabang na ito ang aking unang klase para sa pagpapahalaga sa musika at nakikinig ako sa iba't ibang uri ng musika at medyo na-enjoy ko ito na medyo nakakarelax. Muli, salamat sa input na maaaring manatili ako sa klase na ito :*))))

Tuwang-tuwa si Pamela mula sa Pennsylvania, USA noong Hulyo 09, 2010:

Kahanga-hangang impormasyon! Dapat kong ipadala ang aking mga mag-aaral dito upang magbasa tungkol sa iba't ibang panahon ng istilo. :-D

Haydee Anderson mula sa Hermosa Beach noong Marso 31, 2009:

salamat sa impormasyon. Tiyak na nakakatuwang malaman ang kasaysayan ng isang bagay na tinatamasa natin.

BISITA noong Pebrero 22, 2009:

SOBRANG MASAYA NA HANAP ITO

Medyo Maganda noong Oktubre 15, 2008:

Salamat!! very helpful! nakuha ko ang grade 8 flute exam ko ngayon and have left aural to the last minute ito ay nakatulong ng malaki!! :D

tinta noong Disyembre 07, 2007:

Hindi makapaniwalang ang akin lang. Talagang nai-save ko ang pahinang ito sa disk dahil ito ay isang madaling gamiting gabay sa sanggunian!

M. Beck (may-akda) mula sa Parts Unknown noong Disyembre 04, 2007:

Salamat sa pagiging trail blazer at pag-iwan sa unang komento na Ink! Natutuwa kang nagustuhan mo ang hub.

-M.

tinta noong Disyembre 04, 2007:

Isa pang mahusay na hub na walang komento! Salamat medyo natuto ako dito, at isa itong magandang sanggunian.