Paano Mag-record ng Magagandang Studio Demo sa Bahay (Ang Natutunan Ko)

Talaan ng mga Nilalaman:

Anonim

Ako ay isang Northwest na siklista at musikero na nagre-record ng mga demo sa kanyang home studio sa loob ng mahigit 15 taon.

Ano ang Kakailanganin Mong Mag-record ng Mahusay na Tunog sa Bahay

Pagkatapos ng ilang karagdagang online na pananaliksik, nalaman kong kakailanganin ko:

Condenser mic

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkxMDc5NTU5NjA0MTky/bestrecording practices-home -studio-demos.jpg" data-image-id="ci026db175c00127e0" data-image-slug="best-practices-for-recording-home-studio-demos" data-public-id="MTc0OTkxMDc5NTU5NjA0MTky" data-source- name="wikimedia" data-source-page-url="https://commons.wikimedia.org/w/index.php?search=condenser+microphone+&title=Special:Search&go=Go&searchToken=6jfvy0nu5jk19u2upcb7ickk#/media/File :AKG_C214_Condenser_microphone.jpg" data- data- data-thumbnail="https://images.saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0NTUkxNMD -recording-home-studio-demos.jpg">Windscreen/pop filter

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkxMDc5NTU5NDA3NTg0/best-practices-for-recording-home- -demos.png" data-image-id="ci026db175c00227e0" data-image-slug="best-practices-for-recording-home-studio-demos" data-public-id="MTc0OTkxMDc5NTU5NDA3NTg0" data-source-name= "wikipedia" data-source-page-url="https://en.wikipedia.org/wiki/Pop_filter#/media/File:GaugeInc_PopFilter.png" data- data- data-thumbnail="https://images. saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkxMDc5NTU5NDA3NTg0/best-practices-for-recording-home-studio-demos.png">

Condenser mic

1 / 2

Pinakamahusay na Kasanayan sa Pagre-record

Narito ang ilang mga tip at trick para sa mahusay na mga kasanayan sa pagre-record.

Gamitin ang pinakamahusay na kagamitan na maaari mong mahanap.

Matagal ko nang narinig na ang pinakamahusay na tool para sa anumang trabaho ay ang mayroon ka sa iyo. Dahil nagtatrabaho ako sa isang maliit na badyet, ang aking mga tool ay limitado. Gayunpaman, gusto kong makasigurado na makuha ang pinakamahusay na tunog na kaya ko, kaya natipid ko ang aking pera at bumili ng Audio-Technica 4033T condenser microphone. Pangunahing ito ay isang vocal mic, ngunit maaari itong doble bilang isang acoustic instrument mic (kahit na hindi iyon ang nilalayon na layunin).

Bumili din ako ng M-Audio interface na may mga preamplifier na nakapaloob dito, at kumokonekta sa pamamagitan ng USB sa aking laptop o desktop computer. Nagbigay ito sa akin ng kadaliang kumilos at nagbigay sa akin ng access sa Pro-Tools, na isang mas mataas na kalidad na multi-track software kaysa sa libreng application na ginagamit ko.

Natutunan ko kung paano i-squeeze ang bawat onsa ng performance sa mga pangunahing tool na ito, sa halip na sisihin ang kakulangan ng mamahaling kagamitan. Nakatuon ako sa pag-unawa kung paano gamitin ang mayroon ako, o maaaring humiram, sa halip na maniwala na kailangan ko ng ibang bagay na hindi ko pagmamay-ari.

Sanayin ang pilosopiyang "papasok ng basura, palabasin ang basura".

Bilang karagdagan sa pag-master ng mga kagamitan na mayroon ako, isinasabuhay ko ang pilosopiyang "pumasok sa basura, palabasin ang basura". Bagama't maaaring ayusin ang ilang bagay gamit ang software sa pagre-record, natutunan kong makukuha ko ang pinakamahusay na mga huling resulta sa pamamagitan ng pagre-record ng pinakamahusay na signal na magagawa ko sa simula. Nangangahulugan ito ng paghahanap ng pinakamagandang silid upang maitala, malayo sa mga tumatahol na aso at mga palikuran. Sinigurado ko rin na tama ang mga antas ng input, at hindi masyadong tahimik, o masyadong malakas na magiging sanhi ng pagkasira ng mga ito.

Bago mag-record, tiniyak ko na ang aking mga instrumento ay nakatutok nang maayos, na ang mga kakaibang buzz o huni ay nasubaybayan bago i-record, at ang mga tool tulad ng mic stand at windscreen ay ginamit upang mabawasan ang ingay ng kamay sa mic at wind pop sa vocal track.

Panatilihin ang lahat ng hindi mahahalagang elektronikong aparato sa labas ng lugar ng pagre-record.

Ang isa sa aking mga huling demo ay may mahina, ngunit naririnig, tunog ng notification sa text ng iPhone sa gitna mismo ng isang vocal track. Sa kasamaang palad, ito ang pinakamagandang vocal recording na mayroon ako buong gabi. Ngayon alam ko nang itago ang lahat ng hindi mahahalagang elektronikong device sa lugar ng pagre-record, dahil may ilang bagay na mahirap, kung hindi man imposible, na alisin mula sa isang track na kailangan mong gamitin sa panghuling halo.

I-highlight ang vocals bilang bida sa recording.

Dahil ang isang kanta ay madalas na nagkukuwento, at ang mang-aawit ay ang tagapagkuwento, na-highlight ko ang mga vocal bilang ang bituin ng pag-record. Ang isang songwriting mentor ay nagsabi sa akin nang maaga na kung ang isang tagapakinig ay hindi maunawaan ang mga salita ng isang kanta, walang punto sa paggawa ng isang demo, kaya mabilis akong natutunan ang ilang mga diskarte para sa pag-highlight ng mga vocal. Kung wala akong access sa isang aktwal na sound booth, gagamit ako ng makeshift sound panels mula sa anumang mahahanap ko upang makatulong na mapahina ang tunog sa paligid ng vocalist.

Makakatulong ito na patayin ang natural na reverberation ng silid, alisin ang sobrang tunog mula sa malupit na mga ibabaw, at ihiwalay ang vocal upang gawin itong malinaw hangga't maaari. Gumamit ako ng windscreen upang bawasan ang mga popping na ingay sa vocal track at natutunan kong itutok ang mga vocal sa ibabaw ng mikropono kung kinakailangan. Pinigilan nito ang pagtalbog nila nang direkta sa ibabaw ng mikropono at nabawasan ang mga pop at pagsirit.

Nag-record ako ng mga vocal na nakaupo, nakatayo, habang nagbabasa ng mga lyric sheet, na may mga lyrics na kabisado, at anumang iba pang paraan upang magkaroon ng ibang pakiramdam at tunog sa isang vocal track. Natuto din akong mag-record ng maraming take ng vocals. Sa ganoong paraan maaari kong i-edit ang mga kapintasan at palitan ang mga ito ng mas mahusay na mga pagtatangka. Inayos ko ang halo ng iba pang mga instrumento upang maupo sa iba't ibang espasyo nang sonically para hindi sila makipagkumpitensya sa pagkakalagay ng vocal track.

Suriin nang tapat ang iyong mga kakayahan sa pag-record.

Dahil alam kong mayroon akong limitadong hanay ng mga kasanayan sa studio, matapat kong sinuri ang aking mga kakayahan sa pag-record. Ito ay maaari ding tawaging aking "mas kaunti ay higit," o "magtrabaho nang mas matalino, hindi mas mahirap" na prinsipyo. Bagama't natukso akong subukang magdagdag ng mga magarang na solong gitara at magagandang drum track, nakilala ko na hindi ako isang lead guitarist, at hindi rin ako isang drummer. Ang pagsisikap na maging mas malikhain sa mga lugar kung saan wala akong mga partikular na talento ay karaniwang humantong sa mga hindi kasiya-siyang resulta, at madalas silang parang baguhan-eksaktong kabaligtaran ng kung ano ang sinusubukan kong gawin.

Mula kay Spinditty

Natutunan kong unawain ang aking mga limitasyon at maging ok sa kanila. Natutunan kong iwasan ang pagsasanay ng labis na paggawa at ang hindi umibig sa isang bahagi ng demo dahil lamang sa naitala ko ito. Nakahanda na ang lahat para sa pagsusuri. Bilang karagdagan, natutunan kong kumuha ng iba pang mga mapagkukunan kapag kaya ko. Ang aking matalik na kaibigan sa Nashville ay nag-record ng keyboard, string, at piano track sa ilan sa aking mga demo sa paglipas ng mga taon. Ang mga bahaging iyon ay nagdaragdag sa aking mga demo, sa halip na alisin ang panghuling produkto.

Ihalo ang iyong mga demo sa maraming iba't ibang speaker.

Dahil maraming mga output device para sa pakikinig ng musika, pinaghalo ko ang aking mga demo sa maraming iba't ibang speaker. Mabilis kong nalaman na ang isang demo ay maaaring maganda ang tunog sa aking mga studio speaker, ngunit maaaring maging ganap na naiiba kapag na-play sa pamamagitan ng audio system sa aking sasakyan. Sa labas ng aking finely tuned recording system, maaaring gumamit ang mga tao ng headphones, computer speakers, car stereo, home audio system, o isang daang iba pang paraan para makinig sa aking mga recording.

Kinailangan kong umasa, at mag-adjust sa, kasing dami ng mga opsyon sa pakikinig na iyon hangga't kaya ko bago ilabas ang aking demo sa ligaw. Naghalo ako sa mababang antas at sa lakas ng tunog ay lumakas nang malakas. Nakinig ako ng musika habang nakaupo sa aking computer at habang nagmamaneho sa freeway. Gumamit ako ng earbuds, over-the-ear headphones, open-backed, closed-backed, luma, bago, at nasa pagitan ng mga speaker. Sa ganoong paraan naiintindihan ko ang lahat ng iba't ibang bagay na maaaring marinig ng mga tao, depende sa mga speaker na maaari nilang gamitin.

Sa huli, nagawa kong ayusin ang tunog sa aking studio para ma-accommodate ang karamihan sa mga playback system. Kapag ang tunog ay tila medyo kulang sa bass sa aking mga studio speaker, ang track ay karaniwang may tamang dami ng bass sa mga headphone at car audio system. Natutunan kong ihalo ang aking mga demo upang suportahan ang pinakamalaking bloke ng mga tagapakinig na posible.

Huwag mag-overproduce.

Ang una kong instinct ay ang pagtatangka na mag-over-produce ng aking mga recording. Ire-record ko ang aking mga vocal at gitara, at pagkatapos ay makaramdam ako ng pagnanais na magdagdag ng mga solong bahagi ng gitara, o mga bahagi ng bass o drum-wala sa mga ito ang aking talento. Kung talagang gusto kong palakasin ito, susubukan kong tumugtog ng isang uri ng bahagi ng piano o keyboard, na hindi ko sinubukan.

Sa huli ay nakilala ko na sinusubukan kong gawing mas kahanga-hanga ang aking mga kanta sa pamamagitan ng pagkakaroon ng higit pang mga nangyayari. Alam ko na kung ang isang kanta ay sapat na malakas, maaari itong tumayo sa sarili nitong may simpleng instrumentation at vocal, at kailangan kong maging ok sa pagtanggal ng lahat ng sobrang himulmol at pag-highlight sa kanta mismo. Iyon ang layunin ng pag-aaral na magrekord sa unang lugar. Kinailangan kong maging tapat sa aking sarili.

Ang pag-aaral na magrekord ng sarili kong mga kanta ay nagbigay-daan sa akin na isabuhay ang ilan sa aking mga pantasya sa gitnang paaralan na maging isang rock star. Sa isang tiyak na lawak, ang ilan sa mga pag-asang iyon ay natupad para sa akin, kahit sa napakaliit na paraan. Regular akong nakatanggap ng mga papuri sa aking mga pag-record at vocal, na nagbigay sa akin ng pagmamalaki tungkol sa kung ano ang inilalabas ko sa mga tagapakinig at kritiko. Inilagay ko ang aking mga kanta sa isang website at ang mga tao, na hindi ko kilala, ay sumulat sa akin ng mga tala tungkol sa aking pagkanta.

Isang tao sa Singapore ang nagsabing nasa kanyang iPod ang lahat ng aking mga kanta. Sinabi niya na siya ang aking pinakamalaking tagahanga. Sa huli, masaya ako na naririnig ng mga tao ang aking mga demo at tinatangkilik ang mga ito. Sa pamamagitan ng hindi labis na paggawa, nagawa kong mahasa ang aking tunog at nakakaakit ng mga masigasig na tagapakinig.

Ang Aking Unang Pagsubok sa Pagbuo ng Aking Home Studio

Gamit ang isang hiniram na mikropono, isang preamplifier, multi-track recording software, ang aking gitara, at ang naaangkop na mga cable at stand, nakagawa ako ng isang simpleng home recording studio.

Natutunan ko kung paano magpadala ng dalawang signal mula sa preamp (isa para sa aking gitara at isa para sa aking mic) sa dalawang magkahiwalay na channel upang mai-record ko ang mga ito nang sabay-sabay. Mahalagang mayroon ka ng mga ito sa mga natatanging track upang ma-edit mo ang mga ito nang hiwalay sa isa't isa.

Kung disente ang aking vocal track, ngunit nagkamali ako sa guitar track, maaari kong i-save ang vocal track at i-play ito pabalik habang nire-record kong muli ang bahagi ng gitara. Maaari kong muling i-record ang bawat bahagi hanggang sa ako ay nasiyahan. Magagawa ko na ngayon ang lahat ng magagawa ko sa isang tunay, propesyonal, studio. O kaya naisip ko.

Ang Na-miss ko

Ang aking mga unang pagsisikap ay hindi kahanga-hanga. Ang aking gitara ay tila nakakuha ng isang hindi kasiya-siyang ugong, at ang pangkalahatang tunog ay hindi natural. May mga popping sound ang vocal tracks ko. Mabilis kong itinutulak ang napakaraming hangin sa mikropono nang walang anumang uri ng screen upang ilihis ang ingay na iyon, at nakakakuha ako ng iba pang mga tunog tulad ng pagsara ng mga pinto at pagtahol ng mga aso sa background.

Hindi ako sigurado kung paano gagawing propesyonal ang aking mga track kapag nasa computer ko na ang mga ito, kaya gumamit ako ng mga software plugin upang magdagdag ng mga effect tulad ng reverb at delay. Nang walang anumang tunay na pag-unawa sa kung paano linisin ang mga track, nagkaroon ako ng iba't ibang antas ng tagumpay gamit ang mga epektong ito. Madalas akong hindi nasisiyahan sa aking mga resulta.

Paano Ko Nilinis ang Aking Tunog

Sa puntong ito, nagsimula akong makipag-ugnayan sa iba na alam kong may mga home studio. Dahan-dahan akong nagsimulang mangalap ng mga tip at trick para sa kung paano makuha ang pinakamahusay na tunog mula sa kagamitan at setup na mayroon ako.

Natutunan ko na kailangan kong:

Nang hindi sinira ang bangko, bumili ako ng ilang mga item na susi sa pagpapabuti ng aking mga demo. Kabilang dito ang:

Sa pinahusay na arsenal ng mga kagamitan sa pagre-record, bagong dami ng mga tip, trick, kaalaman sa sarili, at mga oras at oras ng pagsasanay sa ilalim ng aking sinturon, nakagawa ako ng mga simpleng guitar at vocal demo na ipinagmamalaki kong ipadala sa pamilya , mga kaibigan, at mga pangkat ng kritika.

Mga komento

Leah noong Mayo 02, 2019:

Ano ang ginamit mo para sa iyong makeshift sound panels?

Paano Mag-record ng Magagandang Studio Demo sa Bahay (Ang Natutunan Ko)