Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Sinasaliksik ng Miles Matrix ang isang mas madilim at mas matinding mundo ng mga tunog na naiimpluwensyahan ng cyberpunk sa Androids Anonymous. Itinakda ang album sa isang cyberpunk dystopia noong taong 2084 nang ang mga robot ay naging sensitibo at "dapat harapin ng sangkatauhan ang bagong etikal na hangganan na ito." Ito ang backdrop para sa madilim, matindi, ngunit kung minsan ay mainit at maganda, musika na nilikha ni Miles Matrix sa album na ito.
Kung masasabi ko ang isang bagay tungkol sa Androids Anonymous, ito ay isang album ng mga contrast. Ang mga pagkakaiba sa tono, timbre at kahit gaano kaliwanag o kadiliman ang mga track sa album ay talagang nagpapakita ng kabuuang kuwento na inilalahad ni Miles Matrix para sa nakikinig. Ang kanyang mga paggalugad ay dumaan sa mga impluwensyang lampas sa synthwave upang isama ang EDM, tech-house at trance pati na rin ang mga marka ng pelikula noong '80s.
Ang unang bagay na gusto kong banggitin ay ang kalidad ng produksyon sa album. Natagpuan ko na ang lahat ay pin-sharp at maayos na balanse. Walang isang elemento na nalampasan ang isa pa. Ang lahat ay pumupunta sa kung saan ito dapat sa aking pananaw at hindi ko naramdaman na parang wala sa lugar. Nagulat din ako sa pagiging epektibo ni Miles Matrix sa pag-deploy ng kanyang arsenal of synths sa album. Bawat tono ay akma nang husto sa loob ng pampakay na katangian ng album.
Minsan nakikita ko ang cyberpunk na isang mahirap na konsepto na i-pin down sa synthwave music. Sa tingin ko ang mas mahirap na mga elemento ng pagpindot sa track na ito ay isang magandang sonik na gabay sa kung ano ang itinuturing kong cyberpunk. Para sa akin, it's much more of a mood related thing. Ang pangkalahatang sikolohikal na estado na nilikha ng Androids Anonymous para sa akin ay isa na pinagsasama ang tensyon, kadiliman, industriyal na paggiling at ang mga paminsan-minsang sandali ng mapanglaw na pag-asa.
Malawak ang sonic na teritoryo kung saan gumagala ang album, ngunit ang mga track ay pinagsama-sama sa pamamagitan ng lumalabas na koleksyon ng imahe na kanilang nilikha. Ang Androids Anonymous ay parang isang soundtrack sa alinman sa isang cyberpunk-style na pelikula o video game. Ang lahat ng iba't ibang mga track ay nagsasama-sama upang mabuksan ang isang cinematic storyline sa ulo ng isa at tiyak na pinahahalagahan ko ang diskarteng iyon.
Mula kay Spinditty
Mayroong ilang mga track na talagang nakakaakit para sa akin, ngunit nasiyahan ako sa album sa kabuuan. Magsasalita ako ng kaunti tungkol sa mga ito at kung bakit nakita kong nakakahimok ang mga ito, para lang makatulong na bigyan ka ng lasa ng album.
I miss the beat of your heart was the first track that I found especially strong. Mayroon itong dance music vibe na may malakas na tunog ng bass. Ang isang synth ay dumarating sa paglalaro ng mga oscillating arpeggios bilang isang "laser" na uri ng tunog na nagba-bounce sa loob at labas ng track. Sa pagpasok ng mga drum, mayroong mainit at pinong synth melody na nagsisimulang kumanta. Ang Vangelis-style synth brass na ginagamit ng Miles Matrix ay talagang nakakaangat sa track na ito. Lubos din akong nagpapasalamat sa bukas at maluwang na tunog ng track.
Ang susunod na track na nakita kong nakakahimok ay walang robot na naiwan. Nagsisimula ang track sa isang malalim, malabo na nakakatakot na synth drone kung saan dumadaloy ang isang parang hangin na tunog. Sa una ang synth lead ay mapanglaw habang ito ay gumagala sa droning na background, ngunit ito ay nagsisimula sa paglaki sa isang dramatic, cinematic synth melody na sinusuportahan ng isang pulsating beat. Para sa isang maikling daanan, ang track ay umuurong sa isang bagay na madilim at claustrophobic bago tumaas pabalik sa isang synth na kumakanta sa mapilit na beat. Ang kantang ito ay may diwa ng isang piraso ng klasikal na musika, kumpleto sa mga paggalaw at pagbabago ng tempo.
Marahil ang paborito kong track mula sa album ay Cyborgs at the beach. Pinagsasama nito ang isang ritmo sa pagmamaneho sa isang synth melody na lumilipad sa ibabaw nito. Mayroong maraming init sa synth na iyon at ang pagiging bukas sa melody ay isa sa mga bagay na gusto ko tungkol sa mga synth. Ang desisyon ni Miles Matrix na magdagdag ng vocoder vocals ay angkop sa synthetic, robotic sense ng Androids Anonymous . Ang pakiramdam ng "beach" ay tiyak na dumating sa track na ito para sa akin sa pangkalahatang aural na larawan na ipininta nito para sa akin.
Bilang isang uri ng concept album, nakita kong medyo epektibo ang buong album. Ang paniwala ng pagkukuwento ay malinaw na mahalaga kay Miles Matrix at naihatid niya nang maayos ang pangako na ginagawa ng album na dalhin ang tagapakinig sa isang paglalakbay. Fan din ako ng paraan ng pag-deploy ni Miles Matrix ng mga digital at "robotic" na tunog sa album upang bigyang-diin ang teknolohikal na katangian ng album. Kung gusto mong madala sa isang musikal na paglalakbay sa pamamagitan ng isang album, hindi ka maaaring magkamali sa Androids Anonymous.
