10 sa Best Heavy Metal Songs ng Christian Bands

Si Nathan Kiehn ay isang blogger sa Keenlinks, isang kontribyutor sa Geeks Under Grace, at ang may-akda ng "The Grey Guard" ebook trilogy sa Amazon.

Mabigat ang Ulo

Mayroong marami, maraming mga artista sa loob ng mas mabibigat na genre ng musikang Kristiyano. Ang mga banda at musikero na ito-na kabilang sa mga hard rock at heavy metal na genre-ay umuunlad nang mga dekada, pinagsasama ang kanilang natatanging tunog, malupit na boses, at nagpapatibay na mga mensahe sa isang timpla na, nakakagulat, gumagana. Bagama't maaari itong maging isang nakuha na panlasa para sa ilan, at habang ang ibang mga tagapakinig ay mas gusto ang iba pang mga genre ng musika, ang Christian hard rock at heavy metal ay may kanilang mga fan base.

Sa nakalipas na dekada o higit pa, ang ilan sa mga mas mabibigat na metal na banda na ito ay gumawa ng ilang hindi kapani-paniwalang sikat na mga album at kanta. Nag-uusap kami ng mga lalaki sa mga banda tulad ng Underoath, Haste the Day, As I Lay Dying, Demon Hunter, at Impending Doom. Ang mga pagkilos na ito ay nakatulong sa genre na sumikat sa katanyagan at pinahintulutan ang iba pang mga banda na maikalat ang kanilang nilalaman sa mga sabik na tagapakinig. Ang mga kanta sa listahang ito ay ilan sa mga paborito ko, sampung kanta na talagang kinagigiliwan ko. Ang ilan sa mga banda sa itaas ay nakatulong na masipsip ako sa metal; ang mga paboritong kanta na ito ang resulta.

Ang mga kanta ay ililista sa alpabetikong pagkakasunud-sunod, na sinusundan ng kung ano ang tinatamasa ko tungkol sa mga partikular na track na ito. Sino ang nakakaalam? Baka makakahanap ka ng bagong paboritong kanta dito.

Top 10 Christian Heavy Metal Songs

1. "Chaos Theory" (War of Ages)

War of Ages talaga, talagang mahilig mag-rock hard. Oo naman, masasabi iyan tungkol sa anumang banda sa listahang ito mula rito, ngunit ang War of Ages ay hindi ang iyong tipikal na Kristiyanong metal na banda. Sa mga tunog na tila mas metal noong dekada '90 kaysa sa makabago kung minsan, hinihiwalay ng War of Ages ang kanilang mga sarili mula sa iba pang mga banda sa pamamagitan ng pagdadala ng mga mas matandang impluwensyang musikal sa kasalukuyang panahon at panahon.

Walang slouches pagdating sa instrumental intros, ang banda ay talagang nakalimutan ang isang intro sa oras na ito-tulad ng isa sa isang kanta tulad ng, sabihin, "All-Consuming Fire"-at tumalon mismo sa mga vocal ni Leroy Hamp. Ito ay isang hakbang na mahusay na gumagana, na may Hamp spitting lines sa mabilis na sunog (o, hindi bababa sa, mabilis na sunog para sa isang metal band). Patuloy na dumarating ang mga suntok habang nilalabanan ni Hamp ang hedonismo at pagmamalabis ng tao, sa halip ay pinapaboran ang pag-asa sa pamamagitan ng kaligtasan at ni Kristo ("Hindi kami maniniwala na wala kang magawa… minahal ka sa iyong unang hininga"). S

pag-iwas sa imahe ng isang walang magawang indibidwal na marahil ay nawala sa kalasingan, pakikisalu-salo, o iba pang anyo ng katuparan, hindi kinukundena ng War of Ages ang pamumuhay gaya ng itinuturo nila sa isang mas mabuting paraan ng pamumuhay. At ang malinis na koro ni Hamp ang nagtutulak sa ideyang iyon sa isang melodic, nakamamanghang paraan na nagpapanatili ng mga kamao habang nagngangalit ang mga instrumental sa background.

2. "Pagbagsak" (Demon Hunter)

Sa tingin ko ang mga taong ito, na nasa labing-walong taon na, ay maaaring ituring na mga beterano ng genre. Sa ngayon, ang banda na pinamumunuan ni Ryan Clark ay nagpakawala ng walong studio album; Ang "Collapsing" ay isang track mula sa kanilang ikalima, The World is a Thorn . Ang kanta ay tila nakatuon sa pananaw ng isang tao na nanonood ng ibang tao na lumulubog sa walang kabuluhan. Ang mga linyang tulad ng "Nakikita ko ang bigat ng walang laman na kamatayan na namamalagi sa iyo" at "Mga patay na pira-piraso ng kabataan" ay maaaring tumuturo sa isang taong humahawak sa mga elemento ng kanilang nakaraan na maaari nilang pakawalan at hindi pagdurusa.

Nakapagtataka, ang kanta ay kinakanta halos sa malinis na vocals ni Clark, na halos kasing epiko ng kanyang throatier na mga ungol. Isang sigaw ng "Sa paghihirap ay kung saan ako nararapat!" ay tungkol sa nag-iisang screamed line sa kanta. Sa kabila ng kakulangan nito ng malupit na boses, dinadala pa rin ni Clark at ng mga instrumental ang track. Binubuo ng ilang mga elektronikong tala sa simula, ang kanta ay nag-aalok ng isang mahusay na breakdown malapit sa dulo, na sinusundan ng hindi kapani-paniwala na kanta ni Clark koro.

3. "False Profit" (I the Breather)

Ang unang track mula sa pangalawang album ng wala na ngayong banda, Truth and Purpose , "False Profit" ay madaling mangunguna sa listahan kung ito ay isang listahan ng mga paboritong kanta. Ang bawat bahagi ng kanta ay ganap na gumagana. Sa isang medyo kalagim-lagim na opener na humahantong sa sigaw ni Shawn Spann ng "Hindi ako hari, hindi ka kumikita!" sagana ang kanta at tambol, hindi lang isa kundi dalawang breakdown bago ang chorus.

Kung titingnan ang mga Kristiyano na madalas kumilos nang medyo mabigat sa mensahe ng Ebanghelyo, I the Breather ang naglatag nito sa linyang: "Naniniwala ako na may hari/May hari, isang trono sa itaas/At makikita natin ang Kanyang mukha. isa sa mga araw na ito." Ito ay isang awit na naniniwalang ang mga Kristiyano ay nasa isang Diyos na totoong-totoo at ang ating pagpapakita ng pag-ibig ay hindi dapat magresulta sa "pag-asa at mga pangarap" kung kanino tayo pinaglilingkuran. Ang Grace ay hindi biyaya kung ito ay pinilit, at ang banda ay lubos na naiintindihan iyon. Ang track na ito, sa lahat ng head-banging glory nito, ay patunay niyan.

4. "Walang takot" (Para sa Ngayon)

Ngunit ang isa pang grupo na mula noon ay nagbuwag, For Today ay hindi kapani-paniwalang galing; Ang frontman na si Mattie Montgomery ay lumabas bilang mga guest vocal sa mga album para sa mga banda tulad ng Fit for a King, For All Eternity, at These Hearts, upang pangalanan ang ilan. Sa kanilang sarili, ang banda ay gumawa ng mga stellar album, at naniniwala ako na ang tugatog ng kanilang trabaho ay makikita sa kantang ito.

Lumalabas sa Immortal ng 2012, ang "Fearless" ay isa pang fist-pumper ng isang track. Ito ay isang tawag upang maging eksakto kung ano ang ipinahayag ng pamagat, walang takot. Habang umiiyak si Montgomery, "Dinadala namin ang mga pilat ng banal na nabuhay na Anak/Kaya sabihin mo sa akin kung ano ang dapat nating katakutan?" Ito ay isang awit ng katiyakan para sa mga Kristiyano, hindi lamang sa isang pananampalataya na nangangako ng kawalang-hanggan sa kabilang buhay ngunit sa isang pananampalataya na nagbibigay ng kapangyarihan sa atin sa araw-araw. Habang si Montgomery ay sumisigaw laban sa mga puwersa ng impiyerno-tulad ng madalas na ginagawa ng mga metal na banda, ang paggawa ni Satanas sa isang pisikal na imahe ng kasamaan ay maaaring makatuwirang galit laban-siya ay sinusuportahan ng isang kamangha-manghang intro ng gitara at ilang talagang mahusay na mga breakdown sa dulo. Isa itong makapangyarihang kanta na tumutupad sa premise na ipinangako nito.

Mula kay Spinditty

5. "Heralds" (Mga Lobo sa Gate)

Sa kabutihang palad, ang mga taong ito ay nasa negosyo pa rin. Ang "Heralds" ay isa sa mga kanta na napadpad ako habang nakikinig sa mga Christian rock/metal station sa iTunes (mga araw na iyon). Hindi ko na matandaan kung nainlove agad ako dito, pero ito ay isang kanta na paulit-ulit kong binabalikan. Simula sa mga kamangha-manghang paglilinis ni Steve Cobucci, ang kanta ay humahantong sa isang kamangha-manghang breakdown bago humampas sa isang timpla ng mga vocal ni Cobucci at ng "marumi" na mga boses ni Nick Detty, ang mga hiyawan.

Ang buong kanta ay ang paghahalo ng dalawang bokalista, ang mga liriko ni Cobucci ay tumataas bago ang malalim na mga hiyawan. Ito ay isang pagsisikap ng tag-team, na kumukuha ng mga liriko na nakabatay nang direkta sa Banal na Kasulatan ("Sundan ang aking anak/At hayaan ang mga patay na ilibing ang kanilang sariling") tungkol sa pagiging disipulo ni Kristo. Medyo kakaibang mensahe na dapat ituloy sa metal? Marahil ang tunog ay magiging mas pamilyar sa isang bahagyang mas malambot na mode ng musika, ngunit ginagawa ng Wolves at the Gate ang mensahe ng hustisya, kahit na pinupunit nila ang track.

Bilang karagdagang tala: mayroon ding acoustic na bersyon ng kantang ito na may ganap na malinis na vocal. Ito ay kasing lakas ng orihinal na kanta, kung hindi man ay mas nakakatakot.

6. "Hollow King (Sound of the End)" (Fit for a King)

Marahil higit sa anumang banda, ang Fit for a King (kadalasang inilarawan sa pangkinaugalian bilang FFAK) ang nasa tuktok ng kanilang laro. Ang pagpapalabas ng apat na album at muling paglabas ng kanilang unang album sa loob lamang ng limang taon, naging abala ang banda. Bagama't ang bawat album ay, higit pa o mas kaunti, isang medyo solidong entry, ito ay ang Paglikha/Pagsira ng 2013 na talagang nakaka-hook sa akin.

Ang pangalawang track ng album, "Hollow King" ay isang apoy. Ang mga ungol ni Ryan Kirby ay tumalon mula pa sa simula, na humahantong sa pinakamabigat, pinaka-head-banging breakdown ng banda hanggang ngayon. Ang kanta ay kadalasang Kirby, na may gitling ng ilang malinis na mga koro ng noon ay malinis na bokalista na si Aaron Kadura; ang buong kanta, liriko at musikal, ay dalisay, hilaw, walang halong metal.

Ang mga liriko ay mahirap ("Ikaw ang hari ng iyong sariling pagkawasak…Ang iyong 'diyos' ay hindi marinig ang iyong mga iyak") at maaari sa kabuuan bilang brutal at pagpaparusa; gayunpaman, ang pagkaalam na ang kanta ay tungkol sa isang lalaking tumulong sa kanyang "nawawalang" kaibigan (sa espirituwal na kahulugan) para lamang matuklasan na ang "kaibigan" ay ang kanyang sarili, ang mga liriko ay mas may katuturan, marahil bilang isang pagpuna sa mga Kristiyano na nagsisikap na magtrabaho nang husto sa kanilang pananampalataya nang walang pagtitiwala at paniniwala sa sarili nilang pagsisikap. Maliban sa "False Profit, " ito ang pinakamagandang metal na kanta na narinig ko. Gusto mo ng mga hiyawan na magpapaiyak sa iyo? Ito ang kantang gagawa nito.

7. "Aking Sariling Libingan" (As I Lay Dying)

Marahil ang pinakakontrobersyal na pagpipilian para sa listahang ito, pati na rin ang pinakahuling kanta, ang As I Lay Dying 2018 single ay muling nabubuo para sa banda. Hindi ako kailanman naging isang malaking tagahanga ng kanilang bersyon ng metal, ngunit kahit na ako ay nagbigay ng pansin sa kuwentong nakapalibot sa frontman na si Tim Lambesis at ang kanyang pananatili sa bilangguan. Ang muling pagsasama sa kanya ay isang mapanganib na hakbang para sa banda, at tiyak na nakatanggap ito ng bahagi ng backlash.

Gayunpaman, bilang isang Kristiyanong banda, tila ang halaga na kanilang inilagay sa pagpapatawad at pangalawang pagkakataon ay humantong sa kanila sa desisyong ito. Ang "My Own Grave" ay ang perpektong kanta sa kontekstong ito, kung saan binalangkas ni Lambesis ang kanyang pagbagsak mula sa biyaya at ang realisasyon na siya talaga, sa metaporikal, ay naghukay ng sarili niyang biyaya. Nangunguna sa isang ganap na napakarilag at kaakit-akit na malinis na boses na koro ni Josh Gilbert, ang kanta ay tumama nang husto, mabilis, at malalim. Ito ay hindi kapani-paniwalang personal para kay Lambesis at sa banda sa kabuuan, at kung si Lambesis ay totoo sa kanyang salita gaya ng kanyang ipinangako, gagawing sulit ang paghihintay sa pagbabalik ng As I Lay Dying.

8. "Outnumbered" (The Devil Wears Prada)

Oras na para maging tapat: wala talagang anumang "Kristiyano" tungkol sa kantang ito. Sa katunayan, maaaring tawagin ito ng ilan na kabaligtaran dahil ang kanta (at ang buong EP) ay tungkol, sa lahat ng bagay, isang pahayag ng zombie. Ngunit, siyempre, ito ang Devil Wears Prada na pinag-uusapan natin. Sa mga pamagat ng kanta tulad ng "Assistant to the Regional Manager" (na, oo, ay tila isang reference sa The Office), hindi mo maasahan na talagang seryoso ang mga taong ito.

I'm not a huge fan of the band-my first exposure to them was through their song "Dez Moines" on Guitar Hero- but this song is ridiculously fun. Sa isang kamangha-manghang intro ng gitara at lyrics na nakatuon sa, gaya ng sinabi ko, sinusubukang makaligtas sa isang infestation ng mga zombie, ang "Outnumbered" ay nagpapatunay na hindi lahat ng musikang Kristiyano ay kailangang relihiyoso. Minsan pwede lang . . . maloko.

9. "Travesty" (Magmadali sa Araw)

Ang isa pang beterano ng genre, ang Haste the Day ay naglabas ng maraming musika. Mukhang napagdaanan na nila ang bawat staple ng mga banda sa genre: maglabas ng ilang album, dumaan sa mga pagbabago ng miyembro…at mag-disband para lang magreporma para sa isa pang album makalipas ang ilang taon.

Ang "Travesty" ay makikita sa kanilang 2010 album na Attack of the Wolf King . Nagliliyab sa isang electric opening at isang sigaw ng "Tinatakpan mo ako!" mula kay David Keech, ang kanta, tulad ng marami pang iba sa listahang ito, ay walang mga suntok.

Marahil ang pinaka-relihiyoso na nakakaantig na kanta, maliban sa "Heralds, " "Travesty" ay nakatuon sa kaligtasan. Ang mga linyang tulad ng "Tinatakpan mo ang pinakamadilim na bahagi ko" at "Sa kamatayan ay binayaran mo ang aking pantubos" ay tumutukoy sa pag-asa ng banda sa kaligtasan, na pinatawad ang kanilang mga kasalanan sa pamamagitan ng kamatayan ni Kristo. Sa pagsasaalang-alang na iyon, ito ay isang malakas na Kristiyanong kanta na namamahala din sa pag-rock ng mahusay. Ang buong pangalawang mga saknong ng katawan, kasunod ng unang koro, ay napakahusay na inaawit, na may mapanira na mga riff ng gitara upang tumugma. Sa kabuuan, para sa isang taong hindi masyadong fan ng banda sa pangkalahatan, sa tingin ko ang kantang ito ay kahanga-hanga.

10. "Withering Kingdom" (Darkness Divided)

Isa pang banda na ikinalulungkot na nasira kamakailan, ang Darkness Divided sa kasamaang-palad ay nag-iwan ng maliit na legacy, na may dalawang album at dalawang EP. Ngunit ang kanilang unang paglabas, Written in Blood, ay isang hindi kapani-paniwalang pandiwang pagbubuhos sa pananampalatayang Kristiyano. Nagkataon na ang "Withering Kingdom" ang paborito ko sa album. Sa umpisa pa lang, nagpakawala si Gerard Mora ng malakas na hiyawan ("All life will lay its head/Where the dust will turn dead") na dumadaloy sa kanyang mas malalim na boses. Wala kaming narinig dati, ngunit sapat na ang enerhiya sa mga pambungad na linyang ito upang mahuli ang sinuman nang hindi nakabantay.

Ang kanta ay nabuo sa isang koro na, katulad ng "My Own Grave, " ay nagpapakita ng mahusay na paglilinis. Ang malinis na bokalista na si Sebastian Elizondo ay nagpapahiram ng napakataas na boses sa melodic bit na ito, na nag-aalok ng isang croon na nais kong taglayin ng karamihan sa iba pang malinis na bokalista. Ito ay hindi masyadong pinaghalo, hindi katulad ng "Heralds," ngunit ang pagiging sarili nitong bahagi sa kanta ay ginagawa itong kahanga-hangang kakaiba at tumutulong sa buong track na maging kakaiba mula sa natitirang bahagi ng album.

Mas Mabigat ang Puso

Mayroong maraming magagandang metal na musika sa labas, at may ilang iba pang mga banda at kanta na maaari kong isaalang-alang para sa listahang ito. Kung kailangan kong pumili ng isang "honorable mention," malamang na ito ay ang "John the Revelator" ni Righteous Vendetta. Ito ay isang kamangha-manghang kanta, ngunit bilang aking pananaw sa pananampalataya ng banda na pinag-uusapan kamakailan, nagpasya akong pinakamahusay na itabi ito pansamantala.

Na humahantong sa isang kawili-wiling tanong: ano ang ginagawa ng isang metal na banda na "Kristiyano"? Alam kong may mga miyembrong Kristiyano ang mga banda tulad ng Blessthefall, Wage War, We Came as Romans, at Memphis May Fire at may mga kanta na may mga Kristiyano o moral na mensahe. Gayunpaman, ginagawa ba silang isang banda ng Kristiyano? Hindi ako sigurado, at ito ang nagtulak sa akin na panatilihin ang isang kanta tulad ng "John the Revelator" o kahit na ang "You Wear a Crown but You're No King" ni Blessthefall mula sa listahang ito, kahanga-hanga tulad ng mga ito. Ito ay medyo maayos na linya, ngunit habang pinag-iisipan natin ang tanong kung ano ang tumutukoy sa Kristiyanong metal at mga artista, tamasahin ang mga kanta sa itaas.