Top 10 ng Best Scottish Indie Pop Bands noong 1990s

Ang aking mga pangunahing interes ay paglalakbay at rock music. Nasisiyahan akong magsulat tungkol sa bawat isa!

Sa pagtatapos ng rock n' roll na siglo, ginawa ng mga Scots ang kanilang marka sa sikat na eksena ng musika sa parehong kritikal at komersyal. Ngunit ang mga halcyon na araw ay talagang noong 1980s kung kailan napakaraming grupo ang sumabog sa eksena. Ang 1990s ay nakakita ng mas kaunting talento na umuunlad.

Marahil ito ay hindi nakakagulat, kung isasaalang-alang na ang pop music, sa pangkalahatan, ay medyo nasa likod sa mga taong ito.

Ang dekada ay pinangungunahan sa ilang mga lawak ng muling pagkabuhay ng bato, habang ang grunge movement at ang nu-metal phenomenon ay sumabog sa USA at ang Brit rock tsunami na pinamumunuan ng Oasis at Blur at iba pa ang namuno sa mga alon ng bagong Britannia.

Ngunit ang ilang magagandang pop music mula sa Auld Caledonia ay nagawang makalusot o kahit na bumalik noong 1990s. Narito ang 10 sa pinakamahusay na Scottish pop band ng dekada na iyon.

Ang Nangungunang 10 '90s Scottish Bands

1. Mga Pakikipagsapalaran sa Stereo

Isang banda ng Glasgow na nabuo noong 1994 ng ex-Primal Scream guitarist na sina Jim Beattie at Judith Boyle. Ang dalawa ay dati ring nasa isang banda na tinatawag na Spirea X. Sinamahan sila ni Simon Dine, na lumikha ng mga sample na loop mula sa hindi kilalang mga mapagkukunan kung saan sila nakilala at gayundin si Brian Docherty sa bass at piano.

Lumipat ang banda sa isang lo-fi na "bedsit ethic" na tunog na inspirasyon ng musika noong 1960s, partikular na ang mga grupo ng babae noong panahong iyon pati na rin ang mas malumanay na pagkuha sa Beach Boys surf music. Iniwan ni Dine ang banda pagkatapos ng unang ilang E.P. release ngunit siya ay talagang nagpatuloy sa trabaho sa ilalim ng parehong pamagat ng banda ibig sabihin mayroon na ngayong dalawang grupo na may parehong pangalan.

Ang kanilang eponymous debut album nina Beattie at Boyle ay inilabas noong 1996, na sinundan ng 'Yellow Album' noong 1997 ng bersyon ng grupo ni Dine. Sa huling taon ay nakita rin sina Boyle at Beattie na gumanap bilang Adventures in Stereo sa mga session recording para kay DJ John Peel sa kanyang maalamat na palabas sa BBC Radio 1. Dumating ang dalawa pang album. 'Alternative Stereo Sounds' noong 1998 at 'Monomania' noong 2000 bago naghiwalay ang banda.

2. Ang mga Naliligo

Inilarawan bilang isang 'chamber pop' ensemble dahil pinagsama nila ang Classical at Popular na musika, nabuo sila ng mang-aawit na si Chris Thomson noong 1985 at nanatiling sasakyan para sa kanyang mga talento sa pagsulat ng kanta. Sa paglipas ng mga taon, maraming mang-aawit at musikero ang nakipagtulungan sa grupo.

Pagkatapos pumirma ng deal kay Go! Discs Records ang kanilang debut album na 'Unusual Places to Die' ay inilabas noong 1987. Ang pangalawang album na 'Sweet Deceit' ay lumabas noong 1990 sa Island Records. Ang parehong mga album ay nakakuha ng maraming kritikal na papuri ngunit maliit na komersyal na tagumpay.

Lumipat ang Bathers sa isang German label na tinatawag na Marina Records at gumawa ng tatlong album kasama nila noong 1990s, 'Lagoon Blues' noong 1993, 'Sunpowder (1995) at marahil ang kanilang pinakamahusay na recording na 'Kelvingrove Baby' noong 1997. Isang karagdagang album, ' Pandemonia', ay lumabas sa Wrasse Records noong 1999 bago natunaw ang banda noong 2001.

Sa kalaunan, isang pagbabalik ay inorganisa noong 2016, at ang The Bathers ay naglaro sa Celtic Connections Festival sa Glasgow ng taong iyon, na may idinagdag na mga palabas. Pagkatapos noong 2017, nagsimula ang pag-record sa isang bagong album na tinatawag na 'Sirenesque'.

3. Belle at Sebastian

Isang iginagalang na banda mula sa Glasgow na itinatag noong 1996 bilang bahagi ng isang proyekto sa kolehiyo nina Stuart Murdoch at Stuart David. Kasama ang kanilang propesor sa musika na si Alan Rankine ay nag-record sila ng ilang mga demo. Ang kanilang independiyenteng gumawa ng unang album na 'Tigermilk' ay ang resulta ngunit ito ay ang follow-up na gumawa ng kanilang pangalan.

Ang pangalawang album, 'If You're Feeling Sinister', ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na album sa panahong iyon. Bagama't hindi ito isang malaking hit, tulad ng isang mature na alak, kalaunan ay nakamit nito ang Gold status. Ang tagumpay ay sumunod sa tagumpay sa susunod na album na 'The Boy with the Arab Strap' na umabot sa No.12 sa UK chart at isang Best Newcomer Award sa high-profile na Brit Awards noong 1999.

Ang kanilang musika ay nagbago ng direksyon noong 2003 mula sa lo-fi folk pop patungo sa isang mas radio-friendly na tunog sa kanilang album na 'Dear Catastrophe Waitress' salamat sa pakikipagtulungan sa ace producer na si Trevor Horn. Dinala nito ang hit single na 'I'm a Cuckoo' na umabot sa No.14 sa UK charts. Nagkaroon din sila ng big hit single noong 2006 kasama ang 'Funny Little Frog', na kinuha mula sa album na 'The Life Pursuit' at umabot sa No.13.

Maraming mga highlight sa kanilang karera ang mga palabas sa Glastonbury Festival at isang hitsura sa Hollywood Bowl noong 2006 na sinamahan ng L.A. Philharmonic. Si Belle at Sebastian ay patuloy hanggang ngayon sa pagre-record at paglilibot at sikat pa rin.

Mula kay Spinditty

4. Bis

Nilikha sa Glasgow noong 1994 na binubuo ng mga miyembrong sina Steven Clark, John Clark at Amanda MacKinnon. Sumali ang banda sa isang eksklusibong club matapos lumabas sa flagship show ng BBC na Top of the Pops noong hindi pa pirmadong banda.

Iyon ay para sa nag-iisang 'Kandy pop' noong 1996 at ang taon pagkatapos ay dumating ang kanilang unang album na 'The New Transistor Heroes' na nakakuha ng katamtaman kung hindi kahanga-hangang tagumpay sa UK. Ngunit ito ay talagang mas mahusay sa Japan na nagbebenta ng higit sa 100, 000 mga kopya sa loob ng unang linggo.

Sa kanilang tahanan, nagpatuloy sila sa isang maliit na komersyal na ugat sa buong 1990s na nakakamit ng isang pare-parehong string ng mga menor de edad na hit na single nang hindi umaangat sa taas. Ngunit sila ay isang malakas na banda sa paglalakbay noon at lumitaw kasama ang magkakaibang mga artista tulad ng The Foo Fighters, Garbage at Gary Numan.

Naglaro sila ng kanilang farewell gig sa King Tut's Wah Wah Hut sa Glasgow noong 2003 ngunit nag-reporma noong 2009 pagkatapos na muling magkasama para sa ilang palabas. Umabot pa ng limang taon bago nailabas ang kanilang pang-apat na album na 'Data Panik Etcetera' noong 2014. Ito ay isang koleksyon ng maraming mga track na nanatiling hindi nakumpleto sa mga naunang recording session at tinanggap ng mabuti ng mga tagahanga at kritiko.

5. BMX Bandits

Isang banda na nagmula sa Bellshill sa Lanarkshire na nagsimula noong 1986. Lubos na naimpluwensyahan ng musika noong 1960s, pinaghahalo nila ang katatawanan at kalunos-lunos sa mga kakaiba at melodic na himig. Bagama't matagal na sila, ang 1990s ay walang alinlangan na kanilang pinakamahusay na dekada.

Pinakakilala sa kanilang 1993 hit na 'Serious Drugs' marami silang sinasabing katanyagan. Isang banda na nagngangalang Oasis ang sumuporta sa kanila sa isang pagkakataon at si Kurt Cobain ay nakuhanan ng litrato na nakasuot ng isa sa kanilang mga t-shirt. Naglabas sila ng apat na album noong 1990s, 'Star Wars' (1991), 'Life Goes On' (1993), 'Gettin' Dirty' (1995) at 'Theme Park noong 1996.

Bagama't hindi kailanman umabot sa mataas na taas ng tagumpay, napanatili ng BMX Bandits ang malakas at magalang na pagsunod sa kulto. Mas maraming album ang sumunod sa bagong siglo, kasama ang isang dokumentaryo ng pelikula tungkol sa banda noong 2011.

Nagkaroon sila ng revolving door ng maraming tauhan sa buong career nila ngunit ang kanilang mainstay ay palaging si Duglas T. Stewart kung saan umiikot ang buong kasaysayan ng banda. Inilabas nila ang kanilang ikasampung studio album na 'BMX Bandits Forever' noong 2017 at on the go pa rin.

6. Ang Orchids

Isang banda mula sa Glasgow ang itinatag noong 1986 kasama ang mga mang-aawit na sina James Hackett at Pauline Hynds Bari, John Scally at Matthew Drummond sa mga gitara, bassist na si James Moody at drummer na si Chris Quinn.

Pagkatapos ng ilang kritikal na pinuri na mga single, inilabas nila ang kanilang unang album noong 1989. Inilarawan bilang isang "minor classic" ng NME ang disc na tinatawag na 'Lyceum' ay minarkahan ng isang moody na tunog ng gitara ng mapagkumbaba na ginawang Pop Music.

Pagkatapos ay umunlad sila sa isang mas elektronikong tunog na may mga sample para sa kanilang susunod na dalawang album na 'Unholy Soul' noong 1991 at 'Striving for the Lazy Perfection' noong 1994. At sa isang makalumang patakarang nag-aalok ng halaga para sa pera, nagustuhan din ng Orchids na maglabas ng mga single. at ang EP ay nasa kanilang sariling karapatan at hindi basta-basta naalis mula sa mga track ng album tulad ng ginagawa ng maraming modernong banda.

Naghiwalay sila noong 1995 matapos maglaro ng kanilang huling gig sa Sarah Records farewell party. Gayunpaman, nag-reporma sila noong 2004 at gumawa ng bagong materyal at nag-tour sa unang pagkakataon sa loob ng labindalawang taon. Ang album na 'Good to be a Stranger' ay lumabas noong 2007, na sinundan ng 'The Lost Star' at 'Beatitude#9' noong 2010 at 2014, ayon sa pagkakabanggit.

7. Ang mga Pearlfisher

Isang banda mula sa Glasgow na tumama sa musical trail noong 1989 at mula noon ay may maraming disc sa kanilang pangalan. Pinangunahan ng mang-aawit at manunulat ng kanta na si David Scott, sinamahan siya ng mga musikero na sina Jim Gash, Dee Bahl, Brian McAlpine, Mil Stricevic at gayundin si Duglas T. Stewart ng BMX Bandits.

Sa inspirasyon nina Brian Wilson at Serge Gainsbourg, ang tunog ng The Pearlfishers ay Indie Pop na may mga vocal harmonies at dekorasyong orkestra. Ang kanilang debut album na 'Za Za's Garden' ay lumabas noong 1993 at sinundan ang ilang E.P. at mga single release.

Inabot ng apat na taon para sa kanilang susunod na rekord, ang napakahusay na 'The Strange Underworld of the Tall Poppies' at sa katunayan ay hindi hanggang sa album na 'Up With the Larks' noong 2007 na talagang naabot nila ang kanilang peak. Pinuri ito ng maimpluwensyang Scottish Radio DJ na si Billy Sloan bilang isa sa pinakamahusay sa taong iyon.

Ang front man na si David Scott ang nagtutulak na puwersa ng banda, ang tanging palaging miyembro sa maraming pagbabago ng tauhan at sa isang ehersisyo ng musical cross-pollination ay isang miyembro ng The BMX Bandits. Ngunit pati na rin sa pagsusulat at pagtugtog ng musika, isa rin siyang broadcaster at lecturer sa unibersidad.

8. Ang Shamen

Isang bandang Electronica mula sa Aberdeen na tumama sa dance floor noong 1985 na sumakay sa alon ng electronic music na pinasimulan noong huling bahagi ng 1970s at unang bahagi ng '80s.

Gayunpaman, naimpluwensyahan sila ng psychedelic pop noong 1960 mula sa mga artista tulad nina Love at Syd Barrett at ang kanilang unang album na 'Drop', na inilabas noong 1987, ay sumasalamin sa istilong ito. Ngunit dahil sa inspirasyon ng house music, nagsimula silang mag-eksperimento sa mga tunog ng crossover na naghahalo ng rock, hip-hop at techno.

Ang mga pagbabago sa line-up ay nakagambala sa daloy ngunit ang pagdaragdag ng Will Sinnott ay nakatulong na bigyan ang banda ng lakas at tuklasin ang mga bagong direksyon. Nakalulungkot na namatay siya noong 1991, nalunod noong lumalangoy siya sa Canary Islands. Sa kabila ng pagkatalo na ito, ang dekada 1990 ay ang dekada nang ang The Shamen ay tumama sa mainstream na may mahusay na komersyal na tagumpay at kritikal na pagbubunyi.

Nasiyahan sila sa limang nangungunang 10 UK chart single hit na may mga classic tulad ng 'Move Any Mountain', 'Boss Drum' at ang No.1 smash na 'Ebeneezer Goode' at marami pang iba pang moderate hit. Ang banda ay nagpatuloy sa paggalugad at pag-eksperimento hanggang sa kanilang huling album na 'UV' noong 1998 bago sa wakas ay tinawag itong isang araw sa kanilang tanyag na karera bago matapos ang bagong milenyo.

9. Ang Trash Can Sinatras

Isang bandang Ayrshire na nagmula sa Irvine sa lupain ng Rabbie Burns, ang pambansang makata ng Scotland. Nabuo noong 1986 nagsimula sila bilang isang cover band na tumutugtog ng mga bar at club sa county.

Ang mga orihinal na miyembro ay sina Frank Reader sa bass, na hindi nagtagal ay naging kanilang bokalista, sina Davy Hughes at George McDaid sa mga gitara at drummer na si Paul Forde. Ngunit nang sumunod na taon ay nagbago ang line-up sa pagsasama nina Paul Livingston at John Douglas sa mga gitara kasama si Stephen Douglas sa mga tambol. Sina McDaid at Forde ay sumama kay Hughes na tumutugtog ngayon ng bass.

Sila ay nilagdaan ni Go! Mga disc makalipas ang isang taon, ngunit tatlong taon pa bago sumikat ang kanilang debut album. Ngunit sulit ang paghihintay dahil ang paglabas ng 'Cake' noong 1990 ay nagdala ng malaking tagumpay, kabilang ang isang tatlong buwang paninirahan sa mas mababang kalahati ng Billboard 200.

Ang album ay nabenta nang katamtaman at nagtakda ng pattern para sa kanilang hinaharap sa komersyal na kahulugan. Hindi kailanman nakapasok sa tuktok ng mga chart at sa mainstream whirl, gayunpaman ay nagpatuloy sila sa pagsusulat at pagtanghal ng mahusay na musika. Isang kilalang banda na may tapat na kulto na sumusunod sa buong mundo na hindi kailanman nawala at hindi tumitigil sa paggawa ng de-kalidad na musika para sa maunawaing tagapakinig.

10. Basang Basang Basa

Nabuo sa Clydebank noong 1982 ng bassist na si Graeme Clark at drummer na si Tommy Cunningham. Kasama nila ang keyboardist na si Neil Mitchell at pagkatapos ay ang mang-aawit na si Marti Pellow.

Pumirma sila sa Polygram noong 1985 at ang kanilang unang single na 'Wishing I Was Lucky' ay tumama sa UK Top 10. Ang kasunod na album na 'Popped In Souled Out' ay isang napakalaking UK No.1 hit.

Ang banda ay nasiyahan din sa tagumpay sa buong Europa at isang mahigpit na pagkakahawak ng mga smash single noong huling bahagi ng 1980s. Nag-shade sila nang kaunti sa komersyo sa simula ng bagong dekada sa mga single chart ngunit dumating ang kanilang renaissance noong 1990s.

Pumatok ang kanilang kantang 'Goodnight Girl' noong 1992 pero nalampasan pa nila iyon sa kanilang sikat na cover ng The Troggs 1960's song na 'Love is All Around'. Ito ang title track ng blockbuster na pelikulang 'Four Weddings and a Funeral' noong 1994 at gumugol ito ng hindi kapani-paniwalang 15 linggo sa No.1 noong tag-araw ng taong iyon.

Bagama't hindi gaanong prolific noong 2000s mayroon pa rin silang audience na handang bumili ng kanilang mga record at makita ang mga ito nang live. Sa kalaunan gayunpaman noong 2017 ay huminto si Marti Pellow sa banda upang tumutok sa kanyang solo career.

Kaya't bagaman ang dekada 1990 ay hindi ganoon kaaba para sa mga magagaling na mang-aawit at musikero ng mas magaan na sining ng musika, maaari nating pahalagahan ang mga nagpasaya sa ating mga radio wave at TV screen.

Ito ay ang lahat ng mas mahusay para sa Scottish bands na tamasahin ang limelight bilang sila ay mga diamante na mas maliwanag na kumikinang sa fallow earth ng dekada na iyon.

Halimaw man o minnow ng mga klasipikasyon, lahat sila ay may maiaalok. At higit pa ang darating sa bagong milenyo.