Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Mga Paunang Impression
Ang Hot Tropics ng Charity Cult ay may glitchy, digitized na pakiramdam na parehong contrast at complimentary ng mga lyrics na pinagsasama ang emosyon sa digital at robotic na koleksyon ng imahe. Ang boses ng MV ay maaaring masakit o malamig, nakapagpapasigla o nawawala habang ipinapahayag niya ang mahusay na pagkakagawa ng mga liriko. Mayroong digital, 8-bit sounding synth moments kasama ang gitara na maaaring mag-arko ng mataas o mahinang umungol. Sa likod ng lahat ay ang malalalim na mga linya ng bass at tumitibok na mga tambol na nagdaragdag ng suporta.
First and foremost, naaakit ako sa vocal delivery ng MV sa album na ito. Ang kanyang boses ay may iba't ibang emosyonal na pagpapahayag na tumutulong sa kanya na bigyang-kahulugan ang mga liriko na kanyang nilikha nang epektibo. Ang kanyang paghahatid ay maaaring mula sa nanginginig hanggang sa masigla, ngunit ito ay palaging nakakakuha sa emosyonal na puso ng mga kanta.
Ang mga lyrics na isinulat ng MV ay mayaman sa mga imahe at kahulugan. Naglalakbay sila sa isang masakit, basag na emosyonal na lupain at lumikha ng mga natatanging simile at metapora na gumagana sa digital, robotic na katangian ng karamihan sa album.
Ako ay isang tagahanga ng pinaghalong malinaw, malinis na melodies na may computerized na tunog ng mga synth at ang tumatalon, malakas na enerhiya ng mga bahagi ng electric guitar. Idagdag sa mga elementong ito ang solidity ng bass at ang lakas ng drums at ang resulta ay kasiya-siya sa tenga at pang-ibaba sa pantay na sukat.
Nasuri ang Aking Mga Paboritong Track
Nagsisimula ang "Frozen In Time" sa mga twisted chiming sound na gumagalaw sa lalim ng bass at isang tumutunog na gitara na pumipintig sa ilalim ng maselan na boses ng MV. Ang gitara ay may intertwined na pakiramdam habang ito ay gumagalaw sa track sa isang nagbabagong pattern. Dinodoble ng gitara ang malakas na himig ng boses, maliwanag at umaalingawngaw sa melodic na paggalaw.
Ang palipat-lipat at baluktot na chime ay may kakaibang tunog habang ang mga alon ng gitara ay dumadaloy sa ibabaw nito. Ako ay umiibig sa kung paano ang himig ay naantig ng mapanglaw. Ang mga vocal ay naaanod sa kalaliman ng bass at ang mga drum ay may matatag na pulso. Isang bluesy, umiiyak na solong gitara ang lumundag at kumakanta ng mataas sa mga distorted chimes at steady beat.
Ang kantang ito ay nagsasabi ng kwento ng isang relasyon na hindi makakalimutan ng ating tagapagsalaysay. Pinag-uusapan niya ang isang relasyon na "nagsimula sa tag-araw" at tumagal hanggang taglagas. Ito ay isang "pagnanasa na walang katulad" na naisip niyang maaari niyang panghawakan magpakailanman. Sa pagsisikap na "itago ito sa ilalim ng takip" nagtagumpay lamang siya sa pagpapalabas nito ng "lahat ng kontrol." Sa kabila ng lahat ng ito, sa kanyang isip "ito ay nagyelo sa oras."
Noong sila ay nasa taglamig, nagkaroon ng "kadiliman na mas malalim kaysa sa lamig." Sinabi ng aming tagapagsalaysay na "naririnig niya pa rin ang lahat ng mga bulong ng magagandang kasinungalingan na sinabi namin." Ang mga kasinungalingang iyon ay hindi tumagal at nang "nagsimulang mamukadkad ang tagsibol" ang lahat ay "wala magpakailanman at ang mga anino lamang ang namumulaklak." Pagkatapos ng lahat ng iyon, nahanap niya pa rin ang mga iniisip ay nagyelo pa rin sa oras.
Ang isang pagsabog ng electronic na ingay ay nagbibigay-daan sa isang matalas, magaspang na synth na umuungol sa ilalim ng mga angular na vocal upang buksan ang "On and Off Again. ” Ang steady, electronic tick ng drums underpins isang nakataas, digital synth na nagdadala ng twisted melody sa paulit-ulit na chorus at ang glitchy harshness ng bass.
May katamtaman ang paghahatid ng boses na nagbibigay dito ng digitalized na kalidad na sa tingin ko ay epektibo. Ang tumataas, paikot-ikot na synth ay yumuko at pumipihit sa track na may mainit na parang keyboard na mga chord na pumipihit. May pagbabalik sa grit at ungol ng bass at paulit-ulit na linya ng kumikinang na synth na contrasting sa lamig ng vocals.
Ang mga liriko ng kantang ito ay puno ng damdamin ng pagkasira, malapit sa sakuna at pagnanais. Ang imahe ng "tulis na ritmo ng isang nauutal na core sa gilid ng sakuna" ay isang malakas na larawan. Nasisiyahan din ako sa ideya ng pagtaas ng temperatura mula sa "emotional dredge." Ang imahe ng isang computer screen na nabigo ay mahusay na naihatid sa linya, "terminal flickering…phosphor at black." Binabalaan tayo ng tagapagsalaysay na kung ang isang tao ay hindi hihilahin ang plug o i-flip ang breaker, "wala nang babalik."
Dagdag pa sa metapora ng pagnanais sa kantang ito, ang koro ay may tagapagsalaysay na humihiling na i-on at i-off muli ngunit sa huli ay gustong i-on at "huwag na akong patayin muli."
Pagkatapos mag-crash ang system at magsimulang mag-reboot, kailangang magkaroon ng "pagha-hack ng mga slash at stroke sa screen flashes upang makarating sa ugat." Gayunpaman pagkatapos ng isang error mula sa isang "walang ingat na operator" ito ay huminto, kaya ngayon ang isa ay kailangang "punitin ang board out reformat at ibalik sa default."
Natutuwa ako sa linyang nagsasalita ng "tagapagpahiwatig, indikasyon, pagmumuni-muni sa loob ng aking ulo" ngunit mayroong isang "paralisis ng pagsusuri na sinimulan mula sa totoong pangamba." Matapos ang mga proseso ay "nalihis, nai-relegate, natapos" sa huli, ang lahat ay natutunaw at "tunog ang mga sirena habang ang bakas ay umalis sa host."
Ang "My Neon Heart Still Blinks For You" ay nabuo gamit ang isang reverberating drum at isang malakas na digital-sounding synth na nagsisimula ng kumikislap na pulso sa mas mainit na gitara. Ang gitara ay sumisigaw ng isang magiliw na melodic na linya bago ang lead synth ay umawit ng banayad na melody.
May masakit sa vocals at sa pagkanta, arcing guitar. Naaakit ako sa melodic lead synth melody na kabaligtaran sa nerbiyosong pulso ng mas magaspang na bass na umuusad sa ibaba nito. May kaunting distansya sa mga vocal na nagbibigay-diin sa kanilang emosyonal na kalidad.
Nasisiyahan ako sa natatanging cyberpunk na lasa ng kantang ito at mga larawan nito. Sa pagsisimula nito, naaalala ng tagapagsalaysay kung paano ang paksa ng kanta na "nakatayo sa kinang ng lungsod" ay "nagkikislap gabi-gabi." Idinagdag niya na ang pamumuhay sa pamamagitan ng pagbagsak ng lahat ay maaaring "medyo hindi nilinis." Sa kabila ng lahat ng ito, "ang ating mga katawan ay sumasayaw sa pamamagitan ng namamatay na liwanag."
Mula kay Spinditty
Mayroong mahusay na pagkakagawa ng imahe sa koro. Gusto ko ang ideya ng "neon heart" ng tagapagsalaysay na parang "beacon sa dilim na sumisikat." Ikinuwento niya kung paano lumalakas ang kanyang pulso habang "lumalalim ang gabi sa paligid mo."
Ang isang pakiramdam ng pagkalito ay ipinahihiwatig sa mga linya, "paglulubog sa mga resulta ng mga desisyon, na binura ng mga alon ng gumugulong na pag-iisip" at ang mga alon na iyon ay "naghuhugas sa mga walang buwang kalye na nagbibigay ng mga pangitain na hindi kailanman nasira." Ang kanta ay nagtatapos sa isang napakalaking linya na nagsasabing "kadiliman ang diyalekto ng mga bulag."
Ang isang tumitibok na pulso ng bass ay gumagalaw upang simulan ang "Hit Like A Drug" kasama ng mga nagniningning, pinong chime at malalaking drum na humahampas sa isang guwang na tunog. Ang computerized glow ng lead synth ay nagbabago sa mabagal na sakit ng mga vocal. Nanginginig at nag-e-emote sila sa malakas na pagpindot ng bass pulse at sa mga naglalakihang drum.
Nasisiyahan ako sa kaakit-akit na koro habang ang kumikinang na 8-bit na tunog ay nagdadala ng dahan-dahang umiikot na melody sa walang tigil na pagpintig ng bass. Ang soft touch ng vocals ay gumagalaw sa malalaking drums at bass throb. May pag-asa sa mabagal na paggalaw ng computerized, full lead synth.
Isang pakiramdam ng desperadong pagkapit at paghahanap ng nawawalang pag-asa ang tumatagos sa lyrics ng kantang ito. Ang tagapagsalaysay ay nagsasalita tungkol sa hirap na isipin ang isa pang araw sa impiyerno. Confessional siya as he admits that he’s not doing so well.
Mayroong pananabik ng isang adik habang sinasabi niyang, "I need an injection, I'm lookin' to score" habang idinagdag na siya ay nawalan ng koneksyon at natagpuan ang kanyang sarili na humihingi ng higit pa. Binanggit niya ang isang pakiramdam ng alienation "dito sa skid." Naaakit ako sa kung paano i-formulate ng MV ang mga linyang, "life in agony welcomes what heaven forbids." Siya ay naghahangad ng "isang pagbubuhos upang maging matatag sa kaluluwa" dahil "hindi niya kayang tanggapin ang maling akala at nawawalan ako ng kontrol."
Ang koro ay isang listahan ng lahat ng mga bagay na ikinasakit ng tagapagsalaysay. Lalo akong nag-eenjoy sa “drive that bangs like a drum…strength that rains from above… faith that smokes like a gun and love that hit like a drug.”
Nagsisimula ang “Another Life” sa malabong gitara na umaawit ng himig na puno ng sikat ng araw at pumuputok ang init habang sumisigaw ito sa kalabog ng mga tambol. Ang mga vocal ay makapangyarihan at kinunan ng may panaginip na pag-asa habang sila ay pumailanglang sa pagmamaneho ng drumbeat.
Nasisiyahan ako kung paano umaangat ang tumatalon at maliwanag na sigaw ng nakataas na lead synth sa bass throb at drum pulse. Isang umiikot na backdrop ng makinis na tunog ang nag-i-back up sa lead synth habang umaakyat ito at umiiyak na may pumutok na lambent sa ibabaw ng dumadagundong na bass at drum. Muling kumikinang ang gitara, malalim ang damdamin at umaasa sa beat.
Ito ay isang kanta kung saan ang tagapagsalaysay ay nagmumuni-muni tungkol sa kung ano ang maaaring mangyari sa ibang buhay. Naaakit ako sa paniwala ng isa pang buhay na "kinaukit mula sa talim ng isa pang kutsilyo" at ang larong salita kung saan binabanggit ng tagapagsalaysay ang tungkol sa isang buhay kung saan "maaari tayong mag-intertwine tulad ng isang uri ng baging."
Binanggit niya ang tungkol sa pagiging nasa "ibang timeline, sa ibang magandang panahon" kung saan maaari siyang "laging sumikat…hanapin ang tamang linya…ibigay ang tamang tanda." Iniisip niya ang isang buhay kung saan mayroon siyang "iba pang sariwang kabataan at walang dapat patunayan" upang makagawa siya ng tamang mga uka at galaw. Sa isang kahaliling buhay, isa kung saan "ang mga dagat ay hindi maalon at ang mga ulan ay hindi kasing lakas" maaari siyang "maging tamang bagay, maaaring sapat na ang lahat."
Ang isang pattern ng malumanay na gumagalaw, 8-bit na synth ay pinagsama ng isang aktibong linya ng bass, ang paghuhugas ng tubig at malumanay na lumulutang na mga tunog upang buksan ang "Programma Lamang Upang Makaramdam ng Sakit." Ang matatag at kakaibang beat ay tumatak sa musika sa likod ng makinis na vocal melody. Ang vocals twine sa pamamagitan ng gliding background, mayroong isang malabo na sensasyon na ibinigay ng backdrop na iyon na sa tingin ko nakakahimok.
Ang isang arpeggiating synth ay sinamahan na ngayon ng churn at grit ng isang malaking slab ng gitara na pumuputol sa track sa ibabaw ng bass thunder, na nagdaragdag ng higit na bigat at isang tunay na kaibahan habang kami ay naaanod ngayon sa isang seksyon kung saan ang gitara ay sumisigaw sa ibabaw ng pag-ikot at lumutang.
Ito ay isang kuwento ng pagkawasak ng mundo ng isang tao at isang puso na kailangang i-debug. Nagsisimula ang tagapagsalaysay sa pagsasabi na ilang oras na ang nakalipas mula noong "ang malaking pagbagsak", ang lahat ay "napunit at nakakalat." Itinuro niya na maaaring tumagal ng ilang sandali upang muling itayo at "harapin ang higit pang mga pagkaantala mula sa walang layunin na panlilinlang."
Nasisiyahan ako sa paniwala na "ang pag-decompile ng puso ay isang kumplikadong sining" dahil ang bawat bug na makikita mo ay nasa isang klase na "nananatiling hindi natukoy." Sinabi niya na "kung walang problema sa pagbaril, mas mahusay na isagawa" hanggang sa ang lahat ay "nahubaran hanggang sa kaibuturan at na-program na lamang upang makaramdam ng sakit." Nararamdaman niya na "ang mga scrap ay mawawala sa sahig" at ang mga bagay ay gagawing mas mahusay at may mga bagong mod tulad ng "pulse overclocking at nerve integration."
Nabuhay ang "Unmarked Miles" na may mahinang nanginginig na tunog na gumagalaw sa open space. Ang maselan na synth ay sinamahan ng sinadya, malalakas na chord ng gitara na bahagyang kumikinang at dumadaloy sa mahabang alon sa kanta. Natutuwa ako sa kirot ng mga boses habang nanginginig sila sa kalawakan. Ang bigat ng gitara ay kaibahan sa malambot na mapanglaw ng mga vocal.
Ito ay isang kanta tungkol sa paghihintay upang malaman kung ang isang relasyon ay mabubuhay. Nagsisimula ang tagapagsalaysay sa pamamagitan ng pagkomento na "ito ay maaaring isang bagay na sinabi mo sa gabi, sa kalagayan ng magpakailanman, sa pagkabigla ng kagat." Binanggit ng tagapagsalaysay ang pagiging "walang alam o nawala sa isang panaginip" dahil tila isang sandali na hindi natin kailangang tubusin."
Naniniwala ang aming tagapagsalaysay na dumating na ang oras upang malaman kung gaano katagal ang natitira. Sabi niya, "alam mo na kaming naghihintay ng ilang oras at sa pagkakataong ito may mga paraan pa." Ngayon ay may countdown na "sa highway ng walang katapusang mga orasan na hindi tumutunog." Napagpasyahan niya na malamang na walang silbi ang "markahan ang bawat milya" dahil ang "skyline horizon ay hindi magtatagal."
Konklusyon
Ang Charity Cult ay lumikha ng isang masaya, kasiya-siya at mahusay na pagkakagawa ng album ng synth-y, digital at energetic na electronic pop music sa Hot Tropics. Pinagsasama nito ang cyberpunk sensibilities na may malakas na songwriting at emotive na pagkanta.
