Synth Music Review: Sebastian Air

Talaan ng mga Nilalaman:

Anonim

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Balik-aral: Isang Album na Puno ng Pagnanasa

Ang album ng Sebastian Air, ang Emerald Ocean, ay kinunan ng katahimikan na pinalasap ng dalamhati. Nararanasan mo ang mga paghuhugas ng pink at asul na tunog, ang aetheric drift ng mga maiinit na synth at tono ng gitara at ang paraan ng boses ni Sebastian Air, na kadalasang bahagyang nabaluktot, ay may bahid ng panghihinayang at pinipigilang emosyon. Ang lahat ng mga elementong ito ay pinagsama-sama upang makabuo ng isang recording ng malungkot na pananabik, puno ng kawalan at kagustuhan.

Ang malaganap na pakiramdam ng lumulutang sa maulap na aural landscape na puno ng mga pastel tones ay natatagpuan nang maaga sa Emerald Ocean. May isang delicacy at biyaya sa karamihan ng musika na ginawa sa akin pakiramdam kagaanan. Ang marupok na katangian ng mga tunog ng album ay angkop sa emosyonal na tenor ng lyrics.

Vocals

Pinagsasama ng emosyonal na tenor na iyon ang pagnanais, pag-ibig at pagnanais para sa matalik na pagkakaibigan na may mga sensasyon ng pagtanggi at pag-iwas at pag-iwas sa pag-ibig at pagnanais na iyon ng mga personal na hadlang at emosyonal na lamat na hindi maaaring tulay. Ang soft vocal delivery ng Sebastian Air ay nagpapataas lamang ng pakiramdam ng naudlot na pag-ibig at disconnection na nilikha ng liriko na nilalaman ng kanyang mga kanta.

Lyrics

Ang mga lyrics sa Emerald Ocean ay maganda ang pagkakagawa. Ang mga imahe na hinabi sa album ay malakas at, sa aking pananaw, ay nagpinta ng mga emosyonal na larawan na malinaw na nakalarawan. Isa sa mga paborito kong linya ay nasa "Bagong Liwayway" kung saan kumakanta ang Sebastian Air, "Natatakpan ng liwanag ng rosas ang midnight starry glow/Habang nagsisimulang magpakita ang orange ng dugo." Ang imahe ng isang pagsikat ng araw ay matalim at sariwa, na agad na naiisip ang partikular na eksenang iyon.

Marahil ang kanyang pinaka-emosyonal na nakakaapekto sa mga lyrics ay nagmula sa kantang "Light Screen." Kinakanta niya, “Gusto ka ng lahat/Walang masyadong lumalapit/Gusto ko lang mawala ang mga pangitain na ito/Na nakikipag-ibigan ako sa mga multo.” May malakas na pakiramdam kung gaano kalayo ang mang-aawit sa taong kinakanta niya. Ang lubos na pakiramdam ng kawalang-kabuluhan ng "making love to ghosts" ay dumarating nang mahusay habang kinakanta ni Sebastian Air ang mga salita sa kanyang masakit na boses.

Emosyonal na Resonance

Ang lakas ng Emerald Ocea n ay nakasalalay sa kakayahan ng Sebastian Air na maghatid ng damdamin. Nalaman ko na naantig ako sa pangkalahatang tema ng hindi kailanman lubos na maabot ang mga bagay na gusto nating magkaroon. Masakit na malinaw sa album ang pakiramdam na nasa loob ng makabagbag-damdaming distansya at hindi kailanman nagawang "kumpletuhin ang circuit" sa album at ito ay isang uri ng banayad na pagpapahirap (sa mabuting paraan) upang maranasan ang mga emosyong iyon habang ipinapahayag ang mga ito.

Aking Mga Paboritong Track

Mayroong ilang mga track, gaya ng nakasanayan, na sa palagay ko lalo akong napipilitang magkomento, kaya dadaanin ko ang mga ito at tatalakayin ang mga elementong nakaakit sa akin tungkol sa mga ito.

Mula kay Spinditty

"Bagong Liwayway"

Ang unang track na talagang tumama sa akin ay ang "Bagong Liwayway" dahil ito ay walang putol na naanod sa buhay na may malalambot na mga flutter ng matataas na synth notes at isang dahan-dahang pag-ikot ng arpeggio. Ang mga distorted at maaliwalas na vocal ng Sebastian Air ay nagpinta ng magagandang liriko na mga imahe tulad ng, "Milk white skies/Electrify my sleepy eyes."

Ang beat ay tuluy-tuloy na pumutok sa mga drifting layer ng rich sound at ang bass ay malakas, sa ilalim ng mga synth na nag-o-overlay dito. Natagpuan ko ang aking sarili na nadadala sa pakiramdam ng track na ito.

"Sa Horizon"

Pinagsama ng "On the Horizon" ang isang makinis na mid-tempo beat, ilang kawili-wiling halos parang string na tunog na tumutugtog ng arpeggios at isang malalim na tono ng gitara na nagbabalangkas ng simple at magandang melody. Mayroon ding chiming synth na nagdaragdag ng isa pang layer ng delicacy sa track.

Ang mga liriko ay nagsasalita ng isang pananabik na makipag-ugnayan sa isang tao, ngunit palaging inilalayo. In his melancholy tones, Sebastian Air delivers the lyric, “Balang araw ay mahahanap kita sa aking kama/Kapag umalis ako sa kanal na ito kung saan ako namatay” at kapag kumakanta siya, “Palagi lang akong nasa abot-tanaw” mayroong may pagbibitiw sa boses niya. Ito ay isa pang magandang hiwa ng init at masakit, malungkot na panaginip.

"Emerald Ocean"

Ang malambot na hampas ng mga alon ay ang simula ng "Emerald Ocean" habang ang banayad na synth ay nagsisimulang mamukadkad at bumukas sa track. Ang mga malalambot na kislap ng arpeggios ay gumagalaw sa track, palabas sa mga alon habang pinipintura ng Sebastian Air ang isang pastel-kulay, kumikinang na larawan kapag inihatid niya ang linyang, “Emerald glow/ Ocean daze/Mukha na nakatingin sa araw/Nalubog sa isang kumikinang na ulap. ”

Inihambing niya ang nakapapawi na imahe ng dagat na dumadaloy sa kanyang buhok sa isang bagay na mas maitim habang kumakanta siya ng "tulad ng dugo na tumutulo mula sa aking ilong." Muli, ito ay isang kanta na puno ng kumplikado at kontradiksyon.

"Infinity pool"

Ang "Infinity Pool" ay mga bituin habang ang mga sound wave ay lumalabas sa ibabaw ng isang tapiserya ng luntiang synth, pumipintig na mga beats at malalim na bass. Isang tala ang umuulit habang bumubulong ang boses ni Sebastian Air. Ang track na ito ay may kapansin-pansing pakiramdam ng pagkawala na nananatili sa loob nito. There's a real sense of missing the "you" to whom he sings but there's a complexity also. Kumakanta siya, "Habang humahaba ang mga araw ko/Lalong lumalakas ang mga pag-iisip tungkol sa iyo/Na may mga alingawngaw ng mga salitang hindi mo masabi/Matino." Ang pinaghalong masakit na kawalan at puno ng emosyonal na attachment ay nakakaantig sa track na ito.

Ito ay banayad, Malungkot at Nakakaapekto

Ang paraan kung saan ang nilalaman ng mga lyrics, ang nawala at banayad na tunog ng boses ng Sebastian Air at ang mayaman, mapanglaw na mga tunog ng musika ay lahat ay nakikipag-ugnayan sa Emerald Ocean upang makabuo ng isang emosyonal na nakakaapekto sa album na nagpapaisip sa akin ng ilan sa mga synthpop na ginawa sa ang '80s ngunit may mas banayad, mas malungkot na pakiramdam na nagtutuklas sa isang mas kumplikadong emosyonal na lupain. Magiging kawili-wiling makita kung ano ang susunod niyang direksyon sa kanyang paglalakbay sa musika.

Synth Music Review: Sebastian Air