Panayam ng Synthfam: SkyYamaha

Talaan ng mga Nilalaman:

Anonim

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Ang SkyYamaha ay isang synthwave producer na gumagamit ng musika upang tuklasin ang kanyang pagkahumaling sa kung paano "ang ilang mga nakaraang panahon ay tumatagal sa kanilang sariling buhay at kung paano naiisip ng nakaraan ang hinaharap." Pakiramdam niya ay "napilitan siyang gumawa ng sarili kong bersyon ng muling naisip na nakaraan" sa pamamagitan ng musika. Sa isang email, sinabi niya sa akin kung paano siya nagsimulang gumawa ng musika, kung bakit siya mahilig sa synthwave at ang kanyang mga pananaw sa komunidad na nakapalibot sa musika.

SkyYamaha: Nagsimula talaga akong gumawa ng musika kalahating buhay na ang nakalipas noong circa 2004. Mag-eeksperimento ako sa paggawa ng musika sa unang bahagi ng FL Studio, Reason, o Modplug, at talagang nagustuhan ko ito. Para sa akin, ito ang palaruan ng isip. Sa kasamaang palad, sa oras na iyon, walang ibang nakakita nito sa ganoong paraan. Ang mga sagot na makukuha ko ay walang kulang sa pagtakbo palabas ng silid at sumisigaw sa akin na patayin ito.

Naniwala ako sa mga negatibong salaysay na ipinadala ng iba sa mahabang panahon at lumayo ako sa musika upang ituloy ang isang teknikal na karera sa halip. Pagkatapos noong 2016, natuklasan kong may app ang FL Studio para sa iPhone. Napagtanto ko na maaari pa akong gumawa ng musika at ang ilan sa mga track na lumabas dito ay nagpapaalala sa akin ng isang bagay mula sa isang anime o isang cinematic cyberpunk na pelikula. Ito ay surreal. Hindi ko pa alam na ang synthwave ay isang bagay, ngunit alam kong tama ang pakiramdam nito. Nang maglaon ay nakahanap ako ng iba pang katulad ko, at nagsimula ang isang pagkahumaling na tumagal nang halos tatlong taon.

SY: May ilang natatanging sonic na alaala na mayroon ako na umakay sa akin sa synth wave. Halimbawa, natuklasan ko kung gaano kahanga-hangang tunog ng e-piano ang isang madilim na linya ng bass, nagsimula akong makakuha ng mga larawan ng cyberpunk anime tulad ng Armitage III o Ghost in the Shell. Nagsimula akong mag-usisa tungkol sa kung paano naganap ang ilang mga nakaraang panahon sa kanilang sariling buhay at kung paano iniisip ng nakaraan ang hinaharap. Dinala ako nito sa mga artista tulad ng Lazerhawk, Com Truise, M83, at ORAX.

Naakit din ako sa retro corporate at consumer world ng vaporware. Noong panahong iyon, nagtrabaho ako sa isang kultura na parang portal sa panahon ng Reagan. Mahirap sabihin nang eksakto kung paano, ngunit nang matuklasan ko ang album ng Dream Sequins ng NMesh, naramdaman kong parang may salamin na hinahawakan sa buhay ko. Nakinig din ako sa Home sa paulit-ulit na halos isang taon nang sunod-sunod. Nagsimula akong mapilitan na gumawa ng sarili kong bersyon ng muling naisip na nakaraan.

SY: Sa puntong ito, mas nakatuon ako sa gawa ng paglikha kaysa sa mga detalye. Maaari akong gumawa ng musika sa aking telepono, o mag-hum ng isang melody sa isang voice memo app. Napaka-minimal ko. Ang aking studio ay binubuo ng Ableton, YAMAHA DX7, isang USB midi interface, isang preamplifier, at ang aking mga monitor. Para sa FM synthesis ginagamit ko ang plug-in na tinatawag na Dexed. Ang aking YAMAHA DX7 ay isa ring walang katapusang pinagmumulan ng inspirasyon sa disenyo ng tunog. Sa lahat ng iba pa, ginagawa ko ang aking nararapat na pagsusumikap upang hubugin o hulmahin at i-claim bilang sarili ko, at malamang na ito ay napaka sandali at partikular sa paglikha. Kasalukuyan akong nag-explore ng granular synthesis.

Mula kay Spinditty

SY: Marahil ang pinaka-halata ay si Sorayama Hajime, isang erotikong Japanese artist. na lumikha ng ilan sa mga pinakamagandang gawa ng sining na nakita ko. Sa totoo lang, parang futuristic ang mga gamit niya, hindi ko alam kung galing sa planetang ito. Ako ay patuloy na nagsusumikap para sa parehong pakiramdam na katawanin sa aking musika.

Marami akong random musical inspirations. Ang soundtrack sa mga laro ng Cyan Worlds tulad ng Riven at The Labyrinth of Time ay agad na naiisip. Gayundin, anuman ni Dream Theater at Kate Bush, na mga salamangkero sa paglikha ng magkakaugnay na mga kuwento mula sa mga esoteric na elemento. Noong araw, marami akong napuntahan na rave at gusto ko pa rin ang trance, hard house, psytrance, dnb, techno, at '90s electronic artists na nagbigay sa amin ng konsepto ng world music gaya ng Future Sound of London, Deep Forest, at Dead Can Dance. Ang lahat ng mga sonik na elementong ito ay inspirasyon sa ilang antas.

Naimpluwensyahan din ako ng maraming aklat, gaya ng Frank Herbert's Dune , Iain Banks' Player of Game s, at The Four Agreements ni Don Miguel Ruiz. Ang aking track na Mirror World ay ang direktang resulta ng pagtatapos ng The Four Agreements ng DMR. Naniniwala ako na isa ito sa pinakamakapangyarihang libro na nabasa ko.

Sa ngayon, iginuhit ko ang karamihan sa aking inspirasyon ng mga artist ng synth at retro themed na komunidad. Halimbawa, busog ako sa ulo para sa Full Eclipse. Ang kantang Endless Night halimbawa, ay katumbas ng anumang melody mula sa Tears for Fears. Ito ay tunay na isang transendental na obra maestra.

SY: Bilang karagdagan sa pagsunod sa aking kasalukuyang istilo ng dream/fantasy synthwave, gusto kong lumikha ng isang bagay na kinabibilangan ng iba pang artistikong dimensyon gaya ng pagsulat, digital art, pelikula, anime o mga video game. Plano ko ring mag-eksperimento sa mas maraming elemento ng ambient at cyberpunk sa hinaharap, pati na rin ang ilang uri ng mga diskarte sa muling pag-sampling.

Bukas ako sa pakikipagtulungan sa iba pagkatapos mailabas ang aking album. Palagi akong na-inspirasyon ng mga bagong bagay kaya hindi ko mahuhulaan kung saan eksaktong pupunta ang SkyYAMAHA, ngunit naniniwala ako na sulit na ipagpatuloy ang paggalugad.

SY: Sa totoo lang, hindi pa ako nakaranas ng mas nakakaengganyo at mapagmahal na komunidad. Sa mga araw na ito, halos nasa Twitter, Soundcloud, at Bandcamp ako, at talagang parang isang tribo. Nakikipag-ugnayan din ako sa iba pang artist na bahagi ng mas malaking #synthfam, maging ito man ay chiptune, vaporwave, experimental, ambient o digital/3D artist. Lahat tayo ay sumusuporta sa isa't isa kahit na ang ating musika o sining ay hindi lubos na magkatulad. Gusto ko na ang mga synthwavers sa kabuuan ay may posibilidad na maging mas nakatutok sa hilig at paglikha ng musika at hindi gaanong nakatuon sa mga pagkakaiba ng indibidwal/indibidwal, na para sa akin ay lubos na nagpapalaya.

Ang nakakatuwa sa akin ay hindi ito parang bula o uso. Ito ay isang tunay na simbuyo ng damdamin at ang komunidad ay patuloy na muling iisipin ang nakaraan at hinaharap na nakaraan sa mga bago at kapana-panabik na paraan.

Mahirap sagutin ang tanong na ito dahil minsan kapag napagod ako sa lahat ng iba pa sa buhay (ang aking trabaho sa araw, personal na pakikibaka, pisikal na enerhiya) ang musika lamang ang nagpapasigla sa akin. Kung hindi ako makapag-produce ng musika o makapasok sa flow state gayunpaman, kadalasan kailangan kong magnilay, mag-ehersisyo, o maglaan ng ilang personal na oras para mag-regroup. Lubos kong inirerekumenda ang pag-aaral ng mga malikhaing estratehiya bilang isang nakaraang panahon tulad ng mga nakabalangkas sa The Artist's Way, The Tricker's Hat, Big Magic, at The Flow State.

Panayam ng Synthfam: SkyYamaha