Panayam sa Synthfam: Polemic Heart (Joe Rouiller)

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Ang Polemic Heart (Joe Rouiller) ay isang producer ng synth-based na musika na nagmumula sa mga impluwensyang musikal na nagpapatakbo sa gamut mula sa trip-hop hanggang sa indie na musika hanggang sa synthpop. Ginagamit din niya ang kanyang musika upang tuklasin ang kanyang mga intelektwal na abala at ideya. Sa isang email, tinalakay namin ang kanyang pinagmulang musika, kung paano siya lumilikha at kung saan niya gustong dalhin ang kanyang musika sa hinaharap.

Joe Rouiller: Nagsimula akong mag-aral ng gitara nang napakabata, bumili ako ng acoustic guitar gamit ang pera na kinikita ko mula sa paggawa ng mga gawain noong ako ay mga 10 o 11. Karamihan ay nagsimula akong matuto ng mga grunge na kanta mula sa mga banda tulad ng Nirvana at Stone Temple Pilots ngunit noong nakuha ko sa mataas na paaralan at natuklasan si Jimi Hendrix, na karaniwang nagbabago sa buhay. Ako ay medyo teknikal na mahusay sa oras na iyon at talagang tinuruan ko ang aking sarili mula sa mga libro ng teorya at pag-aaral kung paano tumugtog ng iba't ibang mga kanta. Natapos akong tumugtog sa ilang mga live na banda sa buong high school at nagpatuloy sa paglalaro ng mga live act sa halos lahat ng aking pang-adultong buhay. Sa tingin ko ang palaging nasa sitwasyon ng live na banda ay talagang nagbigay sa akin ng matibay na pundasyon para sa pagsusulat at paglikha ng musika. Lubos kong iminumungkahi sa lahat ng solong producer doon na subukang makipaglaro sa ibang tao, makakagawa ito ng mga kababalaghan para sa iyong craft!

JR: Ako ay isang teenager para sa karamihan ng '90s at lumaki ako na nakikinig sa maraming grunge, hip-hop at R&B ng panahong iyon. Ang una kong karanasan sa paglikha ng elektronikong musika ay ang paggawa ng mga hip-hop beats sa isang Korg Trinity at isang Tascam 4-track. Pagkatapos ay sumanga ako sa MPC 2000 at iba't ibang drum machine na patuloy na gumagawa ng hip-hop. Nagsimula akong mabigat sa Bjork at Portishead. Sila ang magiging dalawa sa aking pinakamalaking impluwensya at doon nagsimula ang aking kakaibang istilo ng electronic music.

Noong unang bahagi ng 2000, naging mas makatwiran ang pagkakaroon ng maliit na PC home studio setup at noong 2002 binili ko ang aking unang PC. Nagsimula akong mag-eksperimento sa Pro Tools at Propellerhead's Reason at nagsimula akong gumawa ng aking unang tunay na solong electronic album. Ito rin ang panahon noong una akong kumanta. Sa tingin ko, makatarungang sabihin na mayroon akong medyo hindi kinaugalian na boses at ang mga unang bagay ay medyo magaspang. Pinagpatuloy ko lang ito hanggang sa maging komportable na ako sa sarili kong boses at kalaunan ay medyo passable na. Noong 2005, lumipat ako sa Ableton Live at hindi na ako lumingon pa.

JR: Sa una, ang mga grupo mula sa unang bahagi ng dekada '90 ang nagtulak sa akin sa musika ngunit tulad ng nabanggit ko dati, nang matuklasan ko si Jimi Hendrix, siya ay naging napakalaking impluwensya sa akin at bilang isang late teenager ay nahilig din ako sa The Doors at Ang Grateful Dead, na masasabi kong nagkaroon din ng malaking impluwensya sa aking mga taon ng pagbuo. Pagkatapos ay Bjork, Portishead at iba pang trip hop tulad ng Esthero, Massive Attack at Tricky ang humila sa akin patungo sa electronic music.

Mayroon din akong yugto ng pakikinig sa ilang EDM, tulad ng trance music ni Paul Oakenfold at drum at bass mula sa mga producer gaya ni Aphrodite. Lumipat ako sa NYC noong 2004 at nagsimulang pumasok sa mga indie na bagay tulad ng Blonde Redhead, Yeah Yeah Yeahs, The Knife, Dirty Projectors, Grizzly Bear, Modest Mouse, Joanna Newsom, Cocorosie, Devendra Banhart at marami pang iba.

Sa panahong ito, tumutugtog ako sa maraming banda sa paligid ng lungsod at naimpluwensyahan din ako ng sarili kong mga kapantay at iba pang banda na ibabahagi ko sa bill. Noong 2011, isinilang ang aking anak na lalaki at dahan-dahan akong huminto sa paglalaro ng live act at ibinalik ang aking pagtuon sa mga solong elektronikong bagay. Sa kasalukuyang dekada, ang synthwave scene at modernong synthpop sa pangkalahatan ay nakakaapekto sa aking pinakabagong musika. Masasabi kong ang Purity Ring at The Weeknd ang mga pangunahing impluwensya sa akin noong 2010's.

Sa mga tuntunin ng mga may-akda, ako ay lubos na naimpluwensyahan ng mga gawa nina George Orwell at Aldous Huxley na malamang na humahantong sa karamihan ng aking kontra-establishment/pro-individualist na nilalamang liriko at pampulitikang pananaw. Ang mga gawa nina Carlos Castaneda at Terrence McKenna ay nagkaroon din ng impluwensya sa aking espirituwal na pananaw at marahil ay medyo halata na ang psychedelia ay nagkaroon ng medyo malaking impluwensya sa aking musika sa pangkalahatan.

Mula kay Spinditty

Kung tungkol sa pelikula, ako ay isang malaking tagahanga ng anyo ng sining at nanonood ng mga pelikula ng lahat ng uri, masyadong marami upang banggitin dito ngunit gusto ko ang indie horror scene at paggawa ng indie film sa pangkalahatan. Mahilig ako sa mga banyagang bagay, lalo na mula sa Korea, hinuhukay ko ang mga pelikulang New French Extremity at maraming bagay sa pagitan. Gayundin, mahilig ako sa maraming klasikong epiko at noir na pelikula mula sa nakaraan.

JR: Para sa karamihan, nagbubukas lang ako ng isang walang laman na proyekto at nagsimulang mag-eksperimento hanggang sa magkaroon ako ng vibe. Gustung-gusto kong sabihin na ito ay mas pinag-isipan kaysa doon ngunit kadalasan kapag sinubukan kong gumawa ng isang bagay na tiyak, ito ay may posibilidad na umiikot lamang sa sarili nitong direksyon. Kaya higit sa lahat ay sinusubukan ko na lang na umupo at hayaan ang musika na kumonekta nang hindi masyadong nakakasagabal, kung maaari. Minsan magkakaroon ako ng maluwag na vibe sa isip, halimbawa, kasalukuyang gumagawa ako ng ilang bagay na naiimpluwensyahan ng R&B. Maganda ang takbo nito at maaaring mayroon akong R&B tinged EP sa paggawa.

JR: Salamat sa pagtatanong tungkol sa album na iyon! Ito ay hindi nakakakuha kahit saan malapit sa mas maraming traksyon bilang aking debut EP at talagang mahal ko ang trabaho. Ito ay mas eksperimental kaysa sa aking debut release ngunit mas magkakaibang sa istilo nito at sa totoo lang marahil ay mas kumakatawan sa aking musika sa pangkalahatan. Sa katunayan, ang mga kantang ito ay nakasulat at naitala lahat bago ang aking debut EP. Hindi ko man lang sila ilalabas sa totoo lang pero na-pressure ako dito ng mga kapwa ko producer na kaibigan. Sa loob ng halos dalawang taon, ginagawa ko ang mga lingguhang ito, may temang online na mga kumpetisyon sa musika at bawat kanta sa album ay resulta ng mga kumpetisyon na ito. Ang parehong ay totoo para sa aking debut EP pati na rin. Bawat linggo ay binibigyan ka ng isang partikular na tema na susundan at sa dulo lahat ng kalahok ay boboto sa mga track at huhusgahan sila sa ilang partikular na kategorya. Ang paggawa nito sa loob ng dalawang taon ay isang mahusay na paraan upang mai-ehersisyo ang aking mga kalamnan sa musika at talagang pinapanatili ang pagkamalikhain na dumadaloy.

Para sa sinumang interesado, maaari mong tingnan ang aking profile sa kumpetisyon ng musika ng Chips Compo dito kung saan maririnig mo ang mga orihinal na mix at rendition ng mga kanta mula sa aking dalawang album at marami pang iba pang mga track. Mayroong higit sa 45 mga kanta doon at maaari mo ring makita ang lahat ng aking mga marka mula sa mga kumpetisyon!

JR: Sa totoo lang, gusto ko lang gumawa ng music na rewarding sa akin. Music is my religion and I just want to be a part of it hanggang mamatay ako. Gusto kong patuloy na lumago at itulak ang aking sarili sa bagong teritoryo. Kung mapapalago ko ang isang komunidad ng mga tagapakinig at tagasuporta sa paligid nito, magiging maganda ito. Gusto kong makahanap ng mas maraming madla ngunit alam ko na kadalasan ay hindi madaling umaangkop ang aking tunog sa isang maayos na kategorya, at tiyak na hindi ito para sa lahat kaya maaaring mahirap na mailagay sa mga playlist at maabot ang mga taong makakatuwang. ito karamihan. Sa alinmang paraan, ipagpapatuloy ko ito, patuloy akong gumagawa at nagre-record ng musika sa loob ng mahigit 20 taon at wala akong planong huminto anumang oras sa lalong madaling panahon.

JR: Kahanga-hanga ang Synthfam! Madaling isa sa mga pinakamahusay na online na komunidad na umiiral! Ang Twitter ay mas madalas kaysa sa isang pampulitika at panlipunang larangan ng mina na puno ng galit, galit, pagtutok ng daliri, sigawan at mga pangit na pag-uusap na talagang wala saan. Ang synthfam at ang komunidad ng synthwave sa Twitter ay isang magandang oasis, puno ng mga tapat at tunay na tao na mahilig lang sa musika at gustong iangat ang mga tao.

Lubos akong nagpapasalamat sa pagtanggap sa akin ng synth community sa fold. Una kong nakilala sina Straplocked at Turbo Knight sa Reddit Outrun discord at binuksan nila ang mga pintuan para makapasok ako at makilala ang napakaraming iba pang magagandang producer at tuluyan na akong nasa utang nila. Sa pamamagitan nila nakilala ko ang iba pang kamangha-manghang mga producer na sa kalaunan ay makakasama ko tulad ng Vosto, Yoru, Dimi Kaye, Gryff, at The Neon Arcadia bukod sa iba pa.

Kung hindi dahil sa mga producer na ito at kaibig-ibig na mga tao tulad nina Dennis G, Neon Fawkes at ang iba pa sa Nightride.FM, wala ako sa hamak na madla na mayroon ako ngayon, at pinahahalagahan ko silang lahat sa pagiging mahuhusay na tao tulad nila.

JR: Sa kabutihang palad, hindi ako madalas na nakakaranas ng mga sandali ng writer's block ngunit nangyayari ito paminsan-minsan (kamakailan lamang ay hinihila ko ang aking sarili mula sa isa) ngunit kapag ako ay nabigo sa musika ay kukuha lang ako ng ilang oras mula dito at tumutok sa ibang bagay. Susubukan kong maghanap ng bagong musikang pakikinggan at mga bagong pelikulang mapapanood na maaaring nakalusot sa mga bitak. Palaging nakakatulong ang paglabas kasama ang ilang mga kaibigan at pagkakaroon ng ilang mga bagong karanasan. Ang pagpilit sa iyong sarili na gumawa ng musika ay halos palaging isang magandang bagay, kahit na ang mga resulta ay maaaring sub par, hindi bababa sa ikaw ay gumagawa ng isang bagay. Ngunit gayundin, gaya ng sinasabi nila- ang kawalan ay nagpapalambing sa puso at maraming beses na ang pagpapahinga sa paggawa ng musika ay maaari ding magbunga ng magagandang resulta. Nalaman ko na ang pagiging matiyaga at hindi masyadong mabigo ay ang pinakamahusay na pag-iisip pagdating sa pag-alis sa isang malikhaing pagbagsak.