Panayam sa Synthfam: Cat Temper (Mike Langlie)

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Ang Cat Temper (Mike Langlie) ay isang producer sa lugar ng Boston ng wild at wacky synth-based na musika. Pinagsasama niya ang isang pag-ibig para sa mga nakakagulat na musikal na kaibahan sa mga eclectic na istilo ng electronic music. Sa isang email, sinabi niya sa akin ang tungkol sa kung paano siya nagsimula sa musika, kung paano niya nilapitan ang paglikha nito at ang kanyang mga pananaw sa Twitter #synthfam.

Mike Langlie: Lumaki ako sa isang bayan na may mahusay na free-form na istasyon ng radyo sa unibersidad. Inilantad ako nito sa maraming eclectic na musika sa murang edad. Gustung-gusto kong makarinig ng mga bagong genre at tunog at natural na gusto kong lumikha ng sarili kong musika gamit ang maaari kong i-scrape. Ang mga murang Casio keyboard, mga hiniram na pedal ng gitara at mga eksperimento sa sampling ng tape-to-tape ay nakatulong sa akin na matutunan at pahalagahan kung paano maaaring i-assemble ang mga tunog sa musika. Sa kalaunan ay naging DJ ako doon at gumugol ng hindi mabilang na oras sa paghuhukay sa mga kakaiba at magagandang rekord.

ML: Ako ay isang taga-disenyo sa pamamagitan ng kalakalan at nahuhumaling sa paglikha ng magagandang bagay. Hangga't gusto kong kontrolin ang prosesong iyon, nasisiyahan din ako sa hindi planadong mga epekto kapag may isang bagay na naliligaw. Pagdating sa songwriting, mas itinuturing ko ang aking sarili na isang designer kaysa sa musikero, na isinasama ang mga artipisyal na ingay na gusto kong marinig sa mga istruktura, nakikita kung ano ang gumagana nang magkasama at kung ano ang resulta ng hindi sinasadyang mga sorpresa.

Gusto ko rin ang mga "manufactured" na ingay tulad ng mga beep ng mga kotse at appliances, 8-bit na video game na sinusubukang gayahin ang mga natural na tunog, wala sa tune na musical birthday card, atbp. Ang mga kakaibang bagay na iyon ay nagpapaalam sa sarili kong sound design gaya ng mga synth masters tulad ni Vince Clarke at Giorgio Moroder.

ML: Prince, DEVO, Laurie Anderson, Kate Bush, Skinny Puppy, Trevor Horn at Trent Reznor sa pangalan ng ilan. Mga artista na kumuha ng mga sangkap na magagamit ng iba at nag-ukit ng mga natatanging tunog at pamamaraan ng paggawa. Binago nila ang paraan ng pag-iisip ng mga tao tungkol sa paggamit ng mga elektronikong instrumento at binibigyang-inspirasyon nila akong tumingin nang higit pa sa mga manual ng sarili kong mga tool.

Malaki ang punk scene kung saan ako lumaki at nag-ambag sa aking pananaw at diskarte sa sining. Marami akong nakikitang crossover sa pagitan ng DIY ng punk, in-your-face na saloobin at ang aesthetics ng coldwave at minimal synth artist. Itinuro nito sa akin na hanapin ang sangkatauhan at katatawanan sa mga tunog na tila agresibo at nakakahiya.

Ang isa pang bagay na tinatamasa ko sa sining at musika ay ang aspeto ng pagbuo ng mundo. Ang filmmaker na si David Lynch at ang comic artist na si Möebius ay gumawa ng malaking impresyon sa akin sa kanilang surreal at parang panaginip na naimbentong uniberso.

Mula kay Spinditty

ML: Hindi ako nagkaroon ng maraming pera para gastusin sa gamit at sinulit ang limitadong mapagkukunan. Ang aking nakaraang proyekto ay nag-eksperimento sa karamihan ng mga laruang instrumento. Mayroon akong medyo basic na setup, isang laptop lang na tumatakbo sa Reason at ilang murang synth kasama ang una kong Casio CZ-101. Nahilig ako sa mga mas simpleng tool sa Reason, na nagsasaayos ng mga iyon para makakuha ng mga kawili-wiling tunog sa halip na sundin ang pinakabagong cool na bagay.

Karamihan sa mga ideya ng kanta ay lumalago sa patch tweaking. Ang isa o dalawang synth na tunog ay nagtatapos na nagpapaalam sa direksyon, ritmo at katangian ng isang piyesa. Bihira akong may nasa isip muna at tingnan lang kung saan ako dinadala ng pansit na may tagpi. Minsan humahantong ito sa isang kumpletong komposisyon ngunit mas madalas na napupunta ako sa tonelada ng mga maikling loop na babalikan ko mamaya. Isang nakakatuwang hamon na gawin ang 2 o 3 sa mga ideyang iyon sa isang makabuluhang kanta.

ML: Gusto ko ang sining at musika na nagbibigay-diin sa mga nakakagulat na kaibahan at gustong i-explore iyon nang kaunti sa album na ito. Lumaki akong mahilig sa heavy metal at synthpop at humiram ng mga bagay mula sa parehong aesthetics. Natuwa rin ako sa paghahalo ng iba't ibang istilo ng electronic music, minsan 3, 4 o 5 sa loob ng iisang kanta. Sa mga salita na malamang na parang gulo ngunit sinubukan kong panatilihin itong magkakaugnay sa pamamagitan ng medyo pare-parehong palette ng tunog at tono.

Dati akong gumagawa ng mga overblown na produksyon na may dose-dosenang mga layer at kumplikado, schizophrenic beats. Ang aking mga bagay para sa Cat Temper ay medyo siksik ngunit medyo nahuhubad pabalik sa mga pangunahing ideya. Lalo na ang mga tambol na maaaring kasing simple ng sipa at silo. Kung feeling ko indulgent siguro ako mag-hi-hat or occasional tom fill.

ML: Ang proyektong ito ay medyo bago at nararamdaman ko pa rin ang pagkatao nito. Sa ngayon ay na-explore ko na ang mga aspeto ng synthwave at darksynth, gumawa ako ng album na inspirasyon ng mga unang bahagi ng 1980s sci-fi score, at nag-record ng sarili kong kahaliling soundtrack sa kultong pelikula ni David Lynch na Eraserhead. Itinutulak ng mga musikero tulad ng Alpha Chrome Yayo, Burial Grid, C-GAK at Debby Friday ang kanilang sariling gawain sa nakakagulat na walang hangganang direksyon na naghihikayat sa akin na maging bukas sa ebolusyon.

Paulit-ulit na sinasabi ng mga tao na gusto nilang marinig ang mga kanta ng Cat Temper na may mga vocal. Iyon ay hindi pa ginalugad na teritoryo para sa akin ngunit sa wakas ay gumagawa ako ng isang album na may mga kagiliw-giliw na bisitang mang-aawit na gumagawa ng mga cool na bagay sa mga track. Ito ay magiging isang eclectic na halo ng mga boses at tunog ngunit ito ay nagsasama-sama nang mas mahusay kaysa sa inaasahan. Iyan at isa pang instrumental na album ay dapat na lumabas sa 2020.

ML: Nasangkot ako sa mga eksena tulad ng punk, goth, headbangers at industriyal. Kung gaano sila sumusuporta, palaging may ilang antas ng drama at self-policing ng etos at istilo. Patuloy akong nagulat at nagpapasalamat sa komunidad ng #synthfam para sa kung gaano ito kapositibo at pagtanggap sa lahat ng uri ng tao at ideya, lalo na sa mga bagong dating sa musika o sa paggawa ng mga unang hakbang sa paggawa ng sarili. Nakikita ko ang mga debate dito at doon tungkol sa tunay na tunog ng synthwave at mga reklamo tungkol dito na nagkakapira-piraso ngunit personal kong nasisiyahan na ang komunidad ay sumasaklaw sa malawak na spectrum ng pagpapahayag.

ML: Gusto ko ng maraming genre at paghahanap ng mga bagong kawili-wiling artista. Ang mga site tulad ng Bandcamp at Soundcloud ay nagbibigay ng walang katapusang mga butas ng kuneho para sa pagtuklas ng kapana-panabik na musika na hindi ko akalain. Sasabihin ko na ito ay higit na isang isyu ng paghahanap ng oras upang makuha at pahalagahan ang patuloy na pinagmumulan ng inspirasyon at pag-channel nito sa sarili kong trabaho kaysa sa kakulangan ng mga ideya.