Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Mga paunang impression
Pinagsasama ng Electron Odyssey's Your Future Awaits ang iba't-ibang, rich textured synth sound na may nakakaintriga na harmonic moments at nakakaengganyo na melodic writing. Kapag isinama sa napakalaking lakas ng mga tambol at malalalim na balon ng bass, ang resulta ay isang napakahusay na sonik na paglalakbay sa mga soundscape na nakalulugod sa tenga. Mayroon ding malalakas na pagtatanghal ng boses na idinagdag sa halo mula sa mga mahuhusay na panauhin na nagdaragdag ng higit na pagpapahayag at damdamin sa musika.
Isa sa mga paborito kong aspeto ng synth music ay ang lubos na kakayahan ng mga synthesizer na lumikha ng mga musical timbre, tono at texture. Sinasamantala ng Electron Odyssey ang kakayahang iyon sa Your Future Awaits upang lumikha ng mga symphony ng magkakahalo na mga sala-sala ng tunog. Ang mga paraan kung saan nakikipag-ugnayan ang liwanag, anino, init, at grit sa isa't isa sa album na ito ng mga tunog na humahawak sa aking mga tainga at hindi bumibitaw.
Ang pagsasama-sama ng lahat ng mayamang iba't ibang mga tunog ng synth ay gumagawa din ng mga sandali ng magkakatugmang interaksyon na nagbibigay ng lalim at nuance sa Your Future Awaits . May mga kaakit-akit na harmonies na humahabi sa ibaba ng melodic na nilalaman upang magpinta ng matinding auditory imagery para sa nakikinig. Ito ay isang album na higit pa sa retrowave cliché sa kalidad nito.
Naaakit din ako sa melodic writing chops ng Electron Odyssey sa album na ito. Maaari itong maging isang hamon sa paggawa ng mga melodies na kaakit-akit at hindi malilimutan, ngunit ang mga melodies sa album na ito ay may mga katangiang iyon. May kaliwanagan sa kanila na nakakaakit sa tainga at ang kanilang kumbinasyon ng iba't ibang emosyonal na ekspresyon ay nagpapalalim sa pangkalahatang kapaligiran ng musika ng album.
Ang mga vocal na kontribusyon nina Megan McDuffee at Drew Tyler sa Your Future Awaits ay dinadala ang kanilang mga natatanging boses sa harapan at nagdagdag ng isa pang layer sa mga kanta kung saan sila kumanta. Isinasama ng Electron Odyssey ang kanilang pagkanta habang pinapanatili ang karakter ng musikang isinulat niya sa album.
Nasuri ang Aking Mga Paboritong Track
Ang "Meet the Horizon" ay nabuo sa pamamagitan ng isang sweep ng mataas na tunog na sumisipol bago ang isang mahigpit na niniting na pattern ng metallic synth ay lumilikha ng mga interwoven pulse na tumataas at bumaba sa isang maliwanag na linya. Ang mga drum ay dumadaloy sa pamamagitan ng malinis at malakas na pagpindot habang nagbabago ang aktibong linya ng bass. Ang isang umaalingawngaw na pattern ng resonant synth ay sinamahan na ngayon ng isang twisting melody na pumailanglang at umiikot sa masalimuot na mga nota.
Ako ay umiibig sa kung paano sumisigaw ang himig na iyon habang nakataas ang mga kislap ng tunog na kumikinang. Ang beat burst in hard, ang synth dances at ang track ay bumalik sa isang steady bass pulse. Ang mga drum ay sumisipa upang magdagdag ng hugis sa musika habang ang isang mala-kristal na synth ay umaawit ng matataas na nota sa ibabaw ng menor de edad na melody ng key.
Static crackle at jazzy synth blare kasama ang funky drum at bass groove na nakabukas na "Show Me The Way." Ang jazz organ ay nagdadala ng ilang mga kawili-wiling chord sa ibabaw ng magaspang na synth na pumapasok. Ang mga robotic na vocal ay lumilipat sa uka na nasa bulsa habang ang isang mabilis na kinang ay kumikislap sa kanta. Lalo akong nag-e-enjoy sa paraan na sumasayaw ang napakalamig na xylophone sa mga metal, melodic na linya habang gumagala ang mga kupas at robotic na vocal.
Ang mga drum at bass ay patuloy na umuuhaw habang ang isang lumalaktaw na piano ay nag-iisa, na nagpapakita ng isang virtuosic touch. Ang boses ng jazz organ ay nagdaragdag ng higit na kayamanan sa kanta habang ang pagkutitap ng synth ay dumadaloy sa musika. Ang masarap na xylophone melody ay tumutunog habang kumikislap din ang kumikislap na synth flashes.
Kapag natapos ang isang malalim na relasyon, may pakiramdam na maiiwan kang nakabitin na ipinapahayag ng kantang ito. Sa pagbubukas nito, nagtanong ang tagapagsalaysay, "Pakiusap, hindi mo ba ituturo sa akin ang daan?" Sinabi niya na talagang gusto niyang malaman ito at idinagdag, "Kailangan ko nang umalis, oras na para umalis ako."
Ang sitwasyon ay nagpapaikot sa kanyang ulo ngunit "ang aking isip ay hindi nakakarinig ng isang tunog." Siya at ang paksa ng kanta ay magkasama "sa lahat ng mga taon na ito" at ngayon ay kailangan niyang pigilan ang kanyang sarili sa pag-iyak. Habang siya ay malumanay na nakadapa, sinabi niya na ang kausap ay "umalis nang walang ingay." Ngayon siya ay nag-iisa at habang sila ay nawala, siya ay naiwan na "wala nang babalikan" at sa gayon ay nawala.
Ang "Computers Control" ay nagsisimula sa malalim, digital sounding bass na lumalago sa track. Ang thudding kick drum ay gumagalaw sa ibaba ng isang aktibo, mainit na synth pulse. Ang katamtamang mataas na synth ay dumadausdos sa ibabaw ng humahampas na kick drum at natutuwa ako kung paano kumikislap ang digital lead synth na kumikislap sa isang patterned na linya. Ang malalim na oscillation ay lumilipat sa ibaba ng gumagala-gala na mga digital na tunog na mabilis na gumagalaw habang ang bass at drum throb ay umaalis kasama ng isa pang vocal sample.
Ang isang pinto ng kotse ay nagsasara at ang isang makina ay nagsisimula habang ang isang makapal, dibdib na puno ng pulso ng bass ay nagdaragdag ng bigat at ang mga tambol ay dumudulas upang simulan ang "The Stars Disappear." Ang boses ni Drew Tyler ay madamdamin habang ang siksik na de-kuryenteng gitara ay humahampas sa track. Naaakit ako sa mayamang kalidad ng gitara at sa matulis nitong gilid habang lumilipat ito sa likod ng malinaw na vocal ni Drew Tyler. Ang mabilis, kumikinang na arpeggios ay sumasayaw sa track at muling tumibok ang magaspang na bass.
Malalim ang ungol ng gitara habang dinadala sa itaas nito ang masakit na himig ng boses. Masakit at may pag-asa ang nararamdaman ng chorus habang dumadaloy ang umiikot na synth clouds. Ang mga drum ay humampas habang ang siksik at malakas na synth ay tumutugtog ng malalaking bloke ng tunog at ang gitara ay tumatawag sa himig. Ang madamdaming alulong ng electric guitar ay nagdadala ng emosyonal, masiglang solo.
Nagsisimula ang liriko ng kantang ito sa matingkad na larawan ng tagapagsalaysay habang nagmamaneho siya "sa gabi sa iyo, sa kahabaan ng walang laman na kalsada." Iniwan niya ang lahat "para sa isang gabi lang" at ngayon sa kanyang isip ay sinabi niyang, "Nakikita kitang nakatayo doon."
Mula kay Spinditty
Sa chorus, pinag-uusapan niya kung paano niya mahahanap ang ibang tao at makikilala nila siya "sa lugar kung saan nawala ang mga bituin."
Sa ngayon, iniisip niya kung sino ang ibang tao ngayon. Para sa kanya, sila ay "isang larawan sa aking mga panaginip" at mga alaala ng isang buhay na hindi nila nabuhay. Binuksan niya ang bintana ng kotse at "isang sulat sa upuan na sinadya noon pa para sa iyo."
Taimtim niyang inuulit ang "oras at oras…muli" na hihintayin niya sila. Nagtatapos siya sa pagtatanong, "Hihintayin mo ba ako?"
Ang "Dream With Your Eyes Open" ay nabubuhay sa makintab, pinong mga synth flash na dumadaloy sa track na may matunog, robotic na boses na nagdaragdag ng kalidad ng pag-awit sa musika. Ang mga synth ay patuloy na kumikinang habang ang isang glitching na tunog ay pumapasok bago ang drums charge.
Nasisiyahan ako sa kumbinasyon ng boses ng babae habang sumisigaw ito, bumababa ang mabibigat na tipak ng synth at umuungol ang malalaking chord ng electric guitar. Ang mga whorls ng synth ay pumapasok at ang makinis na mga chords ay umakyat nang dahan-dahan habang ang mga matataas na nota ay kumikinang. Ang sweep na tunog ay gumagalaw sa mabagal na mga alon ng bass bago ang isang nakataas, tense na synth ay sumisigaw ng isang arcing melody. Ang talas ng melody ay bumabagtas sa kalaliman na lumilipat sa ibaba nito.
Ang malambot na patak ng ulan at kakaibang percussion ay pinaghalong may synth na parang isang amplified kalimba para simulan ang "Gold On Grey." Ang mala-kalimba na synth ay gumaganap ng banayad na pattern ng mga nota habang ang isang alpa ay kumikinang na may kaselanan. Lalo akong nag-e-enjoy sa full, operatic na boses ng babae na nagdaragdag ng yaman at pakiramdam ng pabilog na tunog sa musika.
May metal na kalidad ang percussion habang ang mahabang synth chords ay tumatagos sa itaas nito. Ang operatic voice ay may walang hanggang kalidad habang ang mga maaraw na tunog ay naglalaro ng mga pattern ng cascading. Ang sayawan, magkadugtong na mga kuwerdas at buong boses ay nakakulong sa tumataas na synth cloud. Ang alpa ay umaawit sa isang linya ng coruscating light at kami ay bumalik sa ulan at guwang na pagtambulin.
"Autumn Words" breathes into being with the soft splash of waves and extended, glowing synth chords. Ang shimmering, elevated synth ay nagdadala ng isang madaling drifting melody, sparkling habang ang boses ni Megan McDuffee ay tumataas sa makinis na steady drum pulse sa isang pananabik, pangangarap at eleganteng himig habang umaagos ito.
Ang kumikinang na arpeggios ay umiikot at nagniningning ang mga vocal pati na rin ang pintig ng beat na humuhubog sa track. Pagkatapos ng isang drum fill, ang isang malalim na pulso ng bass ay nagdaragdag ng higit na anyo habang ang vocal melody ay malumanay na umaakyat at kami ay pumutok sa mas magaan na mga chord ng gitara at solidong bass. Ang gulong, umiiyak na solong gitara ay gumagalaw sa isang kaskad ng mga nota sa pag-awit na masigasig.
Ito ay isang kanta tungkol sa pag-asa at paglampas sa mga hangganan. Nagbukas ang kanta sa isang malakas na imahe sa mga linyang "Isa-isa sa langit, hindi tumitingin sa ibaba, nakataas ang mga ulo." Habang ang mga alon sa ibaba ay "hinahampas sa dalampasigan" pinikit nila ang kanilang mga mata at "wala nang marinig."
Nasisiyahan ako sa ideya ng "mga salitang taglagas" na ibinubulong sa mga tainga ng tagapagsalaysay, habang inaalis ng mga pangako ang kanyang mga takot. Ang pakiramdam ng pag-asa ay sagana sa mga linyang, "mga alapaap na pilak ay kumikinang sa iyong mga mata, habang kami ay pumailanglang sa kalangitan na kristal." Hinahawakan nila ang "mga pyramids ng neon light" habang pinagsasaluhan nila ang gabi, magkahawak-kamay."
Ang matataas, maaraw na synth notes ay tumatawag sa isang maayos na daloy ng magiliw at malambing na tunog upang buksan ang "Sunrise One." Sa ibaba ng umiikot na arpeggios, mayroong malalim na bass oscillation at mga drum na nagtutulak sa track pasulong. Ako ay umiibig sa mataas na synth habang ito ay umaawit ng mala-kristal na melody, puno ng banayad na damdamin, na dinoble ng kapunuan ng gitara.
May break sa round, pamamaga ng mga nota at muli ang drum beats at bass throbs. Ang isang solong gitara ay gumagawa ng kanyang arcing, libot na paglalakbay sa track habang ang masalimuot na mga tala ay magkakaugnay, puno ng madamdaming enerhiya. Ang mga drum at bass ay nagpapanatili ng isang tibok ng puso sa ibaba ng solo habang ang track ay umuusad pabalik sa mahaba, mapanglaw na mga nota at isang sikat ng araw na kumikinang habang ang malalim na bass ay pumipintig muli.
Ang "Mother of Machines" ay nagsisimula sa mekanikal na whirring at mga digital na tunog na lumilikha ng pakiramdam ng isang computer na nabubuhay. Ang isang siksik, tumataas na linya ng wandering digital synth ay bumubuo ng isang paulit-ulit, bukas na pakiramdam na pattern. Ang makinis na beat ay dumudulas at ang isang string section ay umuusad sa musika, malago at bilog, umaangat sa crescendo at kumupas. Ang mga string ay nagwawalis at lumalaki, na umaanod sa ibabaw ng drum at bass pulse, na ginagabayan ang track pasulong. Ang isa pang wave ng rich sound ay tumataas habang ang pattern ng roving digital note ay patuloy na umuusad at umuurong.
Nasisiyahan ako sa paggamit ng dynamics sa track, pagdaragdag ng higit pang karakter at hanay sa musika. May pahinga sa mahinang hangin at ulan, mga digital na tunog na lumulutang sa isang paikot-ikot na linya sa ibabaw ng hang drum. Ang makulimlim at malakas na brass ay sumisigaw sa isang maliit na pattern ng key habang ang mga metal na tala ay pumipihit sa ibabaw nito. Ang track ay bubukas sa glitchy sound at isang writhing line ng hollow, chiming sound. Ang mga drum ay may malalim na kabog sa dibdib habang umuungol ang tanso at bumababa ang isang mas mataas, ethereal na tunog ng choral. Nawala ang track sa nakakabinging katahimikan habang humihina ang makina.
Konklusyon
Ang Your Future Awaits ay isang synth album na sumasaklaw sa isang auditory landscape na puno ng nakamamanghang iba't ibang mga tunog ng synth kasama ng isang musical sensibility na lumilikha ng magkakaugnay na pagpapahayag ng damdamin. Ang album ni Electron Odyssey ay isa sa aking mga paborito ng taon.
