Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Sino si CZARINA?
Si CZARINA (Vero Faye Kitsuné) ay isang musikero, kompositor, producer, filmmaker at pangkalahatang creative mula sa Brooklyn, NY. Gumagawa siya ng sariwa, orihinal na musika na may malinaw na malikhaing pananaw sa kanyang sarili na pinagsasama ang mga elemento ng cyberpunk, anime, mga video game at '80s film soundtrack.
Sa pamamagitan ng email, pinag-usapan namin ang kanyang background sa musika, ang kanyang diskarte sa paglikha at ang mga paraan kung paano niya pinagsasama ang lahat ng kanyang talento sa isang mas malawak na artistikong pagpapahayag ng kanyang pananaw.
CZ: Nagsimula ito noong bata pa ako. Palaging hinihikayat ang musika sa bahay. Nagkaroon ako ng piano at voice lessons at sa kalaunan ay propesyonal na sinanay para sa Broadway sa loob ng ilang taon hanggang sa aking maagang kabataan. Pagkatapos ay natuklasan ko ang rock at industriyal na musika sa 15 at nagpasya na gusto kong maging isang rock musician noon. Kinuha ang gitara at nagsimulang magsulat ng mga unang kanta ko.
Noong ako ay nasa kolehiyo, nabuo at pinangunahan ko ang aking unang seryosong banda-isang progresibong grupong rock na may ilang melodic metal na elemento. Nagpatuloy iyon sa loob ng 6 na taon bago ako nagpasya na tumuon sa aking karera sa disenyo at nagsimula ng isang kumpanya para sa susunod na dekada. Pero pakiramdam ko may kulang sa buhay ko. Mga isang taon at kalahati lamang ang nakalipas, napagpasyahan kong oras na para bumalik sa paggawa ng musika muli.
CZ: Ang muling pagtuklas ng musikang nakabatay sa synth ang tunay na nagpasigla sa aking muling paggawa ng musika. Muli kong pinapanood ang Blade Runner at ang musika ay mas namumukod-tangi sa pagkakataong ito at talagang nakapasok sa cinematic na gawa ni Vangelis. Hangga't iginagalang ko ang mga tradisyonal na instrumento, kailangan ko ang dagdag na kalawakan sa dynamics na ibinibigay ng mga synth. Nagbukas sila ng isang buong bagong mundo para sa akin at gumawa ng maraming bagay na mas sariwa sa atmospherically-speaking.
CZ: Para sa akin, natural silang magkahawak-kamay. Bahagi ng pagiging isang tunay na artista sa akin ay ang paglikha din ng isang multi-dimensional na karanasan. Ito ay bahagi ng pangkalahatang pagba-brand at salaysay. Bakit mahilig akong gumawa ng mga music film. Palaging may mas dakilang kuwento na sasabihin sa likod ng bawat piraso ng musika na mabibigyang-katwiran lamang sa pamamagitan ng mahusay na visual na pagkukuwento.
CZ: Gustung-gusto ko ang mga musical artist na nagbibigay ng higit pa kaysa sa iba. Björk, David Bowie, Trent Reznor, TOOL, Radiohead, at Fever Ray lahat ay nagdala ng magagandang halimbawa ng mataas na antas ng kakaiba at tunay na kasiningan na palagi kong sinusubukang makamit para sa aking sarili. Namumukod-tangi sila sa kanilang sariling mga tuntunin at sa kanilang sariling karapatan-laging nangunguna, nangunguna, lumilikha ng bago, hindi kailanman formulaic at hindi kailanman sumusunod.
Mula kay Spinditty
Para sa mga visual artist, lumaki ako sa manga kaya isa akong malaking tagasunod ng mga gawain ni Masamune Shirow (Ghost in the Shell) at Katsuhiro Otomo (Akira), kasama ang Yoshitaka Amano (Final Fantasy series). Lumaki din ako na pinahahalagahan ang mga pelikulang Hayao Miyazaki at Studio Ghibli. Kailangan nating lahat ang kaunting pantasya, kaalaman at kababalaghan.
Ang iba pang mga filmmaker na mahal ko ay kinabibilangan ng: Wong Kar Wai at Zhang Yimou para sa kanilang mga effervescent masterpieces; Akira Kurosawa at Quentin Tarantino para sa manipis na gangster badassery; Wes Anderson para sa kakaiba at makulay na mga salaysay ng existentialist; Ang Wachowskis para sa pagtatagumpay sa mga tema ng cyberpunk.
CZ: Madalas akong nagsisimula sa mga lyrics at melodies kasama ang mga pangunahing pag-unlad ng chord at istraktura ng kanta. Para sa akin iyon ang puso at dapat itong pakinggan sa hubad na mga buto at istraktura. Pagkatapos ay bubuo at idinisenyo ko ang lahat ng mga kaayusan sa paligid ng core na iyon. Doon nagsimula ang lahat ng pagmamahal at matalinong dinamika. Nagtrabaho rin ako nang paatras, tulad ng kung nagsulat ako ng bagong riff o lead ng gitara, gagawin ko itong isang kanta.
CZ: Kasali ako sa medyo maraming proyekto. Nasa kalagitnaan ako ng pagbuo nitong napakalaking electronic rock opera at epic saga series kasama sina Chris Keya at DeadlyKawaii na tinatawag na Starcross. Ginagawa ko ang kauna-unahang music film nito para dito. Ginagawa ko rin ang mga sequel para sa aking pinakabagong music film na BLAZE: Dances of the Yokai , na kinabibilangan ng mas maraming pagpapakita ng iba't ibang synth artist. At sa ngayon, ilalabas ko na itong remix compilation ng ilan sa mga kapwa ko synth producer na bawat isa ay kumuha ng track mula sa aking debut na LP Painted Holograms.
CZ: Umaasa akong magbukas ng bagong espasyo para sa uri ng gawaing gagawin ko. Gusto kong malampasan ang mga genre at mag-bridge o ganap na lumikha ng mga bagong larangan at maging sapat na istilo upang maging isang stand-alone na brand at entity. Sa tingin ko marami pa rin ang dapat tuklasin. Sa ngayon, tumutuon ako sa karanasan at bagong dynamics na maibibigay ko sa aking audience.
CZ: Ang pinaka-cool at pinaka-dynamic, mahigpit na eksena ng musika ngayon na nasa tuktok pa rin. Ito ay sarili nitong uniberso, tulad ng Marvel. Lahat tayo ay nagsusuot ng ilang uri ng kasabihan na kapa o, sa halip, maskara. Ang ilan sa atin ay may sariling natatanging mga espesyal na kapangyarihan.
CZ: Nag-eehersisyo ako at nagsasanay. Nagsasanay ako ng martial arts, kenjutsu at budo arts. Ang focus at disiplina ay nakakatulong sa pag-aayos ng bawat bahagi ko. Binibigyan ko ng oras ang sarili ko at nag-veg out sa panonood ng mga anime o paglalaro ng mga video game. Nire-replay ko ang Final Fantasy VII sa ngayon, sa pag-asam ng bagong remake na lalabas sa loob ng ilang buwan.
