Synth Album Review: "The City by the Sea" ni Kizunaut

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

My First Impressions of The City by the Sea ni Kizunaut

Ang album ni Kizunaut na The City by the Sea ay tumitingin sa isang madilim at masakit na pagtingin sa lipunang ating ginagalawan at sa mga paraan ng pagdiin nito sa atin, gayundin sa ating pananabik na makatakas sa mga mahigpit na impluwensya nito. Pinagsasama nito ang umuungol na gitara, rough-edged synth, at ang malamig at malinaw na boses ng Kizunaut upang makagawa ng larawan ng hindi gaanong kaaya-ayang mga aspeto ng modernong lipunan na napupunta sa puso ng bagay.

Ang paraan kung saan pinagsama ng The City by the Sea ang hindi kompromiso na mga liriko ni Kizunaut at ang kanyang maputol na boses ang nagtutulak sa mensahe ng album. Hindi ito banayad o nakakapagpainit sa tainga na tunog ngunit nababagay ito sa pangkalahatang sensasyon ng matinding kadiliman na tumatagos sa album. May isang bagay na walang humpay sa kanyang boses na nagpipilit na makinig ka sa kanyang sinasabi at hindi lumilingon sa kung ano ang nakalantad.

Ang kumbinasyon ng umuungol na gitara na may pinagbabatayan na mga tambol at bass na kadalasang humahampas at sumusulong nang may pagsalakay ay nagdaragdag sa epekto ng kadiliman at bigat na pumupuno sa The City by the Sea. May nagbabantang pakiramdam na bumabalot sa lahat ng musika, ang pakiramdam ng isang nagsisimulang panganib na malapit nang bumagsak sa isang bagay na mas marahas.

Gumawa din si Kizunaut ng ilang contrast sa album sa pamamagitan ng pagdaragdag ng wandering, brighter at mas matataas na synth lines at melodies na kumikinang sa itaas. Ang mga ito ay hindi banayad o matamis sa kalikasan ngunit sila ay nagdaragdag ng isang counterpoint na nagpapatingkad sa kanila laban sa walang kompromiso na hard musical na backdrop ng natitirang bahagi ng album.

Nasuri ang Aking Mga Paboritong Track

"Ang Lungsod sa tabi ng Dagat"

Nagsisimula ang "The City by the Sea" sa tunog ng tubig sa madilim na synth depth. Ang kanta ay may masamang kalidad dito at ang dark synths ay lumalaki sa volume sa isang tumitibok na beat na gumagalaw sa hindi pantay na mga pulso. May mga drift ng synth na may metal na gilid at organ chords sa ilalim nito. Nararamdaman ko ang paghila mula sa malupit na kalinawan ng boses ni Kizunaut habang pumapasok ang magaspang na talim na pulso ng synth na gumagalaw sa ilalim nito. Ngayon ang track ay nasira sa umiikot, umiikot na synth at ang walang humpay na beat na iyon ay patuloy na pumipindot. Ito ay isang track na puno ng tensyon at kadiliman na kinagigiliwan ko.

Isang kuwento ng isang paglalakbay sa isang madilim na lugar ang pumupuno sa kantang ito. Nagsisimula ito sa isang may pag-asa na tala sa mga linyang, "Naaalala ko kung ano ang naramdaman ko noong una tayong tumulak dito, ang mundo ay malawak na bukas at tayo ay napakabata pa." Gusto ko ang imahe sa mga salitang, "Ang aming mga pantasya ay kumikinang na parang neon laban sa madilim na dagat."

Ang mga pantasyang iyon ay mabilis na nagbigay daan sa pagkadismaya habang sinasabi ng tagapagsalaysay, "Walang nangyari sa paraang inaasahan namin at ang karamihan sa kung ano ang kami ay lumubog sa sahig ng karagatan." May malungkot na pagtatasa sa chorus na nagsasabing, "Naakit ng magagandang ilaw ng lungsod sa tabi ng dagat, natigil tayo dito sa makina ng mga tao."

Mahusay ang ginawa ni Kizunaut na pukawin ang pakiramdam ng kawalan ng laman sa linya, "Nakatayo ako sa tabi ng breakwater at tumitingin ako sa dagat, napakalamig ng hangin dito at malamig ang kaluluwa ko." Ang mga kaibigan ng tagapagsalaysay ay "matagal nang nawala" at tulad ng sinabi niya, "Hindi na ako nangangarap."

May pakiramdam ng pagkawala at kawalang-interes sa mga linyang, "Ang mga dating kaibigan ay matagal nang nawala at ang mga trade wind ay nagdadala ng mga bagong bagay ngunit walang nakakaganyak sa akin." Sa huli ang tagapagsalaysay ay nagtapos, "Gusto kong umalis muli ngunit saan ako pupunta kung ang bawat lungsod sa mundo ay isang lungsod sa tabi ng dagat."

"California Baby"

Mabibilis at malalalim na pulso ng synth ang bumukas sa "California Baby" habang ang isang chiming synth ay pumuputol sa mga pagsabog kasama ang isang magaspang na talim na overdriven na gitara na umuungol kasama ang mabangis na boses ni Kizunaut. Ang paraan ng pag-ungol ng gitara habang ang beat ay patuloy na tumitibok at ang mga maliliwanag na synth na sumasabog dito ay nakakahimok. Ang beat ay patuloy na pumipintig habang ang mga computerized na pagsabog ng synth ay gumagalaw sa ungol ng gitara.

Isang mensahe ng anomie sa isang lipunang hinimok ng pagkonsumo at pagmamahal sa paglimot sa kung ano ang mahalaga ang nangingibabaw sa lyrics ng kantang ito. Mayroong magandang sanggunian sa cyberpunk sa mga linyang, "Ang California baby ay nakatira sa Blade Runner City Ito ay isang malaking lugar at mga bagay, nababaliw sila."

Habang nagpapatuloy ang kanta, ang delineation ng isang consumer society ay nasa linya, “California baby she's a real cutie honey. Oh, lahat ng bagay na gagawin niya kung may pera lang siya." Naakit ako sa larawang ito ng, "California baby, naglalakad sa mga lansangan ng galit na humihinga sa amnesia na ulap."

“Parallel Worldlines”

Nagsisimula ang “Parallel Worldlines” sa mahinang tunog ng tren sa riles, basang mga tilamsik ng ulan at matataas, tense na chimes ng synth. Gusto ko ang kaibahan ng malalim, matitigas na bass throb at ang pumipintig na drumbeat na may mga chime sa itaas.

Naputol ang boses ni Kizunaut sa track, na may talim, habang ang gitara ay mabilis na humahampas sa kanta kasama nito. Ako ay naaakit sa lacerating na kalidad ng musika. May static at ungol sa track kasama ang hard-hitting beat habang agresibo itong itinutulak pasulong sa mga pulso ng gruff na gitara na humahampas sa track.

Sa mundong ito ng paghihiwalay sa social media at pangkalahatang pisikal na paghihiwalay, tila tayo ay nabubuhay sa ating sariling mga indibidwal na mundo. Sa pagsisimula ng kanta, ang ideya ay nabuo sa mga salitang, “We walk the same streets passing by without a trace. Mayroon kaming aming mga pampublikong mukha at ang mga itinatago namin."

Ang pakiramdam ng distansya sa pagitan natin ay umaalingawngaw mula sa mga salita ng koro, "Ang ating magkatulad na mga linya ng mundo ay patuloy na naghihiwalay." Ang pagbura ng distansya sa pamamagitan ng digital na komunikasyon kasama ang kasamang kabalintunaan ng paghihiwalay ay ipinapahayag nang maganda sa mga linyang, “Kami ay kumikislap papasok at palabas ng mga stream ng data. Sinusubukan naming abutin ang kawalan sa pagitan."

Mula kay Spinditty

Nasisiyahan din ako sa mga imahe sa huling taludtod nang isulat ni Kizunaut, “Hindi sinaktan ng Diyos ang Babylon, ang tore na iyon ay bumagsak sa sarili nitong. Ito ay yumuko at nabali dahil sa bigat ng ating mga kaluluwa.”

“I-freeze”

May pakiramdam ng bukas na espasyo sa paligid ng edgy pulses ng synth, mga metal na tunog, at isang pangkalahatang pakiramdam ng lumulutang habang nagsisimula ang "Freeze". Ang pangunahing melody ay nilalaro sa isang distorting mas mataas na synth at isang mabilis na pulso ng bass throbs sa mabilis na pattern sa musika.

Ang mga makamulto na tunog na dumadaloy sa likod ng boses ni Kizunaut bago ang lumalangitngit, ungol na mga nota na humahampas sa musika ay nagdaragdag sa kapaligiran ng pagkakadiskonekta. Gusto ko rin ang roving lead melody habang dumadaloy ito sa malupit at matutulis na mga gilid ng gitara. Mayroong isang kawili-wiling lead synth solo na may nawawala at naliligaw na pakiramdam dito habang lumulutang ito sa malakas na background.

Tinutukoy ng kantang ito ang seminal cyberpunk novel ni Neal Stephenson na Snow Crash sa kanta dito. May nakakatakot na pakiramdam sa pambungad na mga linya, "Nararamdaman ko ang taglamig sa paligid ko. Nakita ko ang mga unos na kanilang itinataas. There is danger as the song says, “The seasons change, people don’t. Nakita na natin ang lahat ng ito dati. Hindi magtatagal ang itinayo natin.”

Ang koro ay isang katakut-takot na hula kung ano ang mangyayari sakaling mabigo tayong magbago ng landas gaya ng sinasabi nitong, “Walang sapat, kaya nag-freeze tayo. Nabigo ang lahat ng system kaya nag-freeze kami. Nabigo ang lahat ng system sa pagbagsak ng snow."

Ang kadiliman ay nagpapatuloy sa mga salitang, “Kami ay nag-iisa sa nagyeyelong lungsod na ito. Tayong lahat ay nauubusan ng init dito” at bagaman maaari tayong mangarap ng isang “mas mahusay na mundo ng kasaganaan at kontrol. Sa huli ay nalaman natin na "gaano man kalayo ang ating mararating, tayo ay mananatiling tao."

“Nauuhaw”

Ang "nauuhaw" ay nagsisimula sa malalalim, nagbabagong mga pulso ng bass na bumubuo ng pattern na tumitibok. Sila ay umuubo sa musika kasama ng isang madilim na string-like synth at steady drums.

Ang boses ni Kizunaut ay umaawit sa musika, ang dark synth pattern na bumubuo ng nakakaakit na beat sa ilalim ng kanyang cool na lyrical delivery. Isang melody na medyo maliwanag ang pumutok sa musika sa isang chiming synth bago tayo makabalik sa nagba-bounce na string-like synth at ang patuloy na tibok ng puso ng ritmo habang patuloy ang pagpindot sa musika.

May pagnanasa at pagnanasa na umaapaw sa kantang ito. The mood is set by the lines, “Kapag lumubog ang araw at lumubog ang gabi, gusto namin ng isang espesyal na bagay para maibsan ang aming mga pressure. Isang taong makakatakas sa kandungan ng kasiyahan." A sensual surrender permeates the lines, “Ako ang tunay na bagay baby kaya yakapin mo ako kapag nauuhaw ka. I’m the real thing baby kaya kainin mo ako kapag nagugutom ka.”

Sa kabila ng katotohanan na, "ang mga tao ay napakalamig at sila ay napakalupit sa kanilang mga peklat na mga mata sa puso na nakita ang lahat" ang kantang ito ay nagpapahiwatig na ang aming pagnanasa ay hindi nababawasan dahil, "ito na instinct sa akin ay kung ano ang nararamdaman mo rin. .”

"Sa Usok"

Ang isang hindi pantay na nauutal na bass na may matigas na gilid ay gumagalaw upang buksan ang "Up In Smoke." May parang xylophone na high synth na nagdodoble sa tumatalbog at nakakapanghusga na pattern ng bass. Naakit ang aking mga tainga sa paraan kung saan ang malupit na ungol ng synth na sumasabog sa mga beats at mga balanse ng bass na may mas makinis at mas mainit na synth na tumutugtog ng mas maliwanag na melody sa ibabaw nito.

Ang mga tema ng kantang ito ay ang pagpapaalam, pag-iiwan sa nakaraan, at pagpayag na ito ay "umakyat sa usok." Sa pagbubukas ng mga liriko, may malinaw na ekspresyon sa mga salitang, "Ang buhay ay maaaring maging mahirap, maaari itong maging madilim…Ang nag-aapoy na sakit na ito ay nararamdaman ko ang madilim na ulap sa akin, ginagawa ko ang aking makakaya upang maibsan ito."

Ang pakiramdam ng salungatan ay nagpapatuloy sa mga linyang, "Ang hinaharap ay hindi alam. Napakatagal na ng nakaraan. Tayong lahat ay naliligaw at naghahari ang kaguluhan” at ang tanging solusyon ay ang “hayaan na lang ang lahat ng ito sa usok. Hayaan mo lang lahat, magsunog ng buong buhay mo.”

Ikinalulungkot ng tagapagsalaysay na iniisip na alam niya kung ano ang gagana at hindi gagana. Bilang kinahinatnan, "Nahulog ako nang husto at bumagsak ako sa lupa at napakahirap na bumangon." Sa pagtatapos ng kanta, napagtanto niya na gumawa siya ng mga negatibong aksyon at nakikita ang mga resulta. Ang kanyang reaksyon ay ang pagsasabing, “Ito ay isang sakuna, itong kahabag-habag na sitwasyon. Kailangan kong humayo at hayaang mamatay ang nakaraan."

"Tunay na Tao"

Nagsisimula ang "Real Human Being" sa paghahalo ng tunog ng rumaragasang trapiko at bass throb na parang mula sa isang club. Nagsisimula itong lumaki, isang mabilis na pumipintig na beat na may kalidad na dancey na nakakaantig sa musika habang pumapasok ang saw-edged mid-volume synth.

May isang kalidad na gusto ko habang gumagalaw ang palipat-lipat, tumatalbog na mga synth kasabay ng umaalingawngaw na ungol ng gitara. Mayroon ding mataas na synth na umaawit sa musika upang ihambing sa mas mahirap na mga tunog sa ilalim nito habang ang beat ay nagtutulak at nagpapasigla sa track.

Nabubuhay tayo sa isang mundo na naglalayong manipulahin ang bawat aspeto ng ating buhay at itinutulak tayo sa patuloy na kompetisyon sa isa't isa. Tinutuklas ng kantang ito ang mga problemang kinakaharap natin bilang resulta. Simple lang ang simula ng kanta, “Naglalaban kami para sa atensyon, sinusubukan naming makarating sa tuktok. Gumiling kami at nagmamadali, sinusubukan naming magmukhang napakahusay." Tinatanggihan ng aming tagapagsalaysay ang pagiging "nakatali sa network." Sa halip, gusto niyang "idiskonekta at pakiramdam na mas kumpleto."

Ang aming tagapagsalaysay ay nagtanong, "Ano ang kinakailangan para tratuhin mo ako bilang tao?" sa koro at sinundan sa pamamagitan ng pagpapaliwanag na habang nakatayo, “Itinutulak nila ang aming mga butones upang kami ay sumayaw at umindayog. Ang mundo ay patuloy na umiikot sa lalong madaling panahon tayo ay naiwan."

Ang resulta ng hindi pagtrato na parang tao ay “napakabagu-bago ng buhay ngayon. Lahat tayo ay napapalitan.” Tinukoy niya na, "mahal namin ang hawla na aming tinitirhan. Hindi ito paraiso at hindi ako naniniwala dito."

Hatol

Ang The City by the Sea ay isang album na walang bilanggo. Isa itong matinding pagsusuri sa ating kulturang puspos ng social media, puno ng anomie na dahan-dahang ninanakawan ang sangkatauhan ng mga tao. Si Kizunaut ay hindi natatakot na maghamon sa kanyang musika at gusto ko iyon tungkol dito. Mayroon siyang pananaw na gusto niyang ipahayag at ginagawa ito sa paraang nakakatuwang makinig.