"Brave New World" ng Iron Maiden Album Review

Isa akong obsessed hard rock/heavy metal fan at collector mula noong unang bahagi ng 1980s. Kung mayroon itong magandang riff at ugali ng gitara, pasok ako.

Isang Pagbabalik sa Anyo para sa Makapangyarihang Dalaga

Ang malaking fanbase ng Iron Maiden ay karaniwang napaka-vocal, ngunit bago ang paglabas ng 2000's Brave New World , matagal na silang nagdurusa sa katahimikan.

Ang 1990s ay isang mahirap na dekada para sa kagalang-galang na institusyong British. Ang kanilang arena-ready metal na istilo ay nahulog sa popular na pabor sa harap ng Grunge revolution, pagkatapos ay ginulat ng kanilang pinakamamahal na lead bellower na si Bruce Dickinson ang mga tagahanga sa pamamagitan ng biglang pag-alis sa banda upang ituloy ang isang solong karera.

Binuhat ni Maiden ang makapangyarihan, ngunit sa huli ay hindi magkatugma, ang wailer na si Blaze Bayley upang palitan si Dickinson at nagpatuloy sa paglabas ng dalawang plodding, mahinang natanggap na mga studio album kasama niya sa mic (1995's The X Factor at 1998's Virtual XI). Mas mabilis kaysa sa masasabi mong "Up the Irons!", natagpuan ni Maiden ang kanilang sarili na nagpapagal sa mga mid-size na sinehan at rock club sa halip na sa malalaking stadium na nakasanayan na nila.

Samantala, pinaglaruan ni Dickinson ang pop-metal at grunge sa kanyang unang ilang solong pamamasyal, pagkatapos ay muling nakipagkita sa isa pang estranged Maiden-ite, ang gitaristang si Adrian Smith, upang i-cut ang isang mahusay na pares ng walang-frills na mga rekord ng metal, 1997's Accident of Birth at 1998's The Chemical Kasal.

Sinabi ng mga ecstatic na tagasuri na si Solo Bruce ay parang klasikong Dalaga kaysa sa Dalaga mismo noong panahong iyon. Sa pagtaas ng stock ni Dickinson kasabay ng pagbagsak ng kanyang dating banda, biglang inanunsyo ng Maiden na pinatalsik na nila si Bayley at tinanggap muli sina Dickinson at Smith pabalik sa fold. Isang napaka-matagumpay na tour na "pinakamahusay na hit" ang sumunod noong 1999, at pagkatapos ay inilabas ng banda ang inaasam-asam na Brave New World , ang kanilang unang studio collaboration kasama si Dickinson sa halos isang dekada, makalipas ang isang taon.

Konteksto Sa Paglabas at Pagtanggap

Bagama't tinatangkilik ng Brave New World ang isang patas na bahagi ng pagsamba sa kasalukuyan, dapat tandaan na ang mga tagahanga ay hindi higit sa maingat na optimistiko tungkol dito bago ito ilabas. Ang huling ilang studio record ng Maiden kasama si Bruce sa timon (1990's No Prayer For The Dying at 1992's Fear Of The Dark) ay parang pagod kumpara sa kanilang '80s classics.

Nang sa wakas ay napunta sa mga lansangan ang Brave New World, natuwa ang mga tagahanga na marinig ang isang album na hindi lamang nalampasan ang mga mas mababa sa mga stellar records ngunit ganap na nabura ang tepid-at-best (Ako ay mapagbigay doon!) Blaze Bayley era. Sa Brave New World , nagsimula ang banda kung saan sila tumigil sa Seventh Son Of A Seventh Son noong 1988, na itinuturing ng karamihan bilang huling tunay na mahalagang album ng orihinal na panunungkulan ni Dickinson.

Ang Iron Maiden ay hindi kailanman naging isang banda na nag-aalala tungkol sa tatlong minutong mga single sa radyo, at bilang isang resulta, karamihan sa Brave New World ay binubuo ng malalawak, epic na mga gawa, na may tatlo lamang sa mga kanta na pumapasok sa ilalim ng limang minutong marka. Nagsimula nang maganda ang mga bagay-bagay sa pambungad na track na "The Wicker Man," na nakabalot sa isang maigsing riff na nagpapaalala sa mga klasikong gaya ng "Wrathchild" o "Invaders." Ang "The Mercenary" at "Fallen Angel" ay pinananatiling matatag din ang kanilang mga paa sa straight-ahead na metal na teritoryo.

Maraming ado ang ginawa tungkol sa 1970s na istilo ng progresibong-bato na impluwensya na tumatagos sa karamihan sa mga huling gawa ni Maiden. Ang "prog" na pakiramdam ay lumalabas paminsan-minsan sa mga mas mahahabang track tulad ng "Nomad, " ang napakahusay na "Out of the Silent Planet" at "The Thin Line Between Love and Hate, " ngunit ito ay palaging may tempered na maraming up-front, pounding bass lines at classic Maiden guitar run.

Ang pinakamasayang balita sa lahat ay ang boses ni Dickinson, na naging isang hit o miss na proposisyon sa kanyang huling ilang album ng Maiden, ay naging kasing lakas at kasiglahan nito dalawampung taon na ang nakalilipas sa buong CD. Ito ay opisyal, ang "Human Air Raid Siren" ay bumalik sa buong puwersa!

Summing It Up

Maaaring hindi ang Brave New World ang "ultimate" Maiden album na inaasahan ng maraming tagahanga, ngunit ito ay talagang isang malugod na pagbabalik sa pagbuo ng isang banda na marami pang dapat patunayan. Ang produksyon ni Kevin Shirley (pinakakilala sa kanyang trabaho kasama ang progressive metal titans na Dream Theater) ay matagumpay na nakuha ang Iron Maiden na hinihintay na marinig muli ng mga tagahanga mula noong katapusan ng 1980s.

Tulad ng alam nating lahat sa ngayon, muling binuhay ng Brave New World ang humihinang kapalaran ni Maiden at muling inilunsad ang mga ito pabalik sa musical stratosphere. Regular na silang naglalabas ng mga album at naglilibot sa Enormo-Domes of the world mula noon.

Inilabas noong panahon kung kailan maraming tinatawag na "classic" hard rock bands ang muling nagsasama-sama na may napakaraming hype, para lamang biguin ang mga tagahanga sa mga sub-par na album (KISS' disappointing Psycho Circus , kahit sino?), ang Iron Maiden ay nagpapasalamat na naiwasan ang tuksong sumabay sa skate. sa kanilang reputasyon at matagumpay na pumasok sa ika-21 siglo sa istilo.

Mga komento

Ara Vahanian mula sa LOS ANGELES noong Abril 11, 2020:

Mula kay Spinditty

Nakikinig talaga ako sa album na ito habang sinusulat ko ito. I would not say na incompatible si Blaze Bayley for Maiden, iba lang siya and so I guess hindi siya binigyan ng fans ng sapat na credit. Si Bruce Dickinson ang pinakaangkop para sa banda na ito. Gusto ko rin talaga ang No Prayer for the Dying at Fear of the Dark. Ang Iron Maiden ay isa sa mga banda na hindi sila kailanman naglabas ng masamang album.

Anna Haven mula sa Scotland noong Abril 22, 2013:

Magandang review ng isang napakatalino na album :)

Keith Abt (may-akda) mula sa The Garden State noong Disyembre 13, 2011:

Thanx Steve - Naghuhukay ako ng "Ikapitong Anak, " kahit na dapat kong aminin ay hindi ko naintindihan kung ano ang tinatawag na "Konsepto" na nagbubuklod sa buong album. Haha.

Nakikinig pa rin ako sa B.N.W. medyo madalas, sa oras siyempre ako ay over the moon tungkol dito dahil si Bruce ay bumalik sa driver's seat, ngunit sa ngayon ay masasabi kong kumportable ito sa gitna ng Maiden pack.

Steve Orion mula sa Tampa, Florida noong Disyembre 13, 2011:

Hindi ang paborito kong album ng Maiden, ngunit sa palagay ko ay dapat ko itong bigyan ng panibagong pag-ikot pagkatapos na itago ito nang semi-permanent sa aking malaking box o' CD's. Ang Maiden ay isa sa mga paborito kong banda, ngunit hindi ako masyadong tagahanga ng Seventh Son of a Seventh Son, dahil wala akong masyadong narinig doon na dapat pakinggan. Alam mo ba ang chorus sa title track? Hindi masyadong creative. Ang Powerslave at Number of the Beast ay mahalagang pakikinig sa metal, sa aking libro. Magandang review, susulitin ko ulit.

Keith Abt (may-akda) mula sa The Garden State noong Setyembre 07, 2011:

Thank you for stoppin' by, Manny…natutuwa kang nahukay ito

Manny noong Setyembre 07, 2011:

Gustung-gusto ko pa rin ang album na ito at gusto ko ang linya na walang sinuman ang magkakamali na ito ay isang King Crimson na album (isang banda na fan din ako), kinuha nila ang kanilang iba't ibang mga impluwensya at inilagay sa kanila kung ano ang pinakamahusay na ginagawa ng Iron Maiden. Mahusay na pagsusuri.

Keith Abt (may-akda) mula sa The Garden State noong Agosto 27, 2011:

Well, oo. Nang ang dalawa sa pinakamalaking banda sa metal (Iron Maiden at Judas Priest) ay parehong may kapalit na mang-aawit, walang gustong maabala sa kanila.

duckbrador mula sa Canada noong Agosto 26, 2011:

Kinailangan din ng ilang orihinal na lineup reunion para maayos muli ang mga bagay.

Keith Abt (may-akda) mula sa The Garden State noong Agosto 26, 2011:

Thanx Duck… tama ka, ang 90s ay isang mahirap na dekada para sa metal scene… Dapat kong malaman, nandoon ako, haha. Biglang nagsimulang matuyo ang lahat ng mga cool na konsiyerto at paglabas ng album, at ang muling pagkabuhay ay hindi nagsimulang mangyari hanggang sa katapusan ng dekada.

duckbrador mula sa Canada noong Agosto 26, 2011:

Ang 90s ay hindi mabait sa mga metal band ng 80s sa pangkalahatan. Mayroong ilang mga pagbubukod doon, ngunit tila sa huling dekada, isang muling pagkabuhay ng mga banda na iyon ang naganap na nagpabalik doon ng humihinang mga fan base at lumikha ng isang buong bagong henerasyon ng mga tagahanga.

Mahusay na pagsusuri ng isang mahusay na album.

Keith Abt (may-akda) mula sa The Garden State noong Agosto 25, 2011:

Kahit papaano alam kong gusto mo itong isang Joker. Haha. Salamat sa paghinto gaya ng dati!

theJOKERiv noong Agosto 25, 2011:

MAGANDANG pagsusuri!!!!!!!! Naaalala ko noong una kong narinig ang Wicker Man bago ang paglabas ng album - sa sandaling magsimula ang kanta kasama ang halimaw na riff ni Adrian, alam ko na kung saan pabalik. Easily the best Maiden since 7th son!!!!!! Ang album ay parang ang susunod na lohikal na pag-unlad mula sa ika-7 anak.

Halatang miss na miss ni Maiden si Bruce, pero hindi mo matatawaran ang pagbabalik ni Adrian. Ang kanyang pagbabalik ay nagpatibay sa linya ng Dalaga at ipinakita na ang tatlong gitara ay mas mahusay kaysa sa dalawa!!!!!

Kung hindi ka naniniwala sa akin, pakinggan mo na lang ang solo ni Jannick sa Blood Brothers (the last solo in the song after the refrain) - one of the BEST SOLOS Maiden has ever record.

Itaas ang mga bakal!!!!!!