Review ng Darksynth Album: "Resurrection" ng SeYSMIC

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Mga Paunang Impression

Ang SeYSMIC's Resurrection ay isang nakakatakot na pelikula ng isang album na basang-basa sa anino, puno ng masalimuot na gitara at naantig ng mga klasikal na impluwensya. Mayroong isang malakas na pakiramdam ng imahe sa musika, at ang album ay nagsasabi ng isang kuwento ng takot sa tunog. Pinagsasama ng album ang mahusay na nilalaro na gitara sa mga surging drum, malalim na bass at mga synth na sumasalungat at umaakma sa iba pang elemento ng musika.

Ang pinaka-namumukod-tanging elemento ng album para sa akin ay ang gawa ng gitara dito. Mayroong isang mayaman, detalyado at masalimuot na antas ng paglalaro dito kasama ng umuusok na kapangyarihan at lumulubog na kadiliman na nag-aambag sa kapangyarihan at mapanganib na pakiramdam ng Pagkabuhay na Mag-uli. Mataas ang level ng musicality, ngunit palagi itong nagsisilbi sa pangkalahatang pakiramdam ng mga track, sa halip na maging pasikat para sa kapakanan nito.

Ang isa pang elemento ng Pagkabuhay na Mag-uli na nakikita kong kasiya-siya ay ang klasikal na impluwensya ng musika. May mga arpeggios na medyo klasikal, ang tunog ng isang harpsichord (at mga sandali na nagpapaalala sa akin ng mga komposisyon para sa organ), pati na rin ang mga segment na may kakaibang pakiramdam ng isang orkestra na seksyon ng string. Ang kaibahan na nilikha ng mga tunog na ito sa mas mahirap, mas agresibong mga elemento ng album ay nagpapataas ng intensity.

Ang paggamit ng malawak na iba't ibang mga tunog ng synth sa Resurrection ang nakakatulong sa paggawa ng imagery at pagsasalaysay ng kuwento sa album. Ang mga ito ay layered at intertwined, na gumagawa ng mga tunog na maaaring maglaslas kasama ng mga sandali ng mabituing kahinahunan. Mayroong isang kumplikado sa kung paano gumagana ang iba't ibang mga bahagi ng synth na nagpinta ng malakas na mga sonic na imahe para sa akin.

Nasuri ang Aking Mga Paboritong Track

Ang "Anastasis" ay nabuo sa pamamagitan ng patuloy na umuurong, mabangis, matalim na ungol ng synth. Ang kick drum ay pumutok at ang umaalingawngaw na synth ay pumapasok sa musika nang umabot ito sa isang crescendo. Naaakit ako sa mabangis at agresibong alon ng tunog habang bumabagsak ito sa track.

Mayroong lakas ng tidal sa musika habang patuloy na tumutunog ang malaking drum beat. Ang high, chiming synth ay may dalang minor key, melancholy melody habang bumibilis ang track sa isang hard charge.

Ngayon ang de-kuryenteng gitara ay umuungol sa lakas ng pag-atake sa ibaba nito, sumisigaw at pinuputol, lumilipad at dumadaloy sa masalimuot na mga nota. Ang isang segment na may mabilis na makintab na arpeggios na lumilipad sa paligid ay papasok bago ang baliw, nagpapahayag na boses ng gitara ay tumalon sa ligaw na pag-abandona. Ang lahat ng mga elemento ng musikal ay sumabog sa isang ipoipo ng enerhiya at bangis sa track na ito.

Isang malakas, umaalingawngaw na pulso ng bass at mabilis na umiikot na mga arpeggios na dinadala sa isang malawak na tunog, lambent at parang organ na synth na nagsisimula sa "Venice." Ang synth ay nag-o-oscillates at nag-vault nang mabilis na may malupit na sonic pulse na naghihiwa sa ilalim at napakalaking drums pound. Nasisiyahan ako sa malakas na impluwensiya ng musikang klasikal sa tunog ng arcing arpeggios.

Ang mayaman, buo, medyo nerbiyoso na tono ng gitara ay nagpapadala ng matulin na lumilipad na arpeggios na sumasayaw sa buong track habang ang nakakatakot na boses ng isang Theremin ay nagdadala ng isang ethereal at makamulto na melodic na linya. Kinikilig ako sa tunog ni Theremin dito. Ang sharp-edged bass synth ay pinuputol ang musika habang ang tibok ng puso ng percussion ay patuloy na gumagalaw.

Ang "Gloom" ay nagsisimula sa matataas na mga nota na may mala-kristal na mga gilid na lumulutang sa umaanod na background ng banayad na tunog ng synth na naantig ng isang twist ng minor key darkness, Isang mabigat, malakas na pulso ng bass at ang surge ng malalaking drum na umaalingawngaw sa ilalim ng gumagala, pinong at himig ng paghaplos. Ako ay isang tagahanga kung gaano kahusay gumagana ang contrast na ito sa track na ito.

Mula kay Spinditty

Mabagal na umiikot ang isang nakataas at nananabik na pattern ng shimmering synths sa mas madilim at mas malakas na pakiramdam sa ilalim nito habang ang masakit na maliwanag na arpeggios ay umiikot tulad ng mga galaxy. Ang malaking anino ng lakas ng ungol, malalim na pinagbabatayan ay nagdaragdag ng bigat at "kulimlim" sa mga paglilitis, Ang solong gitara na tinutugtog ng Billy Mays Band ay sumisigaw sa isang arcing, umaalulong na boses na may napakalaking kapangyarihan kasabay ng malupit na balon ng magaspang na tunog sa ibaba .

Ang buong, dramatikong mga pulso ng synth na may masakit na pakiramdam ay lumipat sa malawak na background sa isang maliit na key drift upang buksan ang "6114 California Street." Ang isang matatag at malalim na pulso ng malabong bass ay pumipintig kasama ng mga kislap ng mataas na synth na pumapatak sa musika. Ang isang solid, mabagal na drumbeat ay pumipintig kasama ng katamtamang mababang tunog na umiikot na may pananakot na pakiramdam, na nagdaragdag ng pakiramdam ng nagtatagong panganib sa musika.

Isang arpeggio na may nag-aalalang pakiramdam na umiikot sa mga pababang pattern sa paligid ng iba pang mga elemento ng musika. Ang mabagal, nakakatakot na beat ay gumagalaw kasama ang drifting, nakakatakot na Theremin at climbing organ notes habang ang walang humpay na beat at bass ay patuloy na humihinga. Ang mga patong-patong na tunog ay dumadaloy, nakakaramdam ng multo at pagbabanta bago nawala sa katahimikan.

Ang "Lovers at the Killer Hotel" ay nabuhay sa pamamagitan ng umaalon na mga arpeggios na may static-edged synth flow at malalim na steady bass throb. Ang de-kuryenteng gitara ay pumutol habang ang malaki, mabigat na beat ay pumipintig at ang mga makapal na slab ng gitara ay malakas na tumatawag.

Lalo akong natutuwa sa segment kung saan ang mga masalimuot na arpeggios ay dinadala sa isang medium-high synth na may mga katangiang tulad ng string na arc at sumasayaw habang ang gitara ay tumatalon, gumugutay-gutay at lumilipad. Madilim na enerhiya surge at drums smash sa track habang ang gitara at ang mga synth ay doble sa isa't isa sa isang slicing line. Ang isang makapal na buhol ng mga drum at bass ay pumipintig nang mas mabagal habang ang melody ng gitara ay may ilang mga bluesy na katangian at mga riff kasama nang mahusay at matatas.

Isang matalas at malutong na sigaw ng electric guitar ang nagsisimula sa "Heartcleaver" kasama ng dahan-dahang pag-ikot, pag-akyat ng mga arpeggios. May masalimuot na sikip sa gitara habang ang makapal na wedge ng bass at naglalakihang drum ay lumilipat sa ilalim ng parang string na arpeggios na umiikot na may kalidad ng orkestra.

Naaakit ako sa paraan ng pag-abot at pagnanasa ng mga arpeggios sa ilalim ng bigat at magaspang na lakas ng gitara habang umaatungal ito sa track kasama ang mga battering drum. Ang masalimuot at kinakabahang gitara ay sumisigaw sa magkakaugnay na mga sipi habang ang mga arpeggios ay patuloy na umaakyat at nagdaragdag ng higit na lakas at isang pakiramdam ng lumalaking panganib sa musika habang ang napakalaking malupit na mga pulso ay umaakyat at nagmamaneho.

Ang "Walpurgis Night (Epilogue)" ay interesado sa akin dahil sa balanse sa pagitan ng isang Baroque-feeling melodic pattern na tinutugtog sa harpsichord at ang kakaibang boses ng Theremin. Mayroong ilang sandali ng katahimikan bago ang mga rich synth ay tumaas pataas sa pamamaga, oscillating waves sa ilalim ng Theremin.

May lumalagong pakiramdam ng power churning habang ang mga brooding chords ay tumataas at bumaba habang ang pakiramdam ng anino ay nagiging mas mapang-api at nakamamatay. Ang Theremin at ang mabibigat na synth sa ilalim nito ay dinoble habang ang mga string ay tumatawag, na nagdaragdag ng higit pang klasikal na lasa sa musika.

Pangwakas na Kaisipan

Ang SeySMIC's Resurrection ay isang album na puno ng malakas na sonic imagery at lumilikha ng pakiramdam ng lumulutang na kadiliman na sumisikat upang lamunin ang liwanag. Ang paraan kung saan ang lahat ng mga elemento ng musika ay pinagsama ay nagdaragdag ng lalim sa album.