7 Klasikal na Komposisyon na Inspirado ng Gabi

Unang natutong magbasa ng musika si Frances Metcalfe sa edad na apat. Isa na siyang retired peripatetic music teacher na dalubhasa sa violin.

1. Nocturnes para sa Piano: "Field and Chopin"

Kung makikinig ka sa isang bel canto aria, gaya ng isa ni Donizetti o Bellini, maririnig mo ang adaptasyon na ginawa ni John Field upang lumikha ng bagong genre para sa piano. Ang isang nakaka-engganyong melody, kapag inulit, ay sasailalim sa lahat ng paraan ng florid enhancement upang aliwin ang mga manonood at magpakitang-gilas. At kaya ipinanganak ang nocturne.

Si John Field ay karaniwang kinikilala sa pag-imbento nito kasama ang kanyang malaking impluwensya kay Chopin, na malamang na madalas nating iniuugnay sa genre. Sumulat si Field ng 18 nocturnes, Chopin 21.

Sa E flat nocturne na ito, malinaw mong maririnig ang impluwensya sa sariling E flat na bersyon ni Chopin mula sa kanyang koleksyon ng Op 9, na may mga embellishment ng solong notes, na tinutugtog sa isang arpeggiated bass. Napaka-charming ni Field at mas karapat-dapat siyang lumabas sa platform ng konsiyerto kaysa sa kasalukuyan niyang tinatamasa.

Sa kabaligtaran, ang Chopin nocturnes, ay nanatiling popular, bahagyang dahil sila ay nasa loob ng mga kakayahan ng mga karampatang pianista, kasama ako.

Ang lahat ng gabi ay parang kanta, kadalasang malungkot at paminsan-minsan ay sumasayaw at pakiramdam mo ay hinawakan ka sa kamay at dinala sa hindi nagmamadali, tahimik na mundong nilikha ni Chopin para sa bawat isa sa kanila. Lalo niyang pinalamutian ang melodic line habang umuusad ang nocturne bago paikot-ikot ang double bar.

Napakapit si Chopin sa kanyang Pleyel piano kaya ipinadala niya ito mula France hanggang Majorca at pagkatapos ay sa mga burol patungo sa mga kuweba kung saan siya tumutuloy kasama ang kanyang kapareha, ang manunulat na si George Sands.

2. Debussy: "Trois Nocturnes para sa Orchestra"

Sa pagtatapos ng ikalabinsiyam na siglo, si Debussy ay lumikha ng kanyang sariling mga nocturnes. Nakakapagtaka na ang kanyang tatlong Nocturnes ay hindi para sa piano, tulad ng alinman sa kanyang mga gawa, ngunit para sa orkestra at koro ng kababaihan. Ang tatlong nocturnes ay pinamagatang Nuages ​​(Clouds), Fêtes (Festivals) at Sirènes (Sirens).

Ang Nocturnes ni Debussy ay kinuha ang kanilang inspirasyon mula sa mga impresyonistikong pagpipinta ng Whistler at ayon sa mismong kompositor: "Hindi ito sinadya upang italaga ang karaniwang anyo ng Nocturne, sa halip ang lahat ng iba't ibang mga impresyon at mga espesyal na epekto ng liwanag na iminumungkahi ng salita." ¹

Bumubulong ang Nuages ​​sa mga pinong string chords, gamit ang simple ngunit misteryosong tema, mga meringues ng liwanag na dumadampi sa madilim na kalangitan. Ang oboe interjects, na nagdadala ng isang silangan, kakaibang kulay, na parang ito ay tumitingin sa lupa, sa iyo; medyo hindi komportable ang lahat. Ang pangkalahatang epekto ng musika ay nababagabag, ang mga ulap ay dumarating at umalis, lumilipas, walang permanente, lahat ay ilusyon.

Ang Fêtes ay hindi ang masikip na abala ng Stravinsky's St Petersburg's fair, higit pa sa isang festival ng will o' the wisps, tumatalbog mula sa cobweb hanggang sa cobweb, lahat ay nagsasama-sama, nagsasama-sama sa isang linya bago ang pagpasok ng snare drum at ang jazzy na pagdiriwang ng pagiging. magkatabi bago sila umalis upang lumikha ng kalokohan.

Ayon sa alamat, nilinlang ng mga sirena ang mga mandaragat na may kamangha-manghang mga tinig kung kaya't nakita nilang hindi sila mapaglabanan at naakit sila sa kanilang pagkamatay.

Ang walang salita na babaeng koro, na naroroon lamang sa huling gabing ito, ay naghuhugas sa loob at labas, na gumaganap ng kanilang mapang-akit na mga hinaing, ang melodic na linyang humihina at umaagos. Ang koro ay nakapaloob sa orkestra, ngunit nararamdaman na malayo, hindi mahipo, mga mirage ng dagat, na nangangako ng hindi alam, hindi mapaglabanan na mundo.

Mula kay Spinditty

Maingat na pinapanatili ni Debussy ang kapaligiran na naka-mute, ang takip ay hindi kailanman tinanggal. Ang koro ay hindi kailanman umaawit nang walang orkestra, nananatili sila sa loob, na natatakpan ng isang tabing ng magaan na instrumento, isang presensya ng nakamamatay na pangako. Ang mga signal ay ipinapadala sa pamamagitan ng mga indibidwal na instrumentong orkestra, na idinisenyo upang mang-akit. Bago mo malaman na ikaw ay inaanod patungo sa mga sirena at pagkatapos ay wala na.

4. Manuel de Falla: "Mga Gabi sa Hardin ng Espanya"

Ngayon ay dapat mong kuskusin ang lampara at hilingin sa nakatirang genie para sa isang bagay na maalinsangan para sa gabing maaari niyang gawin ang mga Gabi sa Hardin ng Espanya upang panatilihin kang naaaliw.

Purong kapaligiran, puro init. Ang tuyo, tuyong Andalusian na paronama, kung saan ipinanganak si Falla.

Ang Nights in the Gardens of Spain ay isang grupo ng mga nocturne na nagsimula bilang isang trabaho para sa piano solo. Ang pianista na si Ricardo Viñes, kung saan inialay ang gawain, ay naglagay ng ideya na sila ay mapapahusay sa pamamagitan ng pagdaragdag ng isang orkestra.²

May tatlong gabi sa kabuuan. Ang panlabas na dalawa ay naglalarawan ng mga aktwal na hardin, sa Ahambra Palace - ang Generalife - at sa Sierra de Córdoba, na pareho akong nagkaroon ng magandang kapalaran na bisitahin, na may abstract middle nocturne na tinatawag na 'A DIStant Dance'.

Ito ang musikang makakain ng mga maiinit na sili, na pinapalamig ng malamig na yoghurt dressing habang nakaupo sa tabi ng mga dancing fountain, mga bejeweled cascades ng tubig na naliliwanagan ng liwanag ng buwan. Mayroong magagandang kalawakan ng kahanga-hangang mararanasan ng sinumang nakatulala na tagamasid- ngunit kung minsan ay maaari kang dalhin sa isang set ng pelikula, ganoon ang kapansin-pansing paglalarawan ng kalidad ng musika.

Ito ay isang tunay na partnership sa pagitan ng piano at orkestra. Ang pianist ay may ilang kahanga-hangang glissandi na mga sipi sa mga itim na susi, na nangangailangang patagin ang mga ito gamit ang palad, isang tunay na panoorin. Sa katunayan ay makikita mo ang marami sa parehong mga idyoma dito tulad ng sa Gaspard de la Nuit tulad ng paulit-ulit na mga tala - ngunit hindi kasing bilis, mas katulad ng isang ballet dancer sa pointe na nagpapanatili ng kanyang posisyon sa entablado.

Dinadala ka ng Falla sa lugar na ito ng southern Spain, isang lupain ng flamenco at passion, ang musikang gumagapang sa simula ng trabaho na may maliliit na whirlpool ng tunog upang hindi makagambala sa kagandahan ng Generalife, na naiilawan ng liwanag ng buwan .

Ang bombastiko, makulay na mga kumpol ng tunog ay lumabas, may mga pahiwatig ng impluwensyang Moorish sa pamamagitan ng mga lokal na katutubong himig at mga ritmo ng pagsasayaw, palaging lumalambot sa mas malumanay na mood ng tahimik na intimacy, paikot-ikot sa bilis na parang sumasalamin sa salamin na tubig ng mga kakaibang ito. dinisenyong mga hardin.

6. Britten-Rossini: "Soirées Musicales"

Nakakatuwang makita ang isang masigasig na koleksyon ng maliliit na piraso sa halip na ang banayad na kalikasan ng mga gabi, o ang banta ng Gaspard de la Nuit ni Ravel, at ang marahas na kawalan ng katiyakan ng Verklärte Nacht.

Gumawa si Rossini ng isang koleksyon ng mga nakakatawa at sa pangkalahatan ay magaan na mga kanta sa susunod na buhay pagkatapos na iwan ang apatnapu o higit pang mga opera na ginawa niya upang manirahan sa isang mahusay na kinita na pahinga.

Lumaki bilang isang bata, ang Soirées Musicales ay madalas na nasa turntable ng aming radiogram, naglalaro sa background habang ang aking ama ay namamahagi ng mga card para sa whist, sa bersyon ni Benjamin Britten na sapat na nabighani sa kanilang pagiging mapaglaro upang gamitin ang isang dakot ng mga ito para sa. kanyang sariling bersyon ng soirées.

Ang orkestrasyon ni Britten ay karapat-dapat sa Rimsky-Korsakov, maliwanag at mahangin, pinaulanan ng magagandang paputok para pasayahin ang mga manonood at ilagay sila sa magandang kalagayan. Gumawa siya ng dalawang suite.

Sa una, ang tagapakinig ay masayang tinatrato sa isang martsa, canzonetta (isang maliit na kanta), isang tyrolean ditty, kumpleto sa yodelling, isang bolero (makinig sa mga castanet para matikman ang Espanya) at isang tarantella.

Para sa pangalawa ay may isa pang martsa (halos mailarawan mo ang ranggo at mag-file ng mga sundalo na humihigit ng ilong sa kanilang commanding officer), pagkatapos ay isang naaangkop na nocturne, na sinusundan ng isang waltz, isang pantomime at isang moto perpetuo. Ang panghabang-buhay na paggalaw ay gumagawa para sa isang whirlwind finale, paikot-ikot sa napakabilis na bilis.

Ang tarantella ay nagmula sa Italya at isang uri ng katutubong sayaw na tradisyonal na nauugnay sa pagkagambala ng pagkagat ng isang gagamba, posibleng ang nakakatakot na taranula,

7. Mozart: "Eine Kleine Nachtmusik"

kung tatanungin mo ang regular na Joe sa kalye na pangalanan ang isang klasikal na piraso ng musika na nauugnay sa oras ng gabi, malamang na si Eine Kleine Nachtmusik ang lalabas bilang unang sagot.

Hindi nakakagulat na napakasikat nito, medyo madali para sa mga baguhang orkestra na tumugtog, madaling pakinggan, at hindi kumplikado.

Ang Eine Kleine Nachtmusik ay isang harana na isinulat para sa mga string at hindi lamang binubuo ng pamilyar na fanfare-style opening. Sa katunayan, may isa pang tatlong galaw, lahat ay nakakatawa at idinisenyo upang sumabay habang ang mga manonood noong araw ni Mozart ay malamang na nakikipag-chat. Isang uri ng Age of Enlightenment na background music.

Bagama't ang pambungad ay walang alinlangan na pinakakilala, ang bouncy na finale ay nanatili sa pangkalahatang pampublikong domain. Gumagawa ito ng napakagandang open air na live party na musika at nagtatapos sa isang nagri-ring na bukas na G string na nagbubuklod sa isang napakagandang oras.

Sa ngayon, madalas itong tinutugtog sa mga instrumento ng panahon ng ilang piling mga dalubhasang manlalaro sa mas mabilis, mas magaan na bilis kaysa noong ikadalawampu siglo kung kailan ang nilalayong sariwang airiness ng istilo ay may posibilidad na mabigatan ng sobrang malalaking seksyon ng string.

Ginagamit ng BBC Radio Four ang huling kilusan ng 'Eine Kleine Nachtmusik' para sa serye nito, 'Round Britain Quiz'.

Mga pagsipi

^{1 Wikipedia}

^{2 Regalo ng diyosa}

^{3 www.classical-music.com}

Mga komento

Frances Metcalfe noong Abril 30, 2018:

Hello Flourish. Ang Gaspard de la Nuit ay higit pa sa karamihan sa amin na mga pianista ngunit hindi ang pakikinig dito. Gustung-gusto ko ang lahat ng mga piyesang ito para sa iba't ibang dahilan na itinakda ko sa artikulo at ito ay isang mahusay na paraan upang makipag-ugnayan muli sa ilan sa mga komposisyon na matagal ko nang hindi naririnig.

FlourishAnyway mula sa USA noong Abril 29, 2018:

Talagang nasiyahan ako sa kuwento sa likod ng piraso ng Ravel at humanga ako sa ilan sa mga hand gymnastics na kinakailangan upang maisagawa ang ilan sa mga piyesang ito.

Frances Metcalfe (may-akda) mula sa The Limousin, France noong Abril 14, 2018:

Kumusta Audrey, Maraming salamat sa iyong mga nakapagpapatibay na komento, sila ay lubos na pinahahalagahan. Palagi akong nag-e-enjoy sa pagsasaliksik sa aking mga artikulo - palaging napakaraming matututunan, kahit na sa tingin ko ay alam ko nang husto ang mga piraso! Hindi sapat ang iyong nalalaman. Isa rin itong pagkakataon na muling kilalanin ang aking sarili sa mga gawa na medyo nabawasan na, o hindi pa napapanood sa radyo kamakailan - Ako ay isang masugid na tagapakinig. Sa palagay ko ikaw ay isang partikular na sensitibong guro, sa isang katulad na wavelength sa aking sarili.

Audrey Hunt mula sa Pahrump NV noong Abril 14, 2018:

Bilang isang propesyonal na pianista at guro, maaari kong pahalagahan ang musika ng mga makasaysayang kompositor at pianista na ito. Ang bawat isa, na binanggit sa iyong artikulo ay nagbigay sa akin ng mga hamon at napakalaking paglago bilang isang piyanista.

Sobrang nag-enjoy ako dito. Ang bawat pagpupugay ay pang-edukasyon at nagbibigay-inspirasyon. Salamat Frances. Ito ay isang tagabantay!