Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Mga Paunang Impression
Ang Dawn of Delusion ni Leifendeth ay isang walang tigil na pag-atake sa mga tainga at isang malinaw, malungkot, mapurol na komento sa mga bahagi ng buhay ng tao na hindi natin gustong tingnan o talakayin. Walang tamis at kaunting liwanag na makikita sa album. Sa halip ay mayroong isang punit-punit na sugat ng tunog, isang tumatagas na aural assault na kumukulo at umuungol. Madaling pakinggan ito ay hindi. Gayunpaman, nasisiyahan ako sa hamon na inihahatid nito kapwa sa liriko at musika. Hindi ako sigurado na madalas itong umiikot para sa akin, ngunit kung minsan ay nakakapreskong lumampas sa aking comfort zone at makakita ng mas malupit na larawan.
Ang palette ng mga tunog na ginagamit ni Leifendeth sa Dawn of Delusion ay nasa iyong mukha at agresibo. Mayroong iba't-ibang mga tulis-tulis na talim, cutting synth sounds na umuungal, pumipihit at sumisigaw habang ang mga naglalakihang slab ng sepulchral bass ay bumababa at napakalaking, hollow drums batter at charge. Ang musika ay walang tigil at puno ng mga sensasyon ng pagbabanta, panganib at sakit. Pakiramdam ko ay mabisa ang mga synth, bass at drums sa album sa paghahatid ng kung ano ang pupuntahan ni Leifendeth.
Ang isa pang aspeto ng Dawn of Delusion na gumagana nang maayos ay ang interaksyon sa pagitan ng matingkad, kumpletong kakulangan ng sugar coating sa lyrics at ang grit at agresyon sa maasungit na paghahatid ng boses ni Leifendeth. Siya ay may halos demonyong kagaspangan sa kanyang boses habang siya ay nagngangalit at pinupunit ang mga lyrics. May mga pabulong ding sandali na lantaran akong kinilig sa kanilang masasamang paghahatid. Ang mga liriko mismo ay tumatak sa puso ng mga bagay at nag-iiwan ng nakanganga na sugat.
Nasuri ang Aking Mga Paboritong Track
Ang "Alpha Two" ay bumubukas na may tulis-tulis, paghihiwa ng mga tunog na umuungol sa musika kasama ang masungit at malademonyong boses ni Leifendeth. Ang tumitibok na industrial drum at bass beat ay napapaligiran ng kaguluhan ng paungol. Ang makapal at distorted na mga synth ay nakakasira sa mga tainga habang ang mabilis na beat ay humampas sa musika. Nasisiyahan ako sa aural assault ng metallic, shattered synths at ang guttural na pag-awit ni Leifendeth na bumabagsak sa lahat ng ito.
Ang isang mataas, bilog na synth ay nagdaragdag ng teknolohikal na sensasyon na lumilipat sa mga static na gilid ng mga medium-low synth at isang mabigat at umuugong na drum. Ang mga bukas na mekanikal na tunog ay gumagalaw sa isang tumataas na pattern habang patuloy ang hindi maikakailang malakas na beat. Ang bawat elemento ng kantang ito ay mabangis na umaatake sa mga pandama at iniiwan itong hilaw.
Ang kantang ito ay isang full-throated na mensahe tungkol sa mga makapangyarihan sa lipunan at sa mga taong kontrolado nila. Ang mga unang linya ng kanta ay simple, “Lahat sila ay sumusuko sa tukso…sila lahat ay sumusuko sa kasakiman. Hindi nila nilalabanan ang pagnanasa…upang matugunan ang pangangailangan” ngunit epektibong inilalatag ang mga singil.
Ang listahan ng mga singil ay nakakahamak habang inihahatid ito: kukunin mo kung ano ang sa akin, tatanggihan mong gawin ang tama, manipulahin mo ang mga tao at "susubukan mong koronahan ang iyong sarili bilang hari." Sa kabilang panig, mayroon kaming mga inaasahan para sa pinasiyahan sa mga linya, "Manatili sa target, sundin ang linya. Gawin ito habang may oras ka pa." Siya ay nagtapos na "Ito ang bukang-liwayway ng kabaliwan!"
Walang kaaliwan sa “malamig at tigang na kaparangan na tinatawag nating tahanan” habang nagkakasalungatan tayo sa "iba pang mga entidad at walang isip na mga drone." Nagtataka ang tagapagsalaysay kung may anumang layunin ang laro na walang katapusan. Nagtanong siya, "Kung ito ay panandalian, ano ang magiging tayo sa huli?"
Umaalingawngaw ang malalaking drum sa track na sinuportahan ng malayong ethereal whirls ng mga note para simulan ang "ThIvory Dragon." Ang napakalaking beat ay dumadaloy habang ang malupit na alon ng twisted synth ay bumabangga sa jumping beat. Ang mga volley ng hollow, open sound ay tumatalbog pabalik-balik habang ang mga metal na chime ay sinasabayan ng distorted, dark ungol ng boses ni Leifendeth na dumadaloy sa mga tainga ng mga nakikinig.
Ang walang humpay, walang quarter na ibinigay na aural assault ng kantang ito ay imposibleng balewalain. Isang nakakabit na pader ng sonic aggression ang pumupuno sa mga tainga at ang mga grating pulse na iyon ay binibigyang-diin lamang ang galit sa lyrics. Ang napakalaking pakiramdam ng dumadagundong na ingay ay hinihimok ng matutulis na mga gilid ng mga synth na nagtutulak sa maindayog na mga pulso sa lakas ng mga tambol.
Isang tunay na demonyong nilalang ang inilarawan sa kantang ito. Ito ay isang nilalang na “pumapatay ng walang pananampalataya na mga baboy” at “lumilam sa mahihina.” Pinuno nito ang lahat ng takot at ito ay isang nilalang "na ang pangalan ay hindi natin binabanggit." Ito ay may “hininga ng apoy at isang pusong kasinglamig ng yelo” at ito ay walang edad tulad ng karagatan at langit.
Mayroon itong "walang kaluluwang mga mata" na nakikita ang mga tao bilang mga daga at "ito ay noon pa man at ito ay palaging magiging!" Nagbabala ang kanta na huwag gumalaw o gumawa ng tunog dahil "ang garing na dragon ay hindi maaaring ibaba." Sinabi pa nito na walang armas ang papatay dito "kung ikaw ay tanga para makipaglaban." Ang sinumang sumubok na lumaban ay "hindi magkakaroon ng pagkakataon sa impiyerno na mabuhay magdamag!"
Nabuhay ang "Shallow Grave" na may napakalalim na bass at nakakatakot at nakakatakot na pagbulong. Ang napakaraming matitigas at metal na tunog ay sinasabayan ng paulit-ulit na metal na pulso sa dahan-dahang umuusok na drumbeat. Ang enerhiya ng mga drum ay nabubuo bilang isang malabo na daloy ng tunog at mabilis na oscillating pulse ng medium-low synth na gumagalaw sa mga bukas na espasyo ng kanta.
Pumasok ang isang vocal sample, na puno ng masasamang kapangyarihan, bago ang pabulong na mga vocal ay pumiglas sa nakakatakot na soundscape. Naaakit ako sa kakila-kilabot na katiyakan sa mga vocal habang ang paulit-ulit na linya ng synth ay bumubula paitaas. Ang mga sweep ng iron-hard synth na may sawtoothed na gilid ay gumagalaw sa kanta at ang beat ay nauutal at pumipintig. Isang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa ang bumalot sa kantang ito habang ang mga nagsasagupaang tunog ng metal ay gumagalaw sa isang ritmikong pattern sa harshness ng beat at bass.
Ang tawagin ang mga salita ng kantang ito na malungkot at walang kompromiso ay isang pagmamaliit. Walang mga platitudes dito dahil ang mga unang linya ay malinaw na nagpapahiwatig, "Ang kailangan lang ay isang maliit na twist ng kapalaran upang maibalik ka sa dumi kung saan ka nanggaling. Nabubuhay sa takot bawat araw, alam nating lahat na ang kamatayan ay paparating na."
Mula kay Spinditty
Malinaw ang mensahe ng memento mori gaya ng sabi ng tagapagsalaysay, “Makikita mo man ito, maniniwala ka sa lalong madaling panahon. Hindi ito matatalo, malapit na ang kamatayan.” Hindi siya nagtitimpi habang sinasabi niyang walang paraan upang labanan ito o itago ito. Dagdag pa niya, “No point denying it. Ililibing ka sa mababaw na libingan!” Sa huli, lahat tayo ay mapupunta sa iisang lugar. Gaya ng pagkakasabi ng kanta sa linyang, “Bumalik sa dumi, pareho tayong lahat sa huli!”
Ang isang medium-high, full-sounding synth ay pinutol ng metal na ingay habang nagsisimula ang "The Holocene Epoch". Ang isang patuloy na nagbabagong pattern ng synth at isang umuugong, guwang na drumbeat ay pumapasok. Ang mga drum ay tumitibok sa isang mabigat na beat na nagpapatibay sa isang oscillating pattern ng hard-edged, intertwined synth. Sa ilalim ng kalahating pabulong na mga tinig, ang isang rehas na background ay umuubo habang ang isang hindi pantay, nauutal na beat ay gumagalaw sa kagaspangan na iyon.
Mayroong isang pang-akit sa mataas, kakaibang synth na nagdadala ng twisting pattern ng mga nota habang ang malalim na bigat mula sa bass. Ang paulit-ulit na pattern ng interwoven sound ay nagdaragdag ng pakiramdam ng lumalagong tensyon. Ang sumusunod na segment ay may elemento ng melodic warmth dito habang nagbabago ang Stygian bass. Isang masasamang pakiramdam ang tumatagos sa kantang ito habang ang lahat ng elemento nito ay gumagalaw nang sama-sama.
Ang tagapagsalaysay ng kantang ito ay nagsisimula sa pamamagitan ng pagtuligsa sa mga “biktima ng panahon ng impormasyon! Mga bilanggo sa kulungan ng institusyon" na "nabubuhay, sinusubukan, tumatawa, umiiyak, Nabigo, namamatay, nagbibigay-katwiran." Inaanyayahan ng kanta ang mga tagapakinig sa "bagong panahon, sapat na ang nasabi" bago magsalita tungkol sa mga pahinang lumiliko dahil marami pang babasahin.
Mapurol at malinaw ang refrain, "Sapat na ang sinabi, lahat tayo ay mamamatay." Ang kanta ay nagpaalala sa atin na ang mundo na alam natin ay "panaginip lamang ng isang patay na tao" at sa huli ay walang pagkakaiba sa pagitan ng "kung ano ang mabuti o malaswa."
Ang kanta ay malinaw na nagtapos na "ang tagal ng ating pagiging sandali lamang, ang ating walang kabuluhang buhay ay isang tuldok lamang sa linya."
Ang "Chemical Nightmare" ay umuungol sa pagiging isang masigla, forward-moving drumbeat na isang hard edged, deep synth na nagdaragdag ng pangalawang pulso sa kanta. Ang isang medium-high na teknolohikal na synth ay tumalon sa musika na may katumpakang metal. Isang mabilis na gumagala na pulso ng mababang synth at battering drums judder along. Ang aggression sa lyrics ay well-matched sa snarling delivery ni Leifendeth. Ang isang masikip na arpeggio ay dinadala sa isang round-sounding synth habang ang paglilipat ng mga tunog na may pakiramdam ng ilong ay pinagsama ng isang malayo at mainit na synth.
Ang matitigas na gilid at tulis-tulis na mga tunog ay tumama habang ang beat na iyon ay hindi pantay na nagmamaneho. Sumasayaw ang isang nag-aalalang thread ng tunog sa musika habang ang oscillating pulse ng sharp-edged synth ay dumadaloy sa musika na may metallic tapping percussion sa likod nito. Ang isang mataas na linya ng skittering sound brushes sa ibabaw ng track habang ang mga vocal ay humahampas sa musika na may nagngangalit na alulong.
Bumuhos ang galit at pagkasuklam mula sa lyrics ng kantang ito. Ang tagapagsalaysay ay nagagalit na hindi niya kailangan ang "iyong mga kasinungalingan, hindi ka kailanman totoo" at sa hindi tiyak na mga termino ay sinabi, "Hindi ko kailangan ang iyong kalokohan at hindi kita kailangan!"
Hindi rin malabo ang chorus sa mensahe nito, “Know no fear, Feel no pain. Tikman ang dugo, ilabas ang galit!” Ang aming tagapagsalaysay ay nagtanong, "Ano ang nagawa mo para sa akin?" Sinasagot niya ang sarili niyang tanong sa isa pa, “Ano ang silbi ng kataksilan? Ano sa tingin mo ang mapapala mo?"
Isang nanginginig na vibration ng metal na tunog at ang caw ng isang uwak ang pumupuno sa pagbubukas ng "Deadwood Forest." Ako ay nabighani sa nakakabagabag na kalidad ng metalikong panginginig. Ang isang mabagal, matigas na beat ay sinasabayan ng umaagos na static at isang mahangin, lungga na pakiramdam. Lumalakas ang enerhiya sa mga alon at tumataas, napakalaking serye ng mga nota ang dumadaloy sa malalim na alon ng agresibong tunog sa ilalim nito.
Ang breaking, jangling high synth sound ay itinutugma ng gulanit na gilid ng beat. Ang lahat ng mga tunog ay dumadaloy sa isang bukas na walang laman, insectile at shimmering, habang ang mga drum ay humampas muli nang ritmo. Ang mga tambol ay dumadagundong sa mga bukas na espasyo sa kanilang paligid at ang isang madilim na pag-agos ng hangin ay gumagalaw habang dahan-dahang umaagos ang mga buhol ng tunog sa track.
Ang "Type Three Redux" ay nagsisimula sa isang sirang sonic pulse na gumagalaw sa ilalim ng isang umuusok na voiceover at ang tumitibok na pulso ng isang dance floor friendly na beat. Tinutukoy ng static na kaluskos ang mga palipat-lipat na tunog na lumalakas habang ang baluktot na lubid ng synth ay nag-o-oscillate sa mga matinik na tunog sa ilalim nito. Ang isang nakataas, nakakompyuter na linya ng tunog ay pinagsama ng mga alon ng bass na nagdaragdag sa dynamic na enerhiya ng track.
Nasisiyahan ako kung paano ang ungol, paungol na synth throb ay sinamahan ng isang libot na paghuhugas ng mga umiikot na synth notes. Ang mga matataas na nota ay nalutas sa isang nag-aalala, nakakatakot-tunog na pattern sa walang humpay na beat. Ang buong track ay umuusad at umuusok bilang makapal na bloke ng synth contrast sa mga pabulong na vocal.
Ang mga salita ng kantang ito ay isang pag-uulit ng mga liriko ng "Alpha Two" at nagpapatibay lamang sa mensahe na "kinuha mo kung ano ang akin. Tumanggi kang gawin ang tama. Minamanipula mo ang sangkatauhan. Ngayon ay maaari mong koronahan ang iyong sarili bilang hari."
Konklusyon
Walang nakapapawi o madaling matunaw tungkol sa Dawn of Delusion . Ito ay isang lacerating, masakit na pag-atake sa mga ideya ng kapayapaan o pakikiramay sa sangkatauhan. Hindi ko ito ibig sabihin bilang isang pagpuna sa lahat. Sa halip ito ay isang musikal na salamin na nagbibigay-daan sa amin na tumitig sa mga anino ng mga bagay kung saan kami nagtatago at naririnig ang mga ito na nakahantad.
