Contemporary EP Review: Michael Vignola

Talaan ng mga Nilalaman:

Anonim

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Sa maraming paraan, ang Orbiting ay isang extension ng mas malawak na musikal na mga tema na binuo ni Michael Vignola sa kanyang sariling mga personal na musikal na gawa. Ang pinaghalong pagiging simple, lalim ng damdamin at ang paggamit ng mga kuwerdas at piano ay pawang mga elementong umusbong sa kanyang musika habang ito ay umunlad. Ano ang kawili-wili tungkol sa Orbiting ay na ito ay nasa anyo ng isang tema at mga pagkakaiba-iba. Ang bawat track sa EP na ito ay nagbabago sa pamamagitan ng mga katulad na tunog at pag-uulit, ngunit ang mga banayad na pagkakaiba ay nagsisimulang dumaan habang ginagalugad ni Vignola ang mga tema. Bagama't ang bawat track ay may kaugnayan sa orbit ng isang planeta sa kalawakan, mas naapektuhan ako ng mga emosyong nilikha sa musika ni Vignola.

Ang unang track na "Apogee" ay nagsisimula sa mga simpleng chord na walang palamuti at malumanay na umiinit. Ang mga solong nota ay pumapasok at nagsimulang magsama-sama sa simula ng isang marupok na melody. Habang umuusad ang track, nagiging mas konkreto ang melody habang lumulutang ito sa pinagbabatayan ng mga chord. Ang track na ito ay may banayad, halos malambot na kalidad tungkol dito.

Ang "Flare Star" ay bubukas na may mas mabilis na mga nota na umuusad sa mga chord na may bahagyang mas madaliang pagkilos. Sa pagkakataong ito, mayroong higit na maliit na kalidad ng key sa track at medyo mas bigat sa mga piano chords sa ilalim ng lahat. Mayroong mas kaunting malinaw na melody, ngunit ang buong track ay puno ng isang malungkot na kalidad. Ngayon nakakakuha kami ng malambot, halos nag-aalinlangan na mga string na bumubulong sa piano. Mayroong matinding kapanglawan sa track na ito na nilikha ng mga umiiyak na string.

Sa ilalim ng tunog ng isang kontrabas ay lumalaki, na nagdadala ng higit na lalim sa track at binibigyang-diin kung gaano kadelikado ang bawat iba pang bahagi ng track sa kaibahan sa lalim ng bass.

Ang huling track na "Orbiting" ay nagsisimula sa napakabagal, plain piano chords na malawak ang space at malumanay. Ngayon ang pinong himig ay nabuo, lambot at isang magaan na brush sa buong tainga, na may tunay na sakit din. Ang mga string sa "Orbiting" ay napakatamis at malungkot na naramdaman kong halos tumulo ang mga luha sa aking mga mata. Ang track na ito ay napaka banayad ngunit may hindi mabata na mapanglaw na panginginig sa pamamagitan ng mga string at piano, dahil sa ilalim ng double bass ay patuloy na bumubuo at lumalaki. Mayroon lamang thread ng isang bagay na may pag-asa na humipo sa track na ito.

Si Michael Vignola ay kumuha ng mga simpleng elemento at tila nagbuhos ng masalimuot na halo ng mga emosyon sa kanila upang lumikha ng isang maselan, pananabik, masakit na recording. Bagama't mababaw ang pagkakatulad ng mga track, ang bawat isa ay nagkakaroon ng kaunti pang timbang at pagiging kumplikado. Ang mga pakikipag-ugnayan ng lahat ng mga bahagi ay bumubuo ng isang magkakaugnay na kabuuan na mayaman, kumikinang at puno ng damdamin.

Mula kay Spinditty

Contemporary EP Review: Michael Vignola