Talaan ng mga Nilalaman:
Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.
Ang Miles Matrix ay isang synthwave producer na nakabase sa Germany. Gumagawa siya ng mga dark synth vision na may cyberpunk flavor na kinunan sa pamamagitan ng cinematic moments. Sa pamamagitan ng email, tinalakay namin ang kanyang diskarte sa paglikha ng musika, ang kanyang album na Buena Vista at kung paano niya nakikita ang kasalukuyang global synthwave scene.
Miles Matrix: Sa totoo lang, Itinuturing ko pa rin itong isang libangan, kahit na isa na siniseryoso ko, na naglalagay ako ng maraming puso at pagsisikap dito. Sa palagay ko ay hindi ako sapat para maging karapat-dapat itong maging higit pa sa isang libangan. Isa pa, mayroon akong full time na trabaho na nagbabayad ng mga bayarin at nagpapakain sa akin, kaya salamat sa Diyos hindi ako umaasa sa musika para maghanap-buhay. Nagdurusa ako sa talamak na depresyon at napakahina ko sa paghawak ng pressure pagdating sa pagkamalikhain at sining.
Mayroon akong background sa pagsusulat, nag-publish ako ng ilang mga libro sa German, ngunit sumuko ako sa buong oras na pagsusulat dahil hindi ko kayang maging malikhain sa isang pindutan. Ngayon, siyempre, hindi ako tututol na panoorin ang aking musika na umaalingawngaw, at kung ito balang araw ay mangyayari, at maaari akong makabuo ng katamtamang kita na cool, ngunit hindi pera ang aking pagganyak. Talagang nasisiyahan ako sa paglikha ng mga kanta, pagkibot ng mga tunog, pag-eksperimento sa mga epekto - karaniwang ang buong proseso ng produksyon. Iyon ay talagang mahalaga sa akin, at ang katotohanan na mayroong isang bilang ng mga tagapakinig doon na gusto ang aking musika at nakikinig sa akin ay ang icing sa cake. Hoy mga tagapakinig, mahal ko kayo.
MM: Well, una sa lahat, gusto ko ang mga soundtrack ng pelikula. Mahilig din ako sa rock music, indie rock man o metal. Isa rin akong tunay na batang '80s at lumaki ako sa synthesizer na musika ni Jean-Michel Jarre, Klaus Schulze at iba pa. Ang Synthwave ay lumabas na ang pinakamahusay sa mga mundong ito, kung saan ang lahat ng mga impluwensyang ito ay nagsasama-sama sa isang malaking melting pot. Ito ay medyo cliché habang natutunan ko muna ang tungkol sa synthwave sa pamamagitan ng pelikulang Drive , ngunit tumagal ng maraming taon bago ko ilunsad ang aking unang pagtatangka sa paggawa. Wala akong background sa music theory, kaya self-taught lang lahat
MM: Tungkol sa synthwave genre na dapat ay mga artista tulad ng Wolftron, The Algorithm, Perturbator, Magic Sword, at Gunship. Ngunit marami rin akong nakikinig sa aking mga kapantay, sa iba pang mga hindi pa natutuklasang artista tulad ko. Pinipilit talaga ako ng output nila.
Sa pag-iisip ng mga marka ng pelikula, na-inspire ako ng mga kompositor tulad ni Hildur Guðnadóttir, Disasterpeace, Johan Johansson, Ludwig Goransson, Clint Mansell at siyempre ang master mismo, si John Carpenter.
Higit pa sa synthwave, kumukuha ako ng maraming pahiwatig para sa aking pagsulat ng kanta mula sa mga rock at metal na banda, tulad ng Architects, halimbawa.
MM: Depende. Minsan nagigising ako na may himig sa aking ulo, na kinakanta ko sa aking smartphone. Kadalasan, nilalaro ko ang melody sa aking ulo at sinimulan ang paglalagay ng mga track sa aking ulo. Marami sa aking pagsusulat ng kanta ang nangyayari sa aking ulo, madalas kong alam kung anong tunog ang hinahanap ko. Marami sa aking mga kanta ay soundtrack sa mga maikling pelikula na aking naiisip. Sa German mayroon kaming salita para diyan: kopfkino , o head cinema. Ang aking musika ay may kaugaliang soundtrack sa mga mind film na ito o mayroon akong mahinang ideya ng tunog at naglalaro sa aking mga synth upang makita kung napupunta ito sa isang lugar. Alinmang paraan, napunta ako sa harap ng aking DAW at sinusubukang muling likhain ang tunog sa aking ulo.
Mula kay Spinditty
Sa simula, wala akong ideya kung ano ang ginagawa ko, kaya nagtrabaho ako mula sa mga preset. Ngunit pinapabuti ko ang aking synthesis craft, kaya alam ko na ang paraan ko sa paggawa ng mga tunog na medyo mas mahusay ngayon. Gusto ko pa ring gumamit ng mga preset bilang panimulang punto kapag tinatamad akong magsimula mula sa simula, ngunit ngayon ay karaniwan kong natatapos ang pagsasaayos ng mga ito nang buo (Halimbawa: https://www.youtube.com/watch?v=Ky0WRQhUr7U). Ang isa pang diskarte na mayroon ako ay ang pag-iisip ko ng isang partikular na tunog sa isang partikular na synth na gusto kong gamitin - at mula doon ang langit ay ang limitasyon.
MM: Gusto kong sabihin na ang Buena Vista ay sumusunod sa isang pare-pareho, ginintuang thread, ngunit hindi iyon totoo. Ang totoo, natapos ko ang album ko noong Pebrero, at pagkatapos ay binasura ang 80 porsiyento ng mga kanta dahil hindi na ako natutuwa sa kanila. Gusto kong bumalik sa drawing table at naitala kung ano ang nasa isip ko sa ilang galit na galit, pawisan na mga session. Kaya't ang album na Buena Vista ay ang salamin ng aking personal na tatak ng synthwave tulad noong Spring 2019. Ngunit siyempre mayroong isang pinakamababang karaniwang denominator: Ang aking pagkabata noong huling bahagi ng '80s, cold war angst, pag-ibig sa science fiction at kasamang pag-asa ng mas magandang kinabukasan. Ito ay kasing dami ng Miami Beach at Ocean Drive na album na ito ay cyberpunk at dark science fiction. Beachpunk, siguro. Para sa aking susunod na album, susubukan ko ang isang mas pare-parehong diskarte. Iniisip kong samahan ito ng isang kwento o novella. Pero malayo pa yun.
MM: Una at higit sa lahat, gusto kong maging mas propesyonal sa pagpo-produce ng musika. gusto ko
