11 Piraso ng Klasikal na Musika na Inspirado ng Ghosts

Unang natutong magbasa ng musika si Frances Metcalfe sa edad na apat. Isa na siyang retired peripatetic music teacher na dalubhasa sa violin.

1. Richard Strauss: "Isang Alpine Symphony Erscheinung (Apparition)"

Hindi tulad ng karamihan sa mga karaniwang symphony na nakasulat sa apat na paggalaw, ang mahabang symphony na ito ay isang tuluy-tuloy na paggalaw na nahahati sa 22 seksyon. Itinala nito ang isang paglalakbay sa Alps simula ilang sandali bago sumikat ang araw at magtatapos pagkatapos ng paglubog ng araw. Sa daan, ang walker ay umaakyat sa isang kagubatan, sa tabi ng isang batis, sa ibabaw ng alpine pastulan, at isang glacier hanggang sa tuktok, pababang muli sa pamamagitan ng isang bagyo.

Ang Alpine Symphony sa labas ng Strauss ay umaapaw sa mga tunog mula sa kalikasan, kabilang ang mga tawag ng ibon, at naririnig din namin ang mga tawag sa alpine horn, at ito ay gumagala, madalas sa isang masayang paraan, mula sa susi hanggang sa susi. Sa oras na ito ay nagpapatuloy, kung paanong ang sinumang nasa mahabang paglalakad ay nag-iiba-iba ng bilis sa tanawin, kung minsan ay humihinto upang tanggapin ito, at ang iba ay pumipindot sa susunod na viewpoint.

Ang multo ay lumilitaw sa tabi ng talon kapag ang katotohanan ay nabahiran at nagmimistulang isip. Ang isang bejeweled backdrop na pader ng tubig ay umuulan, na parang isang kolonya ng mga alitaptap, na may kulay ng isang ginupit na brilyante na glockenspiel, na kumikinang sa liwanag. Ang mga alpa ay umaalon pababa ng glissandi habang ang hanging kahoy ay bumubulusok ng maliliit na cascades ng arpeggios, at sa isang iglap ay nawala ang panandaliang sulyap sa aparisyon at ang mga manlalakbay, na humanga sa kamangha-manghang tanawin, ay nagpatuloy sa namumulaklak na parang.

Ang Strauss' Alpine Symphony ay ang unang classical music compact disc na pinindot ng Philips noong 1982.1

4. Britten: "Turn of the Screw"

Ang nobela ni Henry James kung saan nakabatay ang opera, ay kinikilala bilang isa sa pinakamahusay na mga kwentong multo na naisulat kailanman - Si Stephen King ay isang mahusay na tagahanga⁴ at ito ay tunay na gilid ng pagbabasa ng upuan, isang gumagapang na web ng kalabuan, pagkabalisa at kawalan ng katiyakan na nakasabit tulad ng isang masamang ambon sa mga nagbabagong buhangin.

Ang claustrophobic na katangian ng kuwento ay pinalalakas ng limitadong instrumento - labintatlo sa kabuuan. Marahil ito ay isang sinasadyang pagpili, labintatlo ang para sa marami, isang mapamahiing numero, o nagkataon na sila ay pinakaangkop sa salaysay.

Nababalot ng pedophilic innuendo at kawalan ng katiyakan na pumapalibot sa patotoo at kalusugan ng isip ng Governess, ang The Turn of the Screw ay lubhang nakakabagabag, at hinding-hindi tayo makakatiyak kung ano ang iniisip o hindi. Dalawang bata sa isang country house ang tinuturuan ng kanilang governess. Nahihikayat kami na mag-oscillating sa pagitan ng pagkilala sa governess na maaaring may masamang ilusyon, sa paniniwalang ang hinalinhan niya at ang valet, na parehong namatay, ay may mga disenyo upang akitin ang mga bata sa isang makamulto na mandaragit para sa mga intensyon na may nakakagambalang sekswal na tono, o isang makatwirang paliwanag gaya ng iniaalok. ng kasambahay.

Sa layuning ito, pumasok si Britten sa mundo ng labindalawang sistema ng tono. Para sa 'Screw' na tema sa panahon ng Act I ang mga tala ay nakaayos sa pataas na ikalimang, sa lahat ng layunin at layunin, isang ratchet. Kulang ang tonal grounding, ang sariling unbalanced-pa-balanced rocking platform ni Britten ay sumasalamin sa nakaka-tensyon na drama. Sa ganitong paraan, sa ganoong paraan.

Idagdag sa madilim na kapaligiran ay ang sariling hindi malusog na interes ni Britten sa mga kabataang lalaki⁵ at ang opera ay nagiging isang buong mundo na mas hindi komportable.

Si Quint, ang patay na valet, ay naririnig dito sa isang nakakatuwang solo kasama ang piano sa sabwatan, nagpasya na angkinin ang batang lalaki, si Miles.

Upang basahin ang tungkol sa isa pang sikolohikal at hindi maliwanag na dramatikong gawa ni Britten, si Peter Grimes, basahin ang tungkol sa klasikal na musikang inspirasyon ng dagat sa pamamagitan ng pag-click sa link.

Noong 1937, sinabi ng magazine ng Country Life na kinunan ng larawan ang multo ng 'Brown Lady' sa Raynham Hall sa Norfolk, UK. Si Lady Townsend, kapatid ni Robert Walpole, ay pinarusahan ng kanyang asawa dahil sa kanyang pagtataksil sa pamamagitan ng pagkulong sa kanya sa bulwagan, na hindi kailanman pinahintulutan siyang lumihis sa labas ng lugar hanggang sa kanyang kamatayan noong 1726.6

5. Stravinsky: "Petrushka"

Ang hand puppet na Petrushka ay mas pamilyar sa mga bansang nagsasalita ng Ingles bilang Punch, isang subersibong karakter na binugbog ang kanyang asawa at hindi sumasang-ayon sa diyablo.

Ang Master of Ceremonies ay tumatawag sa karamihan upang manood ng palabas. Inilalabas ng mga drummer ang kanilang mga drumroll para mas maakit ang atensyon ng mga tao. Lumilitaw ang Magician sa entablado at gamit ang kanyang wand, hinawakan ang tatlong pangunahing tauhan gamit ang kanyang plauta upang dalhin sila sa 'buhay'.

Bagama't inutusan ng Magician ang Ballerina na pumasok sa silid ni Petrushka, natakot siya sa kanyang malamya na kagalakan at sa halip ay ipinadala siya ng Magician sa Moor. Galit na galit si Petrushka sa Magician dahil sweet siya sa Ballerina at minumura ang kanyang larawan na nakasabit sa dingding ng kanyang silid.

Ang Ballerina ay nakikipag-flirt sa Moor pagkatapos habang sila ay magkasamang nagwaltz, pumasok si Petrushka at inaatake ang Moor. Ang Moor ay malayo ang mas malakas na manlalaban at nagbigay ng isang pambubugbog kay Petrushka na tumakas sa eksena, ang Moor sa mainit na pagtugis. Sa pagtakbo ng Ballerina sa duo, naabutan ng Moor si Petrushka at pinalo siya ng kanyang espada gamit ang kanyang espada at dinala ng Magician ang kanyang bangkay. Pinatunayan niya sa madla na hindi siya responsable sa pagkamatay ni Petrushka - isa lang siyang puppet kapag sinabi at tapos na ang lahat.

Nagbabago ang eksena sa gabi at ang multo ni Petrushka ay lumutang sa itaas ng maliit na bubong ng teatro. Binato niya ng pang-aabuso ang Magician na takot na takot at tumakbo palayo at ang karamihan ay naiwan upang pag-isipan kung sino ang totoo o isang kahoy na manika lamang at kung sino ang may kontrol kung kanino.

Upang ipahiwatig ang hindi kanais-nais na disposisyon ni Petrushka, inanunsyo ni Stravinsky ang kanyang pagpasok na may dalawang magkaibang chord na tinutugtog nang magkasama, C major at F sharp major. Ang tritone na relasyon na ito ay tradisyonal na naging isang musikal na simbolo ng diyablo, na ipinakita dito sa hindi mapag-aalinlanganang Stravinsky na nakakaakit sa tainga na imahinasyon.

Upang mapahusay ang karamihan ng ordinaryong Ruso, pinayaman ni Stravinsky ang marka ng maraming himig ng magsasaka, na direktang nakakaakit sa ordinaryong lalaki at babae sa kalye. Sa finale nakatagpo namin ang mga bisita sa Shrovetide Fair na tinatangkilik ang assortment ng mga entertainer at Cossack dancer na dumating para mag-entertain.

Ang walang galang na paggamit ng mga melodies na ito sa pamamagitan ng isang marangyang marka ay nangangahulugan na ang lahat ay nasa biro mula sa simula. Habang hinahabol at pinapatay ng Moor si Petrushka, sumisigaw ang kanyang nakakatusok na tritone na tema, ngunit sa lalong madaling panahon ay malamig na tumilaok mula sa rooftop bilang huling panunuya sa takot na takot na Moor.

Tungkol sa klasikal na musikang inspirasyon ng mga salamangkero, mangkukulam at wizard, mag-click sa link.

Narinig ko ang ganoong klase ng tunog na ginagawa ng isang multo kapag gusto nitong sabihin ang tungkol sa isang bagay na nasa isip niya at hindi niya maintindihan, kaya hindi siya mapakali sa kanyang libingan, at kailangang pumunta sa ganoong paraan tuwing gabi nagdadalamhati.

- Mark Twain

7. Wagner: "Flying Dutchman"

May kahihinatnan ang pagpatay. Para sa Flying Dutchman ang pagpatay sa isang mandaragat na nakikibahagi sa isang pag-aalsa sakay ng kanyang barko ay nangangahulugan na siya ay sinumpa. Ang isang multo ay lumulutang sa kubyerta at kinondena ang kapitan na maglayag sa karagatan sa lahat ng panahon, kung saan maaari siyang tumuntong sa tuyong lupa minsan lamang sa bawat pitong taon. Ang tanging pag-asa niyang makalaya sa kanyang marine torment ay ang mailigtas ng pagmamahal ng isang babae.

Sa isa sa kanyang maikling ekskursiyon sa terra firma, nakatagpo niya si Senta. Ang walang kundisyong pag-ibig na iyon ay nakapaloob kay Senta, ngunit siya ay inakusahan ng kataksilan at nagpakamatay. Ang Dutchman ay muling naglayag upang gumala sa dagat nang walang katapusan, tinubos ngunit hindi nakayanan ang pagkamatay ni Senta.⁵

Paminsan-minsan ay naniniwala ang mga marino na nakikita nila ang barko ng Flying Dutchman sa abot-tanaw, isang makamulto na aparisyon na nawawala sa mga ulap.

Napaka-dramatiko ng overture sa opera, nagpinta si Wagner ng matingkad na larawan ng mabagsik na kalikasan ng kuwento. Ang mga nakakatakot na trumpeta ng Flying Dutchman ay ang kanyang call sign, isang full bodied lyrical melody ang kumakatawan sa Senta, lahat ay tinamaan ng magulong backdrop na nagtutulak sa musika at nag-iiwan sa tagapakinig na walang alinlangan na ang opera na ito ay talagang isang mabagyong biyahe.

9. Dvorak: "The Spectre's Bride"

Inilalarawan ng kuwento ang paglalakbay sa gabi ng isang batang babae kasama ang kanyang namatay na kasintahan na lumilitaw sa kanyang bintana. Siya ay naghihintay sa kanyang pagbabalik mula sa ibang bansa, kahit na iniisip kung hindi siya nakaligtas, mas gugustuhin niyang wakasan ang kanyang sariling buhay.

Sa paghikayat sa kanya na samahan siya sa pagsasabing ipagdiwang nila ang kanilang kasal, kinuha ng babae ang kanyang mga relihiyosong tagapag-alaga, isang krus, isang rosaryo at isang aklat ng panalangin, at umalis kasama ang bangkay sa kanyang tahanan. Sa daan, itinatapon niya ang kanyang mga bagay na panrelihiyon, ngunit nang makarating sila sa kanyang tahanan, isang sementeryo, nakilala ng batang babae na ang kanyang kasintahan ay patay na at nag-alay ng isang panalangin sa Birheng Maria. Tumilaok ang mga manok at sumisikat ang araw, nagkalat ang mga piraso ng kanyang pantulog sa sementeryo at alam ng batang babae na siya ay nagkaroon ng masuwerteng pagtakas.

Ang pagpapakilala ay batay sa tema ng pag-ibig na ang malungkot na mag-asawa ay sabay na umaawit mamaya sa cantata, na sinasagisag ng mga pagsabog ng babala at mahigpit na baluktot na pagkakatugma na nagbabadya ng trahedya sa paggawa.

Marahil ito ay dahil madalas na nababalot ng hamog, marahil ito ay dahil ang mga Katutubong Amerikano ay naniniwala na ito ay may masasamang espiritu, o marahil ito ay dahil ito ang pinakakilalang bilangguan sa Amerika. Ang mga bantay sa Alcatraz, o ang 'Bato' ay madalas na nakarinig ng lahat ng uri ng nakakatakot na tunog na nagmumula sa mga selda, at nakakita ng makamulto na mga pagpapakita ng mga bilanggo at isang multo na tinatawag na 'The Thing' na may mga fluorescent na mata.8

10. Gilbert at Sullivan Ruddigore

Ang kailangang gumawa ng krimen sa isang araw o mamatay sa matinding paghihirap ay isang mabigat na sumpa na dapat tiisin, ngunit ito ang nangyari kay Despard Murgatroyd. Nagmana siya ng sumpa na inilatag sa kanyang ninuno, si Sir Roderic Murgatroyd na umusig sa mga mangkukulam at sinunog sila sa tulos. Ang isa ay naglagay ng sumpa habang siya ay tinupok ng apoy, na kinondena si Roderic at ang kanyang mga inapo na gumawa ng krimen araw-araw, o magtiis ng matinding paghihirap.

Kadalasan sina Gilbert at Sullivan, ang opera ay sagana sa hindi pagkakatugma ng pag-ibig at ang maling tao sa maling papel. Natuklasan ni Despard na buhay pa ang kanyang nakatatandang kapatid na si Ruthven at dapat na mamana nito ang titulo. Si Ruthven, gayunpaman, upang maiwasan ang kakila-kilabot na sumpa, ay nagkukunwari sa ilalim ng pagkakakilanlan ng ibang tao.

Si Ruthven, na kailangang harapin ang kanyang bagong nahanap na responsibilidad habang si Baron ang pumalit sa sumpa. Sa picture gallery ng Ruddigore castle, si Ruthven ay napapaligiran ng mga painting ng kanyang mga ninuno. Nagsusumamo siya sa kanila na alisin ang sumpa, ngunit iginiit nila na tinutupad niya ang kanyang tungkulin, o tinitiis ang kakila-kilabot na mga kahihinatnan. Ang mga ninuno ay umalis sa kanilang mga frame at nagpataw ng pagpapahirap kay Ruthven na mabilis na sumang-ayon na ipagpatuloy ang kanyang mga krimen at ang mga multo ay ipagpatuloy ang kanilang mga lugar pabalik sa mga painting.

Ngunit natalo sila ni Ruthven sa huli. Iminumungkahi niya na kung tumanggi siyang gumawa ng isang krimen, ito ay dapat na bumubuo ng pagpapakamatay, na kung saan ay isang krimen. Napagtanto ng lahat ng mga multo na hindi sila dapat namatay, nabuhay na mag-uli, at lahat ay nabubuhay nang maligaya magpakailanman.

Ang eksena ng multo ay madilim na komiks, kinukutya si Ruthven. Ito ay Victorian gothic novels at Italian melodramatic opera na pinagsama sa isa at ito ang tradisyon na ang BBC TV series na Blackadder ay dinala, tila isang bit ng isang lark, ngunit matalino at mahusay na pagkakagawa tulad ng lahat ng nagtatagal satires ay.

11. Adolph Adam Giselle

Habang ipinapakasal na sa anak na babae ng Duke ng Courtland, si Bathilde, niligawan ni Duke Albrecht ang isang babaeng magsasaka, si Giselle sa pamamagitan ng pagpapanggap bilang isang simpleng taganayon sa pangangaso.

Si Giselle ay nadala sa kanyang mga pagsulong, ngunit si Hilarion, isang lokal na gamekeeper na nagmamahal kay Giselle, ay naghihinala sa bagong dating. Natuklasan ni Hilarion ang mahusay na ginawang espada at sungay ng pangangaso ni Albrecht, na halatang pag-aari ng isang mayaman, na ipinakita niya sa mga taganayon. Si Giselle, na ngayon ay nakaharap sa pandaraya ni Albrecht, ay malungkot.

Sa kabila ng kanyang mahinang puso, sumasayaw siya nang may pag-iwas upang pawiin ang kanyang kalungkutan, ngunit hindi makayanan ng kanyang puso ang pilay at namatay siya sa mga bisig ni Albrecht.

Pagkatapos ng kanyang kamatayan ang Wilis, mga supernatural na kababaihan na pinamumunuan ng kanilang reyna, si Myrtha, ay itinaas ang espiritu ni Giselle mula sa kanyang libingan at hinagis siya papunta sa kagubatan. Ang espesyalidad ng Wilis ay ang paghihiganti sa mga lalaking nagtaksil sa kanilang mga pag-ibig sa pamamagitan ng pagpilit sa kanila na sumayaw hanggang sa mamatay. Pinalibutan nila si Hilarion at inutusan siyang sumayaw hanggang sa halos mamatay, pagkatapos ay itinapon siya sa isang lawa.

Dumating si Albrecht upang bisitahin ang libingan ni Giselle. Muling lumitaw si Giselle ngunit hindi niya hahayaang isayaw siya ng Wilis hanggang mamatay. Sa kanyang pagpapatawad ay napigilan niya ang kanyang sariling pagbabago sa isang Wili at bumalik sa kanyang libingan.

Ang malambing na huling eksena nang magkasamang sumasayaw sina Albrecht at Giselle ay tinutugma ng isang malambing na viola at oboe duet. Ang musika ni Adam ay ganap na nakatuon sa koreograpia, na nagpapatingkad sa husay ng mga mananayaw, na hinati sa mga maikling pagsabog tulad ng mga maikling aria mula sa isang bel canto opera.

Sa pangkalahatan, ang musika ay napakaganda at hindi mapaghamong sa isang huling dramatikong pagtulak sa mga huling bar nang si Albrecht ay itinapon ang kanyang sarili sa libingan ni Giselle. Paminsan-minsan lang, kahit na mas masarap pumili ng puting tsokolate na matamis mula sa classical music selection box, ngunit hindi mo ito gugustuhin nang regular. Sa sarili nitong musika ay medyo sobrang asukal, ngunit kapag pinapanood mo ang mga mananayaw ito ay nagiging isang mapagbigay na pagkain.

Mga pagsipi

¹ Teknolohiya ng BBC

² Wikipedia

³ medieval-castles.com

⁴ Old Style Tales

⁵ Martin Kettle - Ang Tagapangalaga

⁶ Ang Spooky Isles

⁷ Occultpedia

⁸ Mga alamat ng America

Mga komento

Frances Metcalfe noong Oktubre 28, 2018:

Hi Linda. Sumasang-ayon ako - Ang Petrushka ay makapangyarihan, at nakakagambala at ganap na nakukuha ni Stravinsky ang mga mood, isa ito sa mga paborito kong gawa niya. Naglaro ako ng Ruddigore mga taon na ang nakalilipas at ito ay isang kalokohan, at madaling makaligtaan kung gaano katalino ang musika kapag sinasabayan ang mga satirical na salita ni Gilbert.

Linda Crampton mula sa British Columbia, Canada noong Oktubre 27, 2018:

Mayroon kang magandang paraan ng paglalarawan ng isang piraso ng musika, Frances. Ito ay isang napaka-kasiya-siyang artikulo. Lalo akong nasiyahan sa mga video na nagpapakita ng pagsasayaw, dahil gusto ko ang ballet. Sa tingin ko parehong makapangyarihan ang musika at ang kuwento ng Petrushka.

Frances Metcalfe noong Oktubre 22, 2018:

I'm so happy to receive this comment, Flourish, it's a real compliment. Pinapatibay nito para sa akin na ang itinakda kong gawin, ay humawak sa kamay ng isang tao na maaaring hindi pamilyar sa mas pinong mga teknikalidad, at sumabay sa kanila sa musika. Sana ay palitan ko ito mula sa itim at puti sa kulay.

FlourishAnyway mula sa USA noong Oktubre 21, 2018:

Isa ito sa mga paborito kong artikulo ng musika na iyong isinulat. Bilang karagdagan sa pagtangkilik sa musika mismo (lalo na ang unang gawa) nagustuhan ko ang iyong halo ng talambuhay at ang iyong ganap na malinaw na paglalarawan ng kung ano ang nangyayari. Para sa ilan sa atin, nakikinig tayo sa isang klasikal na gawain at nakakarinig ng magandang musika. Gayunpaman, nakatayo ka sa aming balikat na parang isang art afficianado na nakatayo sa balikat ng isang taong nakatitig sa isang piraso ng abstract na sining, na nagpapaliwanag ng mga nuances.