8 Piraso ng Klasikal na Musika na Inspirado ng Mga Ibon

Unang natutong magbasa ng musika si Frances Metcalfe sa edad na apat. Isa na siyang retired peripatetic music teacher na dalubhasa sa violin.

1. Haydn: "Symphony No 83, 'The Hen'"

Sumulat si Haydn ng 104 symphony, karamihan sa mga ito sa mga pangunahing key, Ang kanyang ika-83 symphony ay nasa minorya, literal, ng mga nasa minorya. Higit sa tatlumpung symphony ang binigyan ng mga pamagat, marahil upang makilala ang mga ito mula sa isa't isa dahil napakarami.

Ang numero 83 ay nasa G minor, isa sa mga tinatawag na Paris symphony. Inanunsyo nito ang pangunahing tema sa tuwirang istilo. Si Haydn ay nangunguna sa umuusbong na sturm at drang na istilo ng musika (bagyo at stress). Tulad ng maaaring isipin ng isa mula sa parirala, ang labis na damdamin ay nagsimulang palitan ang pilosopiya ng katwiran ng Enlightenment, na nagbibigay daan para sa mga melodramas na napakapopular noong ikalabinsiyam na siglo.

Ang palayaw na The Hen ay ikinakabit sa apat na kilusang symphony na ito dahil sa paulit-ulit na tuldok-tuldok na ritmo na bumubuo sa pangalawang tema ng pambungad na kilusan, na parang kumakatok. Hindi si Haydn ang nagbigay nito ng pangalan, hanggang sa pagkamatay niya ay nakuha ng Hen ang avian attribution.

2. Ravel: "Daphnis and Chloë"

Upang lumikha ng luntiang musical backdrop para sa kanyang ballet, dinagdagan ni Ravel ang karaniwang orkestra na pwersa sa lahat ng apat na seksyon. Ang mga string ay nahahati sa sampung bahagi sa halip na ang normal na lima, si Ravel ay nagdagdag ng dalawang alpa upang umakma sa string subdivision sa pamamagitan ng masarap na sonorities na kanilang nilikha.

Ang woodwind ay pinalaki din - tatlong plauta, dalawa sa mga ito ay doble bilang piccolo, at alto flute, isang malakas na presensya ng clarinet ay nagtatampok ng dalawang soprano clarinet at bass clarinet pati na rin ang E flat clarinet, kasama ang cor anglais, tatlong bassoon at contrabassoon sa ilalim ng higit pa karaniwang dalawang obo.

Hindi maiiwasang ang tanso ay malakas na kinakatawan ng apat na uri plus plus tuba at upang matapos ay pumili si Ravel ng isang malaking baterya ng mga instrumentong percussion upang makumpleto ang kanyang labis na orkestra set, gayunpaman, ito ay nasa harap ng bahay, dahil sa likod ng mga eksena ay isang karagdagang sungay at trumpeta at koro, hindi nakikita ng madla.

Si Chloë, na dinukot ni Bryaxis, pinuno ng mga pirata na nanggulo sa kanyang sarili at kay Daphnis, ay nailigtas mula sa kanyang pagsubok ng diyos na si Pan. Nagising siya sa isang kakahuyan sa tunog ng kalikasan habang papasok na ang araw. Itinakda ni Ravel ang eksena sa pamamagitan ng mga tunog ng batis at ang mga ibon na umaalingawngaw sa itaas. Ang isang piccolo ay pumapalakpak kasama ng tatlong solong biyolin upang gayahin ang huni, ang eksenang kakaibang pintura, ang maselan na pagmamarka ni Ravel ay lumalawak sa kagalakan habang ang mga ibon ay hinihigop sa pangkalahatang suntukan ng natural na mundo.

Inayos muli ni Ravel ang ballet sa isang two act suite; lumilitaw ang mga ibon sa Act II. Si Stravinsky, na nakalaan sa kanyang papuri sa mga kapwa musikero, ay nagsabi tungkol sa marka ni Ravel , "Hindi lamang ito ang pinakamahusay na gawa ni Ravel, ngunit isa rin sa pinakamagagandang produkto ng lahat ng musikang Pranses."

Mula kay Spinditty

3. Ralph Vaughan Williams: "The Lark Ascending"

Ito ay isa sa mga pinakamahal na piraso ng musika. Pinili ng mga hindi karaniwang nakikinig sa klasikal na musika bilang kanilang ganap na paborito, sasabihin nila sa iyo kung gaano ito kahanga-hanga, kung gaano kalmado, nakakalungkot, at nagpapasigla sa kakanyahan ng kalikasan.

Si Vaughan Williams ay lubos na interesado sa British folk music na may kaugaliang gumamit ng mga mode, nauna sa modernong kaliskis at pentatonic na kaliskis na gumagamit ng limang nota kaysa sa karaniwang pito. Ang mga modal at pentatonic na kaliskis ay tumatagos sa kanyang pagsulat tulad ng ginawa nito sa maraming iba pang kompositor ng Britanya noong ikadalawampu siglo.

Ang Lark Ascending ay kinuha ang inspirasyon nito mula sa isang tula ni George Meredith at bilang isang piraso ng programa ng musika ang trabaho ay nakakuha ng diwa ng paksa na halos walang iba. Ang biyolin ay pumapasok at nagsisimulang pataas-baba sa pentatonic na sukat sa paraang makikita mo ito sa iyong imahinasyon, na nakakakuha ng init sa ibabaw ng English cornfields. Ito ay maluwalhating parochial, at tinugtog sa napili kong recording ng home-grown violinist na si Tasmin Little, isang deboto ng musika mula sa mga isla ng Britanya.

6. Delius: "Sa Pagdinig ng Unang Cuckoo sa Spring"

Si Delius na ipinanganak sa Britanya ay gumugol ng kanyang maagang mga taong nasa hustong gulang na hinahasa ang kanyang mga kasanayan sa komposisyon sa Paris at pagkatapos noon ay ginawa niyang tahanan ang France. Ang kanyang musika ay na-infuse ng exotiscm ng Fin de siècle French composers - Debussy's influence looms large - and underpined by ever-shifting dense harmonic blocks.

Ang On Hearing the First Cuckoo in Spring ay isang symphonic poem - isang gawa para sa orkestra sa isang partikular na paksa - na puno ng arcadian nostalgia. Ang cuckoo ay nagpahayag ng sarili sa simula sa oboe, ang tagsibol ay dumating upang walisin ang mga kakulangan ng taglamig. Sinusundan ito ng isang tradisyunal na Norwegian folk tune, isang imahinasyon ng katutubong pag-awit at pagsasayaw sa pagdiriwang ng paglaya sa mga nakaraang malupit na buwan. Ang cuckoo ay bumalik, ang natatanging dalawang nota na pagbati nito ay iniabot sa clarinet bago ang trabaho ay nagtatapos sa mga tono ng pastel.

8. Olivier Messiaen: "Oiseaux Exotiques"

Ang Pranses na kompositor na si Olivier Messiaen ay nahuhumaling sa mga ibon. Ang kanyang guro, si Paul Dukas ng The Sorcerer's Apprentice fame ay nagpayo ng "Makinig sa mga ibon! Sila ay mahusay na mga guro." Si Messiaen, na nabighani na ng mga species, ay kinuha ang rekomendasyon sa puso na nagpapatibay sa kanyang kaugnayan sa kanilang pag-uugali at mga tawag. Nakinig siya sa mga recording ng birdsong sa 78 rpm record at tapat na kinatawan ang mga ito sa kabuuan ng kanyang mga komposisyon. Ang Oiseaux Exotiques ay ang una sa kanyang mga gawa na pinakasalan ang kanyang ornithological vocal observations na may mga instrumentong magagamit niya sa kanyang mga komposisyon.

Ang Oiseaux Exotiques ay isinulat noong 1950s pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig noong panahong si Messaien ay isang bilanggo ng digmaan. Para bang pinapaginhawa ang nababagabag na kaluluwa, ang mga ibong pamilyar sa kanya mula sa kabila ng lawa ay lumipat sa kanyang imahinasyon sa France upang tumunganga sa bagong gawaing ito na kanyang pinaplano. Ngunit pagkatapos marinig ni Messaien ang mga ibon mula sa China India at Malaysia na ipinakita sa isang French market ay idinagdag niya ang mga ito sa kanyang makulay na kawan upang mag-tweet mula sa kanyang musical canopy. Sa kabuuan, apatnapu't walo sa ating mga kaibigang may balahibo ang may puwang sa gawaing ito.

Tulad ng karamihan sa kanyang materyal, sumulat si Messiaen kasama ang kanyang asawa, ang pianist na si Yvonne Loriod sa isip. Ang instrumentation ay nag-aalis ng anumang mga string, na tumutuon sa woodwind, light brass at isang hanay ng percussion, na may piano bilang dominanteng soloist.

Ang isang minah na ibon ay sumisigaw upang gulatin ang piraso pasulong. Ang iba pang mga ibon na madaling matukoy ay ang prairie chick, na kinakatawan ng clarinet at oboe, strutting its stuff, the mocking bird and American red cardinal dueting on trumpet and piano, at ang central orchestral section ay pinangungunahan ng catbird, na pinangalanan dahil sa umaalingawngaw nitong iyak, kasama ang bobolink. Ang isang woodblock ay sumasagisag sa tawag ng red-billed mesia at ang Amercian robin na pinili sa dalawang clarinet ay nagdadala ng trabaho sa pagtatapos nito.

Maaari mo ring matukoy ang ilan sa iba pang mga karakter na kasama ni Messaien - masyadong marami upang banggitin dito - ngunit makinig para sa Baltimore oriole sa seksyon ng hangin, bago at pagkatapos ng unang piano solo, at ang pulang cardinal na lumaganap sa pangalawa. . Kung ikaw ay isang masigasig na twitcher at marunong ding magbasa ng musika, Messiaen ay nakatutulong na kinilala ang ilan sa mga ibon sa kanyang marka ngunit kahit na hindi mo kaya ito ay isang nakakabighani at napaka orihinal na gawa na niyayakap ang isang sinaunang at kamangha-manghang mga species na nilalaro sa isang kagubatan ng tunog .

Upang basahin ang tungkol sa mga kamangha-manghang katotohanan tungkol sa mga ibon, mag-click dito.

Respighi Suite The Birds

mga tanong at mga Sagot

Mangyaring Magkomento Sa Aking Hub

Frances Metcalfe noong Hunyo 24, 2020:

Hi Sally

Hindi, hindi isang oversight! Paminsan-minsan ang mga video na inilalagay ko ay nabigo para sa isang kadahilanan o iba pa, sabihin na ang lisensya ay na-withdraw kaya kailangang maghanap ng isa pang bersyon na gusto ko. Salamat sa pag-aalerto sa akin.

SallyMJ noong Hunyo 24, 2020:

Nasa kalahati na ako sa artikulong ito, at wala akong nakikitang video para sa ikaanim na symphony ni Beethoven. Isang oversight ba iyon?

Frances Metcalfe noong Enero 13, 2020:

Hi Jaff. I'm so glad na nakakatulong ako! Si Tamsin Little ay gumaganap ng The Lark Ascending nang maganda.

Jaff noong Enero 12, 2020:

Salamat! I was searching a song with birds sounds na narinig ko sa "falling inn love". Ito ay "The Lark Ascending With Tamsin Little". Salamat sa pagtulong sa akin!

Robert Sacchi noong Enero 21, 2019:

Totoong totoo.

Frances Metcalfe noong Enero 21, 2019:

Salamat Robert. hindi nakakagulat na ang mga kompositor ay nakahanap ng inspirasyon sa mga ibon dahil napakaraming may napakagandang kanta.

Robert Sacchi noong Enero 20, 2019:

Salamat sa malalim na backstory para sa mga piyesang ito. Nakikita ko kung saan ang isang ibon ay maaaring maging isang magandang inspirasyon para sa musika.