Isang Pag-uusap Kasama si Winona Wilde

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Si Noosa Al-Sarraj (kilala rin bilang Winona Wilde) ay isang bansa/katutubong mang-aawit na nagsusulat ng mga kanta na nagbibigay puwang sa mga boses na hindi madalas marinig. Nagkukwento siya ng mga kuwento na hindi madalas ikwento. Sa isang panayam sa linggong ito, tinalakay namin ang kanyang karera, kung paano siya lumilikha, at ang kanyang mga saloobin sa folk/roots music scene sa Canada.

Ang kanyang Musical Background

Ang musika ay palaging tila isang organikong bahagi ng buhay ni Noosa. Sabi niya, “Hindi ako nagmula sa isang musical family, pero ang mga pagkakataon para sa paggawa ng musika ay laging dumating sa buhay ko sa tamang panahon. Bilang isang maliit na maliit na sanggol, kinakanta ko pabalik sa kanya ang mga oyayi ng aking ina, at bilang isang bata, magaling akong pumalakpak pabalik ng mga ritmo at nakakatuwang pag-uulit ng buong mga talata mula sa Koran, kaya naghinala ang aking ina na mayroong naglalaro doon .”

Idinagdag niya, "Ang aking ina ay palaging nagnanais ng isang piano sa sala, karamihan ay para sa kalidad ng aesthetic nito. Noong ako ay tatlong taong gulang, isang tindahan ng piano ang nagbukas nang random sa plaza na kinaroroonan ng botika ng aking ama, ang piano ay binili at ang tindahan pagkatapos ay misteryosong nawala."

Maraming mga musical strands sa kanyang buhay na nagbigay ng kanilang impluwensya sa musikang ginagawa niya ngayon. Paliwanag ni Noosa, “Lumaki ako sa klasikal na musika. Ang mga paborito ko ay ang mga moody, siksik na kompositor tulad nina Beethoven at Schumann. Ilang oras akong nag-iisa sa piano araw-araw, nag-decipher ng wika. Hanggang ngayon, nakikilala ko pa rin ang isang kompositor mula sa ilang bar lang ng musika. Sa pangkalahatan, walang nagmamalasakit kapag nangyari ito, ngunit parati itong isang maliit na sandali ng isang fist-pump."

Ang Ebolusyon ng Kanyang Panlasa

Habang siya ay tumatanda, ang kanyang mga panlasa sa musika ay patuloy na nagbabago. Ang sabi niya, "Nang naabot ko ang aking kabataan, napunta ako sa mga mas matandang blues na artist tulad nina Ray Charles at Nat King Cole at pagkatapos ay nagsimulang mag-eksperimento sa mas edgier na bagay tulad ng Tool at Nine Inch Nails. Nagustuhan ko ang melodic metal na pinapakinggan ng aking nakababatang kapatid na si Sim, pinasok niya ako sa Opeth, Dream Theater at iba pa. Ang bigat ng lyrical content ko baka may kinalaman diyan."

Ang kanyang pagbabagong-anyo sa isang bansa/folk artist ay isang bagay kung saan may kawili-wiling paliwanag si Noosa. Ang sabi niya, "Ang aking mga magulang ay parehong nagtrabaho ng isang tonelada kaya nagkaroon kami ng isang yaya na magiliw naming tinawag na Nana. Maaaring buong araw siyang may country music radio, kaya't ang murang utak ko ay may musikang pang-bansa noong dekada 80 nang hindi ko namamalayan. Nang huli kong marinig sina John Prine at Loretta Lynn bilang nasa hustong gulang, lahat ng musikang pang-bayan ay bumuhos sa akin."

Mula kay Spinditty

Kanyang Songwriting

Nagsimula siyang magsulat ng mga kanta noong siya ay 11 taong gulang at hindi tumigil. Ipinunto ni Noosa, “Halos palagi akong nakakakuha ng isang bagay na pumapasok sa aking ulo na parang mula sa isang multo o espiritu sa hangin. Para itong galing sa utak ng ibang tao at hindi nila ito naririnig, o parang namumulot ng alon gamit ang antena. Pinipino ko ang malaking ole blob na iyon ng isang kanta, muling inaayos ito sa isang karaniwang istraktura ng kanta, at pinapatugtog ito nang paulit-ulit (at paulit-ulit) hanggang sa maging perpekto ito, hanggang sa maging tama ang pakiramdam. Hindi pa ako naging adventurous sa structure, pero nalaman ko na ang pagkakaroon ng traditional structure ay nagbibigay sa akin ng mas maraming puwang para magsabi ng mas kakaibang mga bagay."

Ang kanyang mga saloobin sa Music Scene

Walang ilusyon si Noosa tungkol sa mga paghihirap na maaaring harapin ng isang musikero sa buhay. She says, “Parang wala akong ibang naranasan kundi mga pagsubok sa buhay ko bilang isang musikero. Kahit papaano ay patuloy kong sinusunod ang maliliit na pahiwatig na nagsasabi sa akin na nasa tamang landas ako. Ang mga bagay tulad ng trauma, kahirapan at kawalan ng tirahan ay nagdudulot ng magandang materyal, ngunit sa totoo ay napakahirap mamuhay.”

Punong-puno siya ng papuri para sa paraan kung paano umunlad ang katutubong/ugat na eksena ng musika. Ipinaliwanag ni Noosa, "Dahil ang komersyal na radyo ay nagiging monokultural, sa tingin ko ang mga independyenteng musikero ay nakakakuha ng mas maraming puwang upang magsalita at magpahayag tungkol sa mga bagay na kanilang pinaniniwalaan. Ang mga tao/ugat ay mahusay 'dahil ang lahat ay mahal na mahal tungkol dito .

Kung kilala ko ang lahat ng mga taong ito at ang mga pagdiriwang ay umiral noong nagsimula ako sa paaralan ng batas, malamang na huminto ako sa halip na magdusa sa pamamagitan nito. Ang pakiramdam ng komunidad na naramdaman ko mula sa mga folkies ay hindi katulad ng anumang bagay sa mundong ito. Ginawa akong mas mabuting tao.”

Isang tagumpay na ipinagmamalaki ni Noosa ay ang pagkapanalo sa 2017 Kerrville New Folk songwriting competition sa Texas. She elaborates, “Iyan ay medyo cool dahil isa ako sa ilang mga Canadian na kailanman nanalo sa 40-taong kompetisyon, pati na rin ang pagiging isang tao ng Iraqi heritage na nanalo sa isang bagay na Americana, na medyo nakakatawa sa akin! Araw-araw akong nagmamadali sa nakalipas na apat na taon, kaya ang kaganapang ito ay nakatulong sa akin na makakuha ng sapat na atensyon na sa wakas ay ibinabalik ng mga tao sa negosyo ang aking mga tawag. Napaka-sweet!"

Ang kanyang gasolina

Mayroong apat na mahahalagang elemento para sa kanya pagdating sa muling pagkarga ng kanyang mga creative na baterya. Sinabi ni Noosa na kailangan niya, “Nature, gardening, sleeping and fizzy water. Ang daming fizzy water."