Talaan ng mga Nilalaman:
Si Goirick Brahmachari ay mula sa New Delhi at nagsusulat tungkol sa musika at panitikan.
Ang mga liriko ay kung minsan ay puno ng hilaw na emosyon, kung minsan ay nagdadalamhati. Ang mga soundscape (na kapansin-pansin dahil sa paggamit ng maraming hindi pangkaraniwang mga instrumento) ay panaginip ngunit nakakabagabag. Sa mga kantang tulad ng "Punisher" at "Halloween, " lubusang ginalugad ni Bridgers ang kanyang emo sound. Sumulat siya:
“Pero maaasahan kong sasabihin mo sa akin ang totoo
Kapag nakainom ka, at naka-maskara ka. . .
Pinatay nila ang isang fan sa tabi ng stadium
Bumisita lang, binugbog nila siya hanggang mamatay. . .
Baby, Halloween na
At pwede tayong maging kahit ano"
- "Halloween"
At may nakakatakot na ugong sa aftertaste habang ang kanta ay kumukupas ng "Whatever you want, be whatever you want"-kung saan si Conor Oberst ay humaharurot.
Sa album na ito, mayroong kakila-kilabot, isang pakiramdam ng matinding pagkawala, isang pakiramdam ng pagiging nakulong at mga pagtukoy sa pagkagumon. Isang silent emo angst na tumatakbo sa mga kantang ito, lalo na ang title track na "Punisher," na, ibinahagi ni Bridgers, ay tungkol sa yumaong American singer-songwriter na si Elliott Smith:
“Bukas magdamag ang mga botika
Ang tanging tunay na dahilan kung bakit ako lumipat sa silangang bahagi
Gustung-gusto ko ang isang magandang lugar upang itago sa simpleng paningin. . .
Man, sana masabi ko rin
I swear hindi ako galit, mukha ko lang yan
Isang copycat killer na may chemical cut
Either I'm careless or gusto kong mahuli"
- "Punisher"
Sa "Chinese Satellite," isang medyo underrated na kanta sa isang album ng labing-isang kamangha-manghang pinagtagpi na mga track, ipinagluluksa ni Bridgers ang isang namatay na kaibigan at nakipag-usap sa tao:
“Paglubog sa mga ibon sa umaga
Sa parehong tatlong kanta paulit-ulit
Nais kong isulat ko ito, ngunit hindi ko natutunan kaya natutunan ko ang mga salita. . .
Sinisigawan mo ang mga evangelical
Agad naman silang sumisigaw dahil sa naalala ko
Noong sinabi mong hinding hindi ako magiging gulay mo
Dahil sa tingin ko kapag wala ka na ay forever na . . .
Kung ibig sabihin ay makikita kita
Pag namatay ako"
- "Chinese Satellite"
Quarter-Life Angst at Disappointments
Ang soundscape ng kantang "Kyoto" para sa akin ay isang sariwang splash ng memorya mula noong 1980s kasama ang lahat ng tungkol dito na bago, ngayon ay muling binibisita. Mula sa intro ng plauta hanggang sa mga liriko nito na nagdiriwang ng isang uri ng ideya ng pagkawalang-galaw, ang ideya ng hindi paggawa, walang anumang ipinataw-tulad ng depresyon mismo.
“Day off sa Kyoto, nainip sa templo . . .
Sumakay ang banda sa speed train, pumunta sa arcade
Gusto kong pumunta, ngunit hindi ko ginawa. . .
Sabi mo sumulat ka sa akin
Pero hindi ko na kailangang basahin"
- "Kyoto"
Mula kay Spinditty
Ang music video nito ay amoy ng cyberpunk sarcasm-o ng pagkabigo at kawalan ng pag-asa. Kahit na ito ay maaaring tunog upbeat, panaginip at baluktot, ito ay sa halip isang nakakabagbag-damdamin kanta.
Ang isang pagsusuri sa Independent, UK ay nagsasaad na ang kanta ay tungkol sa pakikipag-fling niya sa kilalang American singer-songwriter na si Ryan Adams-na kalaunan ay naging emosyonal na mapang-abuso (Independent, Hunyo 2020). Gayunpaman, sa isang panayam noong Enero 2021 sa MTV (tungkol sa kanyang pangalawang album, ang mga nominasyon nito sa Grammy at ang kanyang paraan ng pagsulat ng kanta), ibinahagi ni Bridgers na isinulat niya ang kanta tungkol sa kanyang ama, o higit na partikular tungkol sa kanyang pagkagalit sa kanyang ama. Idinagdag din niya na ang "Kyoto" ay isang sequel ng "Motion Sickness."
"Papatayin kita
Kung hindi mo ako matalo dito. . .
hindi kita pinapatawad
Pero sana wag mo akong hawakan. . .
Gusto kong makita ang mundo
Sa pamamagitan ng iyong mga mata hanggang sa nangyari ito
Tapos nagbago isip ko."
- "Kyoto"
At tinapos niya ang kanta sa: "Hulaan ko nagsinungaling ako / sinungaling ako / Sino ang nagsisinungaling / Dahil sinungaling ako."
Ngunit muli, sa "Savior Complex," isang kapansin-pansin, nakakapanlulumong kanta, idinagdag niya: "I'm a bad liar / With a savior complex."
Ang Pastoral at ang Dystopian
Alam ni Bridgers ang pastoral at ang dystopian: Nagtatrabaho siya sa mga puwang sa pagitan nila. Ang mga ballad at love songs sa album tulad ng "Moon Song" at "I See You" (aka "ICU") ay may medyo nakakabagabag na lyrics. Ang mga sipi na ito ay pinakamahusay na kumakatawan sa kanila:
“Hindi pwede
Idikit ang iyong dila sa lalamunan ng isang tao
Sino ang higit na nagmamahal sa iyo. . .
Ayaw namin sa 'Tears in Heaven'
Ngunit nakakalungkot na namatay ang kanyang sanggol
At nag-away kami tungkol kay John Lennon
Hanggang sa umiyak ako"
- "Moon Song"
"Kung ikaw ay isang gawa ng sining
Nakatayo ako ng sobrang lapit
Kitang kita ko ang mga hagod ng brush. . .
Hayaang bumuhos ang dystopian morning light”
- "Nakikita kita"
Sa "Graceland Too" (na nagpapaalala sa akin ng " Ketchum ID" ni Boygenius), dinadala tayo ni Bridgers sa isang pastoral-folk ride na may mga hampas ng banjo at mga alon ng violin habang gumagawa siya ng “. . . sa kanyang isip at tinali ang kanyang sapatos / . . . Naglakad siya palabas ng walang dahilan."
“Maaari siyang umuwi, ngunit hindi siya uuwi
Kaya pumili siya ng direksyon, siyamnapu papuntang Memphis
Pinapalakas ang musika kaya huwag makialam
Mahuhulaan na maiisip si Elvis"
- "Graceland din"
At ang kapansin-pansing pagkakatugma sa dulo: "Kung ano ang gusto niya / Anuman ang gusto niya."
Ang huling track ay isang saksak sa isang ideya ng isang kanta. Parehong ang liriko at komposisyonal na mga ideya sa likod ng "I Know the End" ay gumagawa ng maraming posibilidad kung ano ang maaaring maging Phoebe Bridgers-at marahil kahit na kung ano ang hindi niya gustong maging: "Palagi kitang itinutulak palayo sa akin . . . / At kapag tumawag ako, uuwi ka / Isang ibon sa iyong mga ngipin."
Mayroong kawalan ng pag-asa ng isang dystopian na pangitain:
"Ibaba ang bintana, sumigaw ka
Sa ilang unang rap-country na kanta sa America
Isang katayan, isang outlet mall
Mga slot machine, takot sa Diyos
Nakababa ang bintana, nakabukas ang heater
Malaking kidlat na nakabitin nang mababa
Sa baybayin, lahat ay kumbinsido
Ito ay isang drone ng gobyerno o isang dayuhan na sasakyang pangalangaang”
- "Alam Ko ang Wakas"
Ang paggamit ng iba't ibang mga string at iba pang mga instrumento sa sound collage ng kanta ay nagiging thrash metal riffs-at isang death growl na musical magic lang . Ang kanta ay nagdudulot sa akin ng isang desperado na panaginip, nakakatakot: isang aksidente, isang ideya na nagkamali; ang dystopian na galit ng isang kabataang henerasyon. Siya ay nagtatapos:
"Alinmang paraan, hindi tayo nag-iisa
Hahanap ako ng bagong lugar na pagpupuntahan
Isang haunted house na may piket na bakod
Para lumutang at multuhin ang mga kaibigan ko
Hindi, hindi ako natatakot na mawala
Sabi sa billboard, 'Malapit na ang wakas'
Lumingon ako, wala naman
Yeah, I guess the end is here
Nandito na ang wakas. . .
Nandito na ang wakas. . . "
- "Alam Ko ang Wakas"
Ang nilalamang ito ay tumpak at totoo sa abot ng kaalaman ng may-akda at hindi nilalayong palitan ang pormal at indibidwal na payo mula sa isang kwalipikadong propesyonal.
