Naglaro si Miles Davis ng Trumpeta ngunit Hindi ang Laro

Ang mga kilalang tao ay palaging nabighani kay Kelley, lalo na ang mga taong ginawa ang mundo bilang isang mas mahabagin, patas at malusog na lugar.

Bumalik sa Amerika at Makibaka sa Paggamit ng Droga

Nang sumunod na taon, pagkatapos magsagawa ng ilang gig sa Paris, bumalik si Miles sa Amerika at nahirapan sa paghahanap ng trabaho. Sa oras na ito maraming musikero ng jazz, Black and White, ang gumagawa ng heroin. Sinimulan itong isubo ni Miles, at pagkatapos, kinuha ang payo ng isang kaibigan, sinimulang iturok ito. "Iyon ang simula ng isang apat na taong horror show," isinulat ni Miles. Pagkatapos, nang marinig ng mga may-ari ng club ang tungkol sa kanyang pagkagumon, mas naging mahirap makakuha ng trabaho. Noong 1951 at 1952 si Miles ay bumubugaw para pakainin ang kanyang halimaw sa droga.

Alam ni Miles na ang ilang mga musikero ng White jazz ay mga junkies, ngunit naisip niya na iba ang pagtrato sa kanila. Sumulat siya, "Maraming White critics ang patuloy na nagsasalita tungkol sa lahat ng mga White jazz musician na ito, mga imitators sa amin, na parang sila ay ilang mahusay na 'mother-fletchers' (expurgation ni Kosmo) at lahat ng bagay. Talking about Stan Getz, Dave Brubeck, Kai Winding , Lee Konitz, Lennie Tristano at Gerry Mulligan na parang mga diyos o kung ano pa man. At ang ilan sa mga lalaking Puti ay mga junkies tulad namin, ngunit hindi ba walang nagsusulat tungkol doon na parang nagsusulat sila tungkol sa amin. Hindi sila nagsimulang magbayad ng pansin to White guys being junkies hanggang Stan Getz got busted trying to break into a drugstore to cop some drugs. That shit made the headlines until people forget and went back to just talking about Black musicians being junkies."

Gayunpaman, sa panahon ng junkie ni Miles ay nagpatuloy siya sa paglalaro at pagre-record. Kung ang kanyang paglalaro ay mas mahusay o mas masahol pa sa oras na ito ay nasa indibidwal na magpasya. Sa pangkalahatan, tila nasiyahan si Miles dito. Gayunpaman, maraming tao ang napapagod sa kanyang kalokohan, at ganoon din siya.

Pagkatapos noong huling bahagi ng 1953 pumunta si Miles sa bahay ng kanyang ama sa East St. Louis at sinipa ang heroin. Pagkatapos ng pito hanggang walong araw ng matinding sakit at hindi pagkakatulog ay lumabas siya mula sa karanasan ng isang bagong lalaki, o hindi bababa sa isa na may mas malinaw na ulo. Gayunpaman, ilang beses siyang bumalik sa paggamit ng heroin. Inabot ng mga linggo at buwan upang maalis ang unggoy sa kanyang likuran. Ang disiplina sa sarili ng boxing legend na si Sugar Ray Robinson ang nagbigay inspirasyon kay Miles sa mahirap na panahong ito. Sa katunayan, nang malinis na si Miles, nagsimula siyang magsanay bilang isang boksingero. Kahit na si Miles ay hindi kailanman lumaban nang propesyonal, ginamit niya ang kanyang mga duke nang ilang beses, pinatumba ang mga taong nanakit o nagbanta sa kanya.

Muling bumangon ang karera ni Miles pagkatapos ng kanyang paglabas sa Newport Jazz Festival noong 1955, tumugtog ng mga himig gaya ng "Now's the Time," isang pagpupugay kay Bird, na kamamatay lang at "'Round Midnight, " isang mahirap na komposisyon ni Thelonious Monk na kinuha. Miles ng mahabang panahon upang makabisado. Ngayon lahat ay gustong pumirma kay Miles sa isang kontrata sa pagre-record at anyayahan siya sa mga party. Sa banda ni Miles sa oras na ito ay sina John Coltrane (a.k.a. Trane) sa sax, Philly Joe sa drums, Red Garland sa piano, Paul Chambers sa Bass at Miles sa trumpeta at, paminsan-minsan, piano.

Ngunit noong tagsibol ng 1959, nakabuo si Miles ng isang sextet kasama si Bill Evans sa piano. Ito ang ensemble na ginamit ni Miles nang i-record ang monumental na album na Kind of Blue, kung saan nilalaro ni Miles ang modal jazz, na nagbibigay-diin sa mga mode tulad ng Dorian o Lydian. Hindi rin naisulat ni Miles ang lahat ng musika dahil gusto niya ng spontaneity sa recording. Gaya ng dati, binubuksan ni Miles ang melodic portals kung saan madadaanan ng iba. Ang Kind of Blue ay naging pinakamahusay na nagbebenta ng jazz album sa lahat ng oras, at nakalista bilang numero 66 sa VH1's 100 Greatest Albums of All time, na pinagsama-sama noong 2001.

Mula sa huling bahagi ng 1950s hanggang sa unang bahagi ng 1960s, ginawa ng kompositor na si Gil Evans ang mga pagsasaayos sa mga album ni Miles, kabilang ang Miles Ahead , Porgy at Bess, Sketches of Spain at Quiet Nights . Sinabi ni Miles na mayroon siyang pinakadakilang musical rapport kay Gil Evans at si Evans ay ang kanyang matalik na kaibigan.

Sa isang maputik na gabi noong Agosto 1959, si Miles ay nagkaroon ng komprontasyon sa mga pulis na nagdulot sa kanya ng duguan at naaresto. Habang nakatayo sa harap ng Birdland sa New York City, tinulungan ni Miles ang isang babaeng Puti na sumakay sa isang taksi at pagkatapos niyang itaboy ang isang Puting pulis ay dumating at sinabihan siyang sumama. Itinuro ni Miles ang marquee at sinabing iyon ang pangalan niya sa itaas. Ang pulis ay hindi humanga at inulit ang kanyang utos para kay Miles na magpatuloy. Dahil hindi nakakilos ng mabilis si Miles ay inaresto siya ng pulis, sa puntong iyon si Miles - marahil ay kumikilos bilang isang boksingero - ay biglang lumapit sa pulis, na nahulog, at natapon ang kanyang mga gamit sa bangketa. Then, out of nowhere may isang detective na nagmamadaling lumapit at tinamaan si Miles sa ulo. Dinala ng mga pulis si Miles sa istasyon at ini-book siya. Tinalo ni Miles ang rap at kinasuhan ang departamento ng pulisya ng kalahating milyong dolyar, isang demanda na kalaunan ay natalo siya. Sa daan, binawi ng pulisya ang lisensya ng cabaret ni Miles kaya hindi siya nakapagtanghal sa New York ng ilang sandali.

Tungkol sa pangyayaring ito, isinulat ni Miles, "Sa mga oras na ito, ang mga tao - ang mga White na tao - ay nagsimulang magsabi na ako ay palaging 'galit,' na ako ay 'racist' o ilang kalokohan na tulad niyan. Ngayon, ako ay naging racist sa walang sinuman, ngunit hindi ibig sabihin na kukuha ako ng tae mula sa isang tao dahil siya ay Puti. Hindi ako ngumisi o nag-shuffle at naglakad-lakad gamit ang isang daliri pataas sa aking puwet na nagmamakaawa na walang handout at iniisip na mas mababa ako sa mga Puti. Ako ay nakatira din sa America, at kukunin ko ang lahat ng darating sa akin."

Noong Mayo 1962, namatay ang ama ni Miles na si Miles Dewey Davis. Ang kamatayan ay tumama nang husto kay Miles dahil ang kanyang ama ay palaging nasa tabi niya, kahit na sa mga taon ng kanyang pagkagumon sa heroin.

Sa kalagitnaan ng 1960s, nawala ang ilan sa katanyagan ng jazz. Ang mga manlalaro ng rock 'n' roll, funk, soul at ritmo at blues ay nakakakuha ng mas malalaking manonood, lalo na sa mga kabataan. Bilang tugon sa trend na ito, ang Columbia Records, kung saan nagkaroon ng kontrata sa pagre-record si Miles, ay pumirma sa mga grupo tulad ng Blood, Sweat and Tears at Chicago, mga banda na may jazzy rock sound.

Mula kay Spinditty

Palaging naghahanap ng bagong tunog, kahit na isang radikal, si Miles ay bumuo ng isa para sa kanyang susunod na album na Bitches Brew, na naitala noong 1969 at inilabas noong 1970. Ang album na ito ay naitala gamit ang mga electric instrument at nagkaroon ng jazz-fusion na tunog na may maraming improvisasyon at naging naiimpluwensyahan ng kasalukuyang rock-oriented na musika ng mga artista tulad nina Jimi Hendrix, James Brown at Sly Stone. Ang rebolusyonaryong album na ito ay nabenta nang napakahusay mula sa simula.

Iminungkahi ng pamunuan sa Columbia na magsimulang maglaro si Mile sa mga lugar na umaakit sa mas batang mga tao. Obligado si Miles sa pamamagitan ng paglalaro ng ilang konsiyerto sa Fillmore West kasama ang Grateful Dead. (Nakilala ni Miles si Jerry Garcia, lead guitarist para sa Dead, at natamaan nila ito. Gustung-gusto ni Garcia ang jazz at naging malaking tagahanga ni Miles sa loob ng maraming taon.) Naglaro din si Miles sa konsiyerto ng Isle of Wight sa England noong Agosto 1970, na umaakit sa mahigit 300,000 katao.

Sa Isle of Wight, sina Miles at Jimi Hendrix, na matagal nang magkaibigan, ay nagplanong gumawa ng album nang magkasama sa malapit na hinaharap. Sa kasamaang palad, namatay si Hendrix pagkaraan ng ilang linggo.

Huling Karera at Pagreretiro

Sa tag-araw ng 1975, isinasaalang-alang ni Miles ang pagreretiro. Sa loob ng maraming taon ay nahihirapan siya sa kanyang balakang, kahit na matapos itong maoperahan ng isang beses o dalawa, at siya ay may mga ulser na dumudugo. Ang buhay-party na buhay ay tumatagal din nito. Si Miles ay napakahilig sa pag-snort ng cocaine at noon pa man ay malakas na uminom at naninigarilyo. At siya ay popping Percodan para sa kanyang masamang balakang. Parang nanghihina na ang katawan niya. Maging ang pinalakas na musika ay nagsisimula nang magpapagod sa kanya. Kaya, nagretiro na siya.

Mula 1975 hanggang unang bahagi ng 1980 ay hindi man lang nakabusina si Miles. Kadalasan ang ginawa niya ay tumambay sa bahay at party, umiinom ng maraming cocaine, booze at pills gaya ng Seconal; bumalik pa siya sa pag-injection ng heroin. Nagkaroon din siya ng mapagmahal na liaisons sa maraming babae.

Noong 1978, nagsimulang makita ng aktres na si Cicely Tyson si Miles. Tinulungan ni Tyson si Miles na linisin ang kanyang kilos. Tinulungan niya itong isuko ang cocaine at bawasan ang kanyang pag-inom. Tinulungan din niya itong baguhin ang kanyang diyeta, binibigyang-diin ang mga gulay at juice at tinulungan din siyang makakuha ng acupuncture para sa kanyang balakang na may talamak na karamdaman. Pagkatapos ng therapy na ito, medyo nalinis ang ulo ni Miles at sinimulan niyang pag-isipang tugtugin muli ang kanyang trumpeta.

Noong tagsibol ng 1981, nagsimulang maglaro muli si Miles. Ang mga musikero sa kanyang banda ay sina Marcus Miller, Mike Stern, Bill Evans, Al Foster at Mino Cinelu. Makalipas ang mga buwan, inilabas ng Columbia ang album na The Man with the Horn, na hindi nagustuhan ng karamihan sa mga kritiko. Ang sabi ng ilan ay anino lamang si Miles ng kanyang dating sarili.

Noong huling bahagi ng 1981, pinakasalan ni Miles si Cicely Tyson, ang huli sa ilang asawa. Sinabi ni Miles na may good side at bad side si Tyson. Tila, maaari siyang maging mapilit at dominante. Ang magandang bahagi ay malamang na kasama ang pagiging matulungin, dahil tinulungan niya si Miles na isuko ang mga sigarilyo, na ginawa niya ng malamig na pabo, tulad ng ginawa niya sa heroin maraming taon na ang nakalilipas.

Tungkol sa maraming asawa at kasintahan ni Miles, nagustuhan niyang ilagay ang mga litrato nila sa kanyang mga album cover.

Noong 1986 naglaro si Miles bilang isang bugaw at dope dealer sa isang episode ng palabas sa telebisyon na Miami Vice. Tungkol sa kanyang pagganap, isinulat niya, "Noong ginawa ko ang papel na iyon, may nagtanong sa akin kung ano ang pakiramdam ko tungkol sa pag-arte at sinabi ko sa kanila, 'You're acting all the time when you're Black.' At ito ay totoo. Ang mga itim na tao ay gumaganap ng mga tungkulin araw-araw sa bansang ito para lamang magpatuloy." Magkagayunman, naisip ni Miles na ang paglalaro ng bugaw ay madali "dahil may kaunti niyan sa bawat lalaki," isinulat niya.

Habang nasa isang seremonya ng parangal para sa pianist/mang-aawit na si Ray Charles sa Kennedy Center noong 1987, tinanong ng asawa ng isang politiko si Miles kung ano ang palagay niya tungkol sa jazz sa bansang ito, at sumagot si Miles, "Si Jazz ay hindi pinapansin dito dahil ang White man ay gustong huwag pansinin ang lahat. Gusto ng mga puti na makitang nanalo ang ibang mga Puti katulad mo at hindi sila mananalo pagdating sa jazz and the blues dahil nilikha ito ng mga Black. Kaya kapag naglalaro kami sa Europe, pinahahalagahan kami ng mga Puti doon dahil alam nila sino ang gumawa ng kung ano at aaminin nila ito. Ngunit karamihan sa mga Puting Amerikano ay hindi."

Noong huling bahagi ng dekada 1980, nagsimulang magpinta si Miles. Ang ilan sa kanyang mga gawa ay ipinakita at naibenta sa halagang $15,000.

Tungkol sa paghahanap ni Miles para sa patuloy na pagbabago sa kanyang musika, isinulat niya, "Isa sa mga dahilan kung bakit gusto kong makipaglaro sa maraming kabataang musikero ngayon ay dahil nalaman kong maraming matatandang musikero ng jazz ang tamad na 'mother-fletchers,' lumalaban sa pagbabago. at pinanghahawakan ang mga lumang paraan dahil tamad silang sumubok ng iba. Nakikinig sila sa mga kritiko, na sinasabi sa kanila na manatili sa kanilang kinalalagyan dahil iyon ang gusto nila. Ang mga kritiko ay tamad din. Ayaw nila subukang unawain ang musika na naiiba. Ang mga matatandang musikero ay nananatili sa kanilang kinalalagyan at naging parang mga piraso ng museo sa ilalim ng salamin, ligtas, madaling maunawaan, paulit-ulit na pinapatugtog ang pagod na lumang tae na iyon. Pagkatapos ay tumakbo sila sa paligid at pinag-uusapan ang tungkol sa mga elektronikong instrumento at electronic musical voicing 'Screwing' up ang musika at tradisyon. Well, hindi ako ganoon at hindi rin si Bird o Trane o Sonny Rollins o Duke o sinumang gustong magpatuloy sa paglikha. Si Bebop ay tungkol sa pagbabago, tungkol sa ebolusyon. Ito ay hindi tungkol sa nakatayo pa rin at nagiging sa fe. Kung nais ng sinuman na magpatuloy sa paglikha, dapat silang maging tungkol sa pagbabago. Ang pamumuhay ay isang pakikipagsapalaran at isang hamon. Kapag ang mga tao ay lumapit sa akin at pinatugtog ako ng isang bagay tulad ng 'My Funny Valentine, ' ang ilang lumang bagay na maaaring ginawa ko noong 'ginagago' nila ang espesyal na batang babae na ito at ang musika ay maaaring nagpasaya sa kanilang dalawa, naiintindihan ko. na. Pero sinasabi ko sa kanila na bumili ng record. Wala na ako roon sa lugar na iyon at kailangan kong mamuhay para sa kung ano ang pinakamahusay para sa akin at hindi kung ano ang pinakamahusay para sa kanila."

Ang huling studio album ni Miles ay doo-bop, na inilabas noong 1992. Nais ni Miles na gumawa ng album na nakakuha ng mga tunog ng kapaligiran sa lunsod, isang pinaghalong natural at gawa ng tao. Ginawa ni Easy Mo Bee, pinagsama ng album ang pagmamaneho ng hip-hop na pakiramdam kasama ang bantas na trumpeta ni Miles. Ang album ay kahanga-hanga, lalo na ang mga cut na "Misteryo, " "The Doo-Bop Song, " "Blow, " at "Sonya." Anong paraan para tapusin ang isang recording career!

Dapat matanto ng mga mahilig sa Black experience na si Miles ay isang masugid na tagapagsalita para sa kalagayan ng mga Black musician sa US. Gusto lang niyang makuha nila ang pagkilala at paggalang na nararamdaman niyang nararapat sa kanila. Bukod dito, inaasahan ni Miles ang lahat ng musikero ng jazz na tuklasin ang bagong teritoryo ng musika sa paghahanap ng isang bagong tunog, at ito ang ginawa niya hanggang sa katapusan.

Namatay si Miles Davis sa edad na 65 mula sa isang stroke, pulmonya at respiratory failure noong Setyembre 28, 1991. Sa kanyang autobiography, ang huling salitang isinulat niya ay "mamaya."

Pakitingnan ang mga video sa ibaba.

Miles - Hannibal Live

Miles Davis Quintet, Milan, Italy Oktubre 1964

Mga komento

Christopher Nowak noong Disyembre 16, 2019:

Paumanhin mga kamag-anak ngunit itinuturing kong si Miles Davis ay isang manloloko!!

Halimbawa: Ang SOLAR ay talagang isinulat ng magaling na gitarista na si CHUCK WAYNE.

Ito ay orihinal na tinawag na SONNY bilang memorya ng yumaong trumpeter na si SONNY BERMAN.

May espekulasyon din na KIND OF BLUE ay sinulat ni BILL EVANS.

Kelley Marks (may-akda) mula sa Sacramento, California noong Abril 30, 2012:

Salamat sa komento, Safiya. Naaalala nating lahat si Miles, at oo ang "Bitches Brew" ay isang fusion classic. Mamaya na!

Safiya Khadijah Goines noong Abril 29, 2012:

As Salaam Alaikum, bro. Isa rin akong musikero at gumagawa ng musika, rap, tumugtog ng mga keyboard at African drums, ang boses ko sa pagkanta ay napaka-Bill Withers, at ang aking lyrics ay parang pinaghalong Melle Mel at Gil Scott Heron at ang aking musika ay halo ng Curtis at Miles. Hindi iyon ang mainit ngayon sa industriya ng Musika-ang bobo ngayon, mas napopondohan. The irony is look most like Mariah Carey in the industry, by the way…ako rin kapag kasama ko ang mga taong mas malapit sa mayayaman at puti ay ayaw talagang sumayaw. Hindi sa hindi ko sinusunog ang sahig, anuman ang maaaring isipin sa nakaraan-sa sandaling makarating ako sa B'more o Philly sa labas ng DC ako ay isang dancing machine. Pakiramdam ko ay si Miles-Naiinis talaga ako na kailangang gumawa ng mga bagay para mapasaya ang sinuman, lalo na ang mga mayayamang puting tao na noong unang bahagi ng nakaraang siglo ay mas basura kaysa sa naisip nila na ako ay kahit na ano ang iniisip nila ay hindi ko iyon mapapasiyahan. Minsan parang kapag nagpapahayag ako ng mga militanteng kaisipan sa pinaka-sibilisadong paraan, sila ay mas natatakot. Kaya, nararamdaman ko si Miles Davis insha'Allah. Sa tingin ko, ang Bitches Brew ay isa sa mga pinakaseksi na piraso ng musikang naisulat- ang Bolero ni Ravel ay hindi pinanghahawakan ng kandila sa sekswal na kapangyarihan at intensidad. Ang pakikipagtalik sa isang maganda, malakas, natural na makikinang na kapatid na itim na Muslim kay Bitches Brew ay isang karanasang dapat subukan ng bawat tuwid na matalinong babae sa anumang kultura-ngunit maaaring hindi na nila ito gugustuhing pigilan ito ay napakasarap.

Kelley Marks (may-akda) mula sa Sacramento, California noong Pebrero 04, 2011:

Ako ay humanga na ikaw, 6 String Veteran, ay talagang nagbasa ng kahit ilan sa aking kwento! Tulad ng para sa modal jazz, gumawa ako ng ilang pananaliksik sa Internet, at sa abot ng aking masasabi sa mga kaliskis na ito, Dorian, Ionian o kung ano pa man, ay nauugnay sa mga chord. Kung gusto mo ng karagdagang paliwanag, pumunta lamang sa search engine na iyong pinili at tingnan ito. Sa abot ng aking masasabi, ang mga jazzer, tumutugtog ng trumpeta o kung ano pa man, sa halip na magsimula ng isang riff sa tonic note ng chord, ay nagsisimula sa ibang lugar, sa gayon ay nagbabago ang mode. Uy, kapag kinakalikot ko ang gitara, ginagawa ko iyon sa lahat ng oras. Kaya sa palagay ko naglalaro ako ng modal jazz. Oo, sigurado! Salamat sa komento. Anyway, I think i-edit ko lang ng konti ang text. Mamaya na!

6 String Beterano noong Pebrero 03, 2011:

"Naglaro si Miles ng modal jazz, na gumagamit ng mga kaliskis tulad ng Dorian, sa halip na mga chord."

Kaya't sinasabi mong walang chord ang Modal Jazz? Medyo nalilito dito…

Bukod sa nabanggit kong kalituhan, magandang post (not to mention the vid clips)!

Kelley Marks (may-akda) mula sa Sacramento, California noong Oktubre 12, 2010:

Oo, talagang si Miles ay isang higante ng jazz at fusion, na tinulungan niyang mag-imbento. Tungkol sa epithet, Mother-fletcher, ang paggamit nito ay nakasalalay sa konteksto, na nakuha ko rin sa kanyang libro. Siyempre, ang "Uri ng Asul" ay halos kasing klasiko ng modernong jazz - o ito ba ay cool na jazz? Mamaya na!

epigramman noong Oktubre 12, 2010:

…..isang napaka-matuwid na hub sa Miles - Nakita kong naglaro si Miles sa lumang forum sa Ontario Place noong dekada 80 at naglaro siya nang nakatalikod sa madla - hanggang sa siyempre narinig niya na nasa audience ka.

Binasa ko ang kanyang sariling talambuhay at bawat ikatlong salita ay 'motherf**ker' ito o 'motherf**ker' na - at ang matamis na duality dito ay mayroon itong dobleng kahulugan - kaya ang salita ay parehong mabuti at masama sa kahulugan.

Naglaro siya na parang isang tunay na 'mother-f**ker' - mabuti.

Ang lalaking ito ay isang tunay na 'mother-f**ker' - masama.

…ngunit mayroon lamang isang Miles - at talagang natutuwa ako sa lahat ng aspeto ng kanyang makasaysayang karera kabilang ang tiyak na jazz album sa lahat ng panahon - Kind of Blue - at ang kanyang nakatutuwang 'motherf**king' electric period mula sa huling bahagi ng 60's - early 70's … …

mensahero ng musika noong Hunyo 11, 2010:

Isa si Miles sa paborito ko. Kahanga-hanga! Magandang hub. Mula sa isang jazz fan patungo sa isa pa…Mayroon akong ilang jazz review sa aking mga hub. Tingnan kung ano ang iniisip mo.

HOCKEY_PENS noong Mayo 11, 2010:

magaling

mrcoopr2010 noong Enero 16, 2010:

Si Miles Davis ang lalaki! Mahusay na trabaho.

Kelley Marks (may-akda) mula sa Sacramento, California noong Setyembre 27, 2009:

Maraming salamat sa iyong papuri. Kailangan kong tingnan ang iyong istasyon ng radyo. Mamaya

ixwa noong Setyembre 27, 2009:

Ako ay nakikinig ng jazz mula noong ako ay bata pa. Ako ay patuloy na seryosong nakikinig sa jazz at iba pang genre. Inilagay ko pa ang aking koleksyon ng Miles at iba pa sa aking istasyon ng radyo sa Internet. Maaari mong pakinggan ito kung may oras ka. Ang istasyon ay tinatawag na FASTTRACKS na makikita sa Live365.com/stations/djtot12. Nagbigay ka ng mahusay na pagsusuri ng isang alamat.

ang dentista mula sa Midwest noong Agosto 27, 2008:

Gusto kong makinig kay Miles. Salamat sa pagsusuri at pagpapaalala ng mga alaala.