JHNN: Canadian Electronic Musician Profiled

Si Karl ay isang matagal nang freelancer na mahilig sa musika, sining, at pagsusulat.

Si John ay Bukas sa Iba't Ibang Mga Genre ng Musika

Ang Dance Mix ’95 ay ang CD na nagsimula kay John K. Arum (JHNN) sa landas patungo sa paggawa ng electronic music. Paliwanag niya, “I have to give it up to Dance Mix ’95! Sinasabi ng lahat na ito ay cheesy, ngunit kapag ikaw ay isang bata at iyon ang unang bagay na maririnig mo, ito ay kamangha-manghang! Pagkatapos noon, nagbago ang hilig ko sa musika at mas tungkol sa indie electronic, na isang genre na sikat talaga noong 18 anyos ako.”

Bukas si John sa iba't ibang uri ng musikal, ngunit binanggit niya ang ilan na nagkaroon ng mas malakas na impluwensya sa kanya. Sabi niya, “Nahilig ako sa hip hop noong isang punto, pero napagod lang ako. Palagi silang nag-uusap tungkol sa parehong mga bagay. Napagtanto ko na mas nasa production side ako ng hip-hop kaysa sa kabilang side ng hip-hop. Marami akong sinusubaybayan na hip-hop producer at mayroon akong mga paborito, pero mas gusto ko ang indie dance.”

Pagpapatuloy niya, “Ang pinakamalaking impluwensya ko ay ang Cut Copy. Sila ay mula sa Australia at sila ay higit pa sa rock side kaysa sa electronic side. Sa palagay ko sila ang aking pinakamalaking inspirasyon dahil gumagawa sila ng musika na parang rock, ngunit tunog din ng musika sa sayaw sa parehong oras. Gusto ko ang combo na iyon."

Sa kanyang sariling musika, ang kanyang layunin ay gawing tunog ang digital music na parang analog ito. John elaborates, "Palagi akong naniniwala na kung gumugol ka ng sapat na oras sa isang programa, maaari mong gawin itong tunog na kasing ganda ng analog. Ang aking diskarte ay palaging upang gumana sa kung ano ang mayroon ako. Nagtatrabaho ako sa FL Studio."

Ang Musika ni John ay Mahirap Uriin at Ikategorya

He continues, “I’ve worked with it since 2008 and now I’m learning the more analog side of FL Studio. Ginagamit ko lang ang mga digital point nito noon pero napagtanto ko na mayroon itong automation na ginagawang mas analog. Parang mas gumagalaw ito, kaya iyon ang bago kong technique ngayon. I’m going more towards live music kumpara sa paggawa ng mga kanta para sa mga DJ.”

Ang musika ni John ay mahirap i-classify at ikategorya, ngunit sabi niya, "Sa ngayon ang pinakamalapit na genre upang ilarawan kung ano ang sinusubukan kong gawin ay indietronica. Si Caribou ay isang magandang halimbawa niyan dahil gumagawa siya ng musika na parang deep house, pero parang tinutugtog niya ito. Gusto ko lang ng electronic music na parang pwede pa ring tumugtog ng live. Gusto ko ang elementong iyon ng live na kultura.”

Mula kay Spinditty

Mayroong ilang mga hamon na binanggit niya kapag tinatalakay ang kanyang karera sa musika. Itinuro ni John ang isa sa pinakamalaki at sinabing, "Ang isa sa pinakamahirap na bagay ay ang mahikayat ang mga tao na makinig sa lokal na musika sa pangkalahatan dahil sa tingin nila ito ay isang bagay na ginawa para sa mga hipster. Iyan ang isang hamon na hindi lang ako kundi ang bawat solong musikero sa Calgary na sinusubukang himukin ang mga tao na makinig sa kanilang musika nang walang tulong mula sa labas."

Bakit Niya Sinimulan ang DMK Collective

Ang pangunahing hamon na mayroon si John sa marketing ng kanyang musika ay sinusubukang uriin ito. Paliwanag niya, “Para masingil, kailangan mong i-classify nang maayos ang musika at kailangan ka nilang ilagay sa mga tamang tao. Kinailangan kong maging tao na ilalagay ang sarili ko sa sinumang gusto kong makasama, kaya sinimulan ko ang DMK collective hindi lang para sa akin kundi para sa iba pang live na artist at para sa indie at electronica na matagal ko nang gustong gawin. oras.”

Si John ay nag-uusap nang higit pa tungkol sa kung bakit niya sinimulan ang DMK collective at ipinunto, "Sinusubukan ko lang na pakinggan ang mga tao sa lokal na musika nang walang anumang imahe o anumang representasyon ng kung ano ang dapat mong hitsura o anumang bagay. Gusto ko talagang makinig muna ang mga tao sa musika para marinig kung maganda ang pakinggan kaysa tumingin sa ilang kamangha-manghang graphic na disenyo. Gusto kong tiyakin na mas kilala ang artista.”

Para isulong ang mga layuning ito, nagsimula siya ng isang serye na tinatawag na Presents at the Nite Owl club. Sabi ni John, "Sinusubukan kong gumawa ng synthwave night, sinusubukan kong gumawa ng isang gabi para sa indie rock crowd at gusto ko lang na partikular na tumutok sa kanila at hindi kung gaano ka-cool ang aking collective. Sinusubukan kong buuin iyon hangga't kaya ko. Gumagawa din ako ng podcast na nagpapakita ng mga taong gumagawa ng mga pelikula o nagho-host ng mga palabas sa radyo sa CJSW. Pakiramdam ko ang kulang ay mas maraming media personalities para makapanayam ang mga artista. Gusto ko ang kulturang pamamahayag na iyon at sana ay mas malakas ito sa Calgary."

Ano ang Nararamdaman ni John Tungkol sa Calgary Electronic Music Scene

Sa pangkalahatan, nararamdaman ni John na nasa magandang lugar ang electronic music scene ng Calgary. Sabi niya, "Sa palagay ko ay may gusto tayo at sa tingin ko ay napakaraming mahuhusay na tao dito sa electronic music scene at napakagandang tingnan. Talagang masaya akong marinig ang mga taong ito!"

Gayunpaman, idinagdag niya ang isang tala ng pag-iingat nang sabihin niyang, "Sa tingin ko lang ay hindi sinasamantala ng mga tao kung gaano kaganda ang lugar na kinaroroonan nito. Mahirap makuha ang lahat na malaman ang bahagi ng negosyo ng mga bagay. Ipinapalagay lang ng mga tao na dapat kang kumuha ng isang tao upang malaman iyon, at ito ay isang bagong konsepto lamang dito. Wala kaming mga personalidad sa media na mayroon sila sa Toronto o Vancouver, kaya kailangan naming maging mga personalidad ng media. Sa tingin ko, kulang na lang tayo ng mga taong tutulong sa atin na gawin ang trabahong ito."

Sa agarang hinaharap, nagtatrabaho si John sa isang paglilibot kasama ang isa pang Calgary electronic artist na pinangalanang Ryan Hall (kilala rin bilang Soulier). Paliwanag niya, "Sinusubukan naming mag-isip ng tour sa kanlurang Canada para sa mga live na electronic musician. May malaking eksena sa B.C. ngunit medyo mahirap makuha ang mga tao sa Alberta na interesado sa live, electronic na musika. Sinusubukan kong magtrabaho sa aking susunod na album at gumagawa din ako ng isang live na palabas. Nasa ganitong mode ako ngayon kung saan gusto ko lang gumawa ng mas maraming live na palabas at higit pa sa aking musika kumpara sa paggawa ng musika ng ibang tao."

Sa mga tuntunin ng inspirasyon, pinapanatili niya ang isang proseso ng patuloy na pag-aaral. Sabi ni John, "Ito ay tungkol sa hindi matakot na matuto at subukang huwag maging ang taong nag-iisip na alam nila ang lahat. Hindi ko alam ang lahat at ang buong punto ay matuto hangga't kaya ko. Kung sa tingin mo natutunan mo na ang lahat, huminto ka lang sa pag-unlad. Kapag hindi ka natuto nang sapat, pinapanatili itong kawili-wili."