21 Pinakadakilang Rock Bands Mula sa New York City

Isang rock guitarist mula noong 1970s, si Kelley ay naging fan ng rock, blues, at jazz mula noong 1960s.

21. Telebisyon

Mga pioneer ng punk rock, art rock at alternatibong musika, nabuo ang Telebisyon noong 1970s. Binubuo ng mga musikero na sina Tom Verlaine, Richard Lloyd, Billy Ficca, at Richard Hell, ang mga rocker na ito ay nag-cross-pollinated sa ibang mga grupo gaya ng Neon Boys, The Heartbreakers, Richard Hell and the Voidoids at The Waitresses. Ang unang studio album ng telebisyon ay Marquee Moon (1977), na naka-chart sa Billboard 200 at mahusay na naibenta sa Europa; at noong 2003, inilista ito ng Rolling Stone na #128 sa listahan nito ng 500 Pinakadakilang Album sa Lahat ng Panahon. Kabilang sa kanilang mga impluwensya ay ang Buffalo Springfield, Quicksilver Messenger Service, Love at The Ventures. Nag-break ang banda noong 1978 at pagkatapos ay nag-reporma noong unang bahagi ng 1990s, at pagkatapos ay muli noong unang bahagi ng 2000s, hindi regular na gumaganap hanggang sa kasalukuyan.

Telebisyon

19. Vanilla Fudge

Orihinal na mula sa Long Island, New York, nabuo ang Vanilla Fudge noong 1967 at naglabas ng limang studio album bago mabuwag noong 1970. Nakilala ang kanilang musika bilang isang link sa pagitan ng psychedelic baroque, acid rock at 1970s heavy metal at prog rock. Ang kanilang pinakamalaking hit ay isang pabalat ng pamantayan ng R&B, "You Keep Me Hangin' On," na umabot sa #6 sa Billboard Hot 100; marami na rin silang na-cover na hit single, kabilang ang "Ticket to Ride" at "Eleanor Rigby" ng Beatles. Noong 2005, ang orihinal na apat na miyembro ng grupo ay muling nagkita at gumawa ng tatlo pang studio album, kabilang ang Spirit of '67 (2015). Kapansin-pansin, sinabi ni Richie Blackmore, lead guitarist ng Deep Purple, na gusto nilang maging "Vanilla Fudge clone."

Vanilla Fudge

17. Mga Manika ng New York

Isang tiyak na androgynous na assemblage ng mga hard rocker, nabuo ang New York Dolls noong 1971 at gumawa ng dalawang album- New York Dolls (1973) at Too Much Too Soon (1974)-na naging kultong classic sa mundo ng punk at glam rock. Sa panahong ito, dahil sa pag-abuso sa droga, pagtatalo, at kamatayan, ang mga pangalan ng mga miyembro ng banda ay tila nagbabago araw-araw; na-overdose ang drummer na si Billy Murcia noong 1972. Nahati ang mga kritiko sa talento at produksyon ng Dolls; isang poll ng Creem magazine ang naglista sa kanila bilang ang pinakamahusay at pinakamasamang bagong grupo ng 1973; at itinuring sila ng ilan na higit pa sa isang banda na "mock rock". Nakasuot ng campy na pambabae na kasuotan, ang Dolls ay tiyak na isang mata. Ang banda ay nag-break noong 1975 at pagkatapos ay nag-reporma noong 2004, kahit na hindi tinitingnan ang lahat ng iyon. Pagkatapos ay naglabas ang Dolls ng tatlo pang studio album, kabilang ang Dancing Backwards in High Heels (2011), pati na rin ang maraming live na album at compilations.

Mga Manika ng New York

Mula kay Spinditty

15. Bundok

Nabuo sa Long Island, New York noong 1969, ang Mountain ay binubuo ng iba't ibang musikero tulad nina Corky Laing (drums) at Felix Pappalardi (bass), kahit na palaging kasama si Leslie West sa gitara at vocal. Ang banda ay tumugtog ng isang estilo ng hard rock na lubhang naiimpluwensyahan ng supergroup, Cream. Sikat, naglaro si Mountain sa Woodstock Festival noong 1969 ngunit ang kanilang musika lamang ang kasama sa album na Woodstock Two (1971). Ang debut album ng banda ay Climbing! (1970), na kinabibilangan ng "Mississippi Queen," isang rock classic, at ang kanilang pinakamalaking single; umakyat ito sa #21 sa Billboard Hot 100. Ang huling studio album ng Mountain ay Masters of War (2007), isang handog ng mga cover ni Bob Dylan.

Bundok

13. Velvet Underground

Isang experimental rock group na binubuo ng apat na sira-sira na musikero, ang Velvet Underground (VU) na nabuo noong 1964, kasama ang singer/guitarist na si Lou Reed bilang frontman ng VU. Itinampok ng VU ang isang avant-garde na paggamit ng mga instrumentong pangmusika at boses. Noong 1967, ang banda ay naging mahalagang aspeto ng Exploding Plastic Inevitable, isang artistikong roadshow na ginawa ng Pop Art legend na si Andy Warhol, na namamahala sa grupo sa loob ng dalawang taon. Idinagdag din ni Warhol si Nico (Christa Päffgen) isang mang-aawit na ipinanganak sa Aleman sa VU, na humahantong sa paglabas ng debut album ng banda, The Velvet Underground & Nico (1967). Sa pangkalahatan ay hindi pinansin ng mga kritiko at isang komersyal na kabiguan, ang album ay naging isang klasikong kulto. Noong 2003, inilista ito ng Rolling Stone magazine na #13 sa listahan nito ng 500 Greatest Albums of All Time. Nag-break ang VU noong 1972 at nabago noong 1990s, at patuloy pa rin sa kasalukuyang panahon.

Velvet Underground

11. Buhay na Kulay

Ang mga itim na lalaki ay naglalaro ng hard rock-totoo ito! Tinutugtog ng Living Color ang kanilang brand ng metal, jazz fusion, hip-hop, alternative rock, at funk, mula noong 1988 nang ilabas nila ang kanilang debut album, Vivid, na nagtatampok sa kanilang signature hit, "Cult of Personality," na nakakuha ng Grammy Award para sa Best Hard Rock Performance noong 1990. Vivid naabot ang #6 sa Billboard 200; sa katunayan, ang kanilang unang tatlong studio album ay critically acclaimed. Pagkatapos ay naghiwalay ang Living Color noong 1995 at nabago noong 2000, sa kalaunan ay gumawa ng tatlo pang studio album hanggang sa kasalukuyan, ang pinakabago kung saan ang Shade (2017), na nagtatampok ng mga cover sa tatlong kanta: "Preachin' Blues" ni Robert Johnson, "Who Shot Ya ?” ng Notorious B.I.G. at “Inner City Blues” ni Marvin Gaye.

Buhay na Kulay

9. Gogol Bordello

Ang Gogol Bordello ay isang folk rock band mula sa Lower Eastside ng Manhattan. Binubuo ng mga musikero at mang-aawit mula sa buong mundo, ang banda ay nabuo noong 1999, at ang kanilang natatanging tunog ay inspirasyon ng gypsy music at punk rock, gamit ang mga instrumento tulad ng accordion, violin, at saxophone, pati na rin ang mga gitara at tambol, siyempre. . Isang napaka-lively, theatrical at flamboyant na banda, si Gogol Bordello ay lumabas sa maraming pelikula tulad ng Everything is Illuminated (2005), Kill Your Idols (2004), Filth and Wisdom (2008)-directed by Madonna- Wristcutters: A Love Story (2006). ), pati na rin ang Gogol Bordello Nonstop (2008), isang dokumentaryo na sumasaklaw sa kasikatan ng banda mula 2001 hanggang 2007. Si Gogol Bordello ay naglabas ng pitong studio album, ang pinakabago ay ang Seekers and Finders (2017).

Gogol Bordello

7. Blondie

Nabuo noong 1974 ng mang-aawit na si Debbie Harry, isang dating Playboy na kalaro, at gitaristang si Chris Stein, ang Blondie ay isang bagong wave band na may kakayahang tumugtog ng maraming istilo ng musika. Medyo matagumpay lamang sa una, naging big time si Blondie sa paglabas ng kanilang ikatlong studio album, Parallel Lines (1978), na kinabibilangan ng disco-inspired hit single na "Heart of Glass" (ang kanta ay nakakainis sa ilang mga rock purists) at “One Way or Another,” isang hit sa US. Nakabenta ang album ng 20 milyong kopya. Ito ang pinaka-komersyal na matagumpay na LP ni Blondie hanggang ngayon. Matapos maghiwalay si Blondie noong 1982, hinabol ni Debbie Harry, Chris Stein, at keyboardist na si Jimmy Destri, lahat ng manunulat ng kanta, ang mga solong proyekto. Pagkatapos ay nagbago si Blondie noong 1997, inilabas ang album na No Exit (1999), na nagtatampok ng "Maria," isang #1 hit sa UK, kung saan ang banda ang pinakasikat. Ang pang-labing isang studio album ni Blondie ay Pollinator (2017).

Blondie

5. HALIK

Isa sa pinakamatagumpay sa komersyo na mga rock band sa lahat ng panahon, na nagbebenta ng higit sa 100 milyong mga rekord, ang KISS ay nabuo sa NYC noong 1973. Ang kanilang mga orihinal na miyembro ay sina Paul Stanley, Gene Simmons, Peter Criss, at Ace Frehley, ngunit sina Simmons at Stanley lamang ang nanatili sa grupo hanggang sa kasalukuyan. Tiyak na isa sa pinakamakislap at pinakamaingay na rock band kailanman, ang mga miyembro ng banda ay nagsusuot ng mga costume at makeup ng mga karakter sa komiks at gumagamit ng mga detalyadong set, mapangahas na theatrics, pyrotechnics, at Simmons na dumura. Ang kanilang unang tatlong studio album ay hindi matagumpay sa pananalapi; gayunpaman, dahil kilala ang banda sa paglalagay ng isang mahusay, kung hindi man nakamamanghang palabas, ang kanilang unang live na album, Alive! (1975)-featuring their signature hit single, “Rock and Roll All Nite,” nakatulong sa rocket KISS sa katanyagan sa mundo ng hard rock. At, noong 2019, nagsimula ang KI ϟϟ sa kanilang End of the Road Tour.

KISS

3. Anthrax

Kasama ng Metallica, Megadeth, Overkill, Nuclear Assault, at Slayer, ang Anthrax ay isa sa mga nangunguna sa thrash metal, isang subgenre ng heavy metal na lumitaw noong 1980s. Nabuo ito sa Queens NYC noong 1981 nina Scott Ian (guitarist) at Daniel Lilker (bassist), na pinili ang pangalan ng banda dahil ito ay "sapat na kasamaan." Katulad ng pagbagsak ng Armageddon, ang napakalaking tunog ng Anthrax, nagpapanatili ng mga power chords at droning pedal point-ay naiimpluwensyahan ng mga higanteng metal gaya ng Black Sabbath, Iron Maiden, UFO, Saxon, Judas Priest, at Motörhead. Ang debut album ng banda ay Fistful of Metal (1984) at nagtatampok ng cover ng "I'm Eighteen" ni Alice Cooper. Kapansin-pansin, ang Anthrax ay nanalo ng maraming parangal para sa metal na kahusayan, kabilang ang Metal Hammer Golden Gods Awards noong 2005, 2012, at 2016.

Anthrax

1. Kultong Blue Öyster

Nabuo noong 1967, ang Blue Öyster Cult ay isang hard rock band na nagsimulang magpalabas ng mga cutting edge na studio album noong 1970s at '80s at patuloy na nagre-record at nagpe-perform sa kasalukuyan. Ang pinakasikat nilang mga kanta hanggang ngayon ay ang “(Don't Fear) the Reaper, ” “Burnin' for You,” “Cities on Flame with Rock and Roll,” “Goin' Through the Motions,” “We've Gotta Get out ng Lugar na Ito" at "Godzilla," isang nakakatawang himig na kasama sa LP Specters (1977). Isang sakop na bersyon ng kanta ang maririnig sa soundtrack para sa Godzilla: King of the Monsters (2019). Dalawang linya mula sa kanta ang nagbibigay ng diwa nito: “Paulit-ulit na ipinapakita ng kasaysayan kung paano itinuturo ng kalikasan ang kahangalan ng mga tao. Godzilla!” Ang Blue Öyster Cult ay madalas na tinatawag na "thinking man's metal band" dahil sa kanilang paggamit ng esoteric lyrics. At huwag kalimutan ang sketch na "More Cowbell" ng Saturday Night Live, na nagpatawa sa paggamit ng banda ng mababang cowbell.

Mangyaring mag-iwan ng komento!

Kultong Blue Öyster

Mga komento

Kelley Marks (may-akda) mula sa Sacramento, California noong Agosto 10, 2020:

Salamat sa komento, Peggy Woods. Nasiyahan ako sa pagsusulat tungkol sa mga rock bank na ito, na marami sa mga ito ay nawala taon o kahit ilang dekada na ang nakalipas. Mamaya na!…

Peggy Woods mula sa Houston, Texas noong Agosto 08, 2020:

Nakarinig na ako ng ilan sa mga performer na ito kahit na hindi ako kadalasang nakikinig sa musika ng mga rock band. Salamat sa pagbibigay sa amin ng iyong listahan ng 17 pinakamahusay mula sa NYC.